赵无极：全球身价最高的华人艺术家
要说中国现在最畅销的艺术家都有谁？赵无极必须榜上有名。
在香港苏富比2019年秋季“现代艺术晚间拍卖”会上，赵无极创作的《21.04.59》以1.04576亿港元成交，成为2019年秋季拍卖市场首件过亿成交的拍品，同时这也是赵无极拍卖市场上第十件过亿成交的作品。
《21.04.59》1959年 油画画布
然而这还不算什么。
早在2018年苏富比拍卖中，赵无极的作品就一次次刷新了拍卖纪录。其尺幅最大油画《1985年6月至10月》以约5.1亿港元成交，一举创下赵无极世界拍卖纪录、亚洲油画世界拍卖纪录、香港拍卖史上最高成交画作三大纪录。
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《1985年6月至10月》1985年
这幅280 x 1000 cm的三联画是赵无极应建筑师贝聿铭之邀，为新加坡莱佛士城特别创作。
赵无极的作品已经成为当今时代最贵的作品之一，其作品的价格自2000年以来上涨了1082%。
赵无极是何许人也？
他与朱德群、吴冠中被称为“留法剑客”，“西方现代抒情抽象派的代表”，是法兰西画廊终身画家、巴黎国立装饰艺术高等学校教授，还获得了法国骑士勋章。
赵无极（1921-2013）
今天我们就来说说这位法国华裔艺术大师——赵无极的故事~
壹
西方艺术观念的洗礼
赵无极1921年出生在北京一个书香世家，祖先是宋朝开国皇帝的兄弟，祖父是清末秀才，父亲是银行家，也是绘画爱好者和收藏家。
年轻时的赵无极
1935年，14岁的赵无极考入杭州美专，师从于著名画家林风眠先生。从林风眠身上，赵无极学到了敢于创新、追求艺术自由境界的精神。也是林风眠，在赵无极毕业后，聘他留校任教。
林风眠与赵无极
1948 年，在国内任教 7 年的赵无极与第一任妻子谢景兰共赴巴黎。这对家境富裕且有才华的年轻夫妇，很快融入了巴黎艺术圈，他们结识了毕加索、米罗等艺术界前辈，也与诗人亨利·米修、法国国立现代美术馆馆长伯纳德·多利瓦结为好友。
赵无极与贾科梅蒂、苏拉热等画友们在皮埃尔画廊
在遍访欧洲的博物馆后，赵无极放弃了以往的绘画方法，开始进行摸索，寻求突破。
直到 1951 年，他偶遇了保罗·克利的绘画，开始走向符号，进入抽象世界。但转变初期，很不幸的是，由于过于“迷恋”保罗·克利的艺术风格，他觉得自己成了一个“二流克利”，甚至是“乏味的克利”。
《拥抱》1951年
《教堂风景》1951年
贰
在欧洲重新发现了“中国”
1954 年，赵无极开始创作“甲骨文系列”作品。他从殷商甲骨上的铭文获取灵感，在创作中汲取甲骨文的“形”，将深藏于体内的文化底蕴自然地流溢画中。
在“甲骨文”初期，错落有致、紧凑有序的古朴字形，被他解构式地穿插在抽象的图层之中。但在1958年后，其“甲骨文”创作出现了根本性的风格变奏：文字符号逐渐幻化为无形，力拔山河的笔触奋力挣脱固有字形、字义的束缚。
随着“甲骨文”系列的诞生，旅居法国的赵无极崭露头角，并成为炙手可热的艺坛新宠。但好景不长，妻子于 1957 年向赵无极提出离婚，赵无极痛苦不堪，一整年几乎没有动过画笔。
1959年邂逅了第二任妻子陈美琴，很快两人于巴黎结婚。从这时开始，赵无极的绘画风格有了蜕变的契机，他以磅礡的情感，挑战探索尺幅更大、画面更为壮阔的作品。画面中浓厚的东方艺术内涵，通过西方抽象的形象表现出来，转化为赵无极式的艺术语言。
赵无极与陈美琴
60-70 年代，是赵无极作品最丰盛，也是最多的年代。自此之后他的作品便不再有标题，仅在画布背面注明创作日期，在艺术创作上，也日渐成熟。这个时期的赵无极，在法国南部的画室创作，邻居是近八旬的毕加索。
《10.1.68》1968年 油彩画布
《04.11.61》1961年
《29.01.64》1964年
《16.5.66》1966年
然而赵无极的婚姻之路走得并不顺畅，1972年第二任妻子陈美琴因病去世。伤痛之余，赵无极创作了一幅 9 米巨画《依然我俩》（2.9.72）纪念妻子。
《2.9.72》1972年
在人生最低潮的时刻，赵无极用从中国带回的笔与墨，重拾水墨创作。一开始只是用以消遣的练笔之法，但渐渐地，却给了赵无极前所未有的作画力量。
1974 年，赵无极真正开始水墨创作，甚至同时用水墨和油画两种材质创作同一构图的作品。随着年龄及阅历的增长，赵无极注入了较多的温情与灵逸，激情与对立则逐渐溶进云彩或水气中。
赵无极创作的水墨作品
1981年，赵无极受邀于巴黎大皇宫国家美术馆举办个展，这是赵无极首次受邀在法国公立美术馆举办展览，对他而言意义非凡。
这时的赵无极已看过人生百态、走过生死别离，作品渐渐转变成泰若自如、抒情的悠扬，呈现出另一番生命的动人风采。如果说他在60、70年代的作品是一股充满力量的洪荒之气，那 80年代后的作品则是看透世事的淡然超脱。
贝聿铭与赵无极
建筑大师贝聿铭在赵无极画展的前言中写道：“我觉得他的油画和石版画十分迷人，使我同时想起克利绘画的神秘和倪赞山水的简练，我可以毫不夸张地说，赵无极是欧洲画坛当今最伟大的艺术家之一。”
叁
影响中西方的世界艺术大师
赵无极的作品被全球超过20个国家150多家美术馆收藏。在包括美国现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）、古根海姆博物馆（The Guggenheim）以及英国泰特美术馆（Tate Modern）等在内的重要机构的永久馆藏中，都能发现赵无极作品的身影。
赵无极在法国生活了半个世纪，却依然保留了鲜明的东方气质。他在西方世界的影响力，鲜有华人可以做到，美国学者H·H·阿纳森编著的《西方现代艺术史》中，共记录了800多位世界知名的艺术家，赵无极是唯一一位华人艺术家。
他视艺术为生命，一生几乎没有停下手中的画笔，90 多岁时仍在创作、勇敢地探索，如他所说：
“我不怕老去，也不怕死亡，只要我还能拿画笔、涂颜料，我就一无所惧，我只希望能有足够的时间完成手上的画，要比上一幅更大胆、更自由。”
纵观赵无极的艺术成就，不仅在于他在西方抽象艺术的发展史上开创了其独特而具有东方美学的艺术风格，更在于他将中国哲学的深刻洞见与创造性融合于艺术创作之中。
无论是油彩画布、还是纸张墨彩，他都将各种媒介运用得得心应手、挥洒自如，经历了从来源于东方、立足于西方、又回归于东方的心之历程。
赵无极由东而西，再由西而东，跋涉千山万水，圆满完成了融合中西艺术的历史使命，也将自己造就成蜚声当代世界艺坛的杰出画家。
END