画实容易，画虚难

“画实容易，画虚难”，虚，就是“留白”，一幅画中的云雾、溪流、天空、江河……都可用留白来表现。

留白，是中国山水画特有的绘画技巧，看似无形，却内在丰富，为山水画创作提供了无限可能。

一个成熟的画家，会巧妙地运用留白，以无形的“白”与有形的“黑”为一幅画拓展出无穷无尽的想象空间。

在山水画构图中，留白的作用非常重要。

景物易描意境难造，这就需要画者在构图时精巧构思、擅用留白，以凸显深远的意境。

不同位置的留白，会为人带来不同场景的审美感受。

▲ 李唐《万壑松风图》

▲ 吴伟《江山渔乐图》

▲ 董其昌《渔村夕照》

▲ 蒋嵩《渔舟读书图》

云山之巅的留白，可感烟云缭绕或天之高广。

山之脚下的留白，可感潺潺流水或山间小径。

在河之舟的留白，可感浩渺烟波或大浪滔滔。

留白，并不是随意而为。

在山水画中，最易表达意境也最难表现出意境的部分就是留白。对于看画的人而言，留白也许只是画家绘画所留下的空白部分，对于画家来说，留白却是一场精心布置和巧妙安排。

除了下笔前要对画作的整体结构进行构思，还应根据事物发展的客观规律进行留白布设。画作意境的空灵与雄浑，并不能仅靠简单的空白来实现，还需要其他景物的配合与衬托，不当的留白，反而会破坏整幅画作的平衡，更别说感受画中的气韵了。

留白在江河题材中的意义尤为重大，船与人的存在，使留白部分显而易见的被视为水和天空。

▲ 马远《寒江独钓图》

▲ 马远《梅溪放艇图》

▲ 夏圭（款）《溪口垂钓图》

▲ 王翚《唐人诗意图》

▲ 吴镇《芦滩钓艇图》

▲ 吴镇《山水人物图页》

▲ 石涛《归棹册页》

利用留白的意境来营造虚实空间的审美观念，使中国山水在形式语言的表述上显现特殊，这种作画虚实的辩证原理，稳固了中国传统山水画的审美价值。

笔墨有限，想象无限。

留白，就这样巧妙地布设着白与黑，虚与实，以“无”生“有”，让整个画面活了起来。