明代末期陈洪绶三十幅绘画赏析（下）
文\听月
明代中叶以前，基本上没有专门的人物画家，戴进、吴伟、唐寅、仇英等都兼善人物。明代后期，人物画的成就要高一些，也出现了较重要的人物画家。最著名的有八大山人、曾鲸、陈洪绶、丁云鹏、董其昌、徐渭、张宏、崔子忠等。这里我们介绍陈洪绶绘画作品。
陈洪绶（1599年—1652年），字章侯，幼名莲子，一名胥岸，号老莲，别号小净名，晚号老迟、悔迟，浙江绍兴府诸暨县枫桥陈家村人。明代著名书画家、诗人、儒客大家。其画手法简练，色彩沉着含蓄，享誉明末画坛，与当时的顺天崔子忠齐名，号称“南陈北崔”。人谓“力量气局，超拔磊落，在仇（英）、唐（寅）之上，盖明三百年无此笔墨”；当代国际学者推尊他为“代表十七世纪出现许多有彻底的个人独特风格艺术家之中的第一人”。
陈洪绶还画过一些插图和叶子。著名的有《九歌插图》《西厢记插图》，最著名的是他曾画过《水浒叶子》，并且流传下来，是今天能够看到的最早的《水浒》英雄画像。
陈洪绶的传世画作，还有《蕉林酌酒图》、《斗草图》、《疏林眺远图》、《渊明觅句图》、《举案齐眉图》、《出处图》、《竹林七贤图》、《秋林策仗图》、《玩菊图》、《五浊山图》、《痛饮读骚》、《王羲之笼鹅图》、《童子礼佛图》、《采菊图》、《摘梅高士图》、《阮修沽酒图》、《瓶花图》、《乔松仙寿图》、《松溪对弈图》、《江山卧游图》、《博古图》、《喜上眉梢图》、《梅花山鸟图》、《来鲁直夫妇像》、《红树扁舟图》、《秋山暮容图》、《牧牛图》、《抚琴图》、《布袋和尚像》等。
明代末期陈洪绶《蕉林酌酒图》赏析
《蕉林酌酒图》绢本设色 1649年作 天津博物馆藏
晚年时，陈洪绶人物画风格已经全面成熟。《蕉林酌酒图》是其代表作之一，为晚年心情苦闷的自我写照。表现一位高士在蕉林中悠然独酌的情形，人物右手微举杯，“翘二郎腿”，做深沉思索状。人物、石案、假山、蕉林均用线勾勒，染以淡雅色彩。石案上大水盂并染以绿锈，自是铜器无疑。这时期的画作与中年相比较，用线上更加柔润且高古老练，画面更悠然，着色也更清淡。在平淡中蕴含着变化，内涵深厚，画面格调清古高雅。此外，陈洪绶的人物画造型风格亦从传统图案中吸取养分，脱出了写实的限制，具有很强的装饰性意味，同时又避免了板滞和纯粹装饰美之特点。
陈画中多画芭蕉。芭蕉为中国南方庭院中所常见，也常见于其他绘画作品。这幅《蕉林酌酒图》中有大片的芭蕉，而且画面中那位滤酒的女子，就坐在一片芭蕉上，如坐在一片云中。这是老莲最为浪漫的表现方式之一。作于1645年的《品茶图》，正对画面的那位高士就坐在巨大的芭蕉叶上。作于1649年的《饮酒祝寿图》背对画面的高士，身下也是芭蕉。作于同年的《何天章行乐图》，也是一位女子坐在芭蕉上。老莲晚年曾暂居于绍兴徐渭的青藤书屋，那里就种有不少芭蕉。
明代末期陈洪绶《斗草图》赏析
《斗草图》立轴 1650年作 辽宁省博物馆藏
款署：庚寅秋，老莲洪绶画于护兰书堂。钤印：洪绶（朱文）
是图作端阳时节，仕女五人围坐石下斗草为戏的情节。人物神态生动微妙，各具神韵。湖石上盘曲老松，质量厚实，与疏朗的人物布局构成鲜明的对比，有利于打破构图的呆板。陈氏画风变形夸张，用笔谨劲连绵，如行云游丝，转折有力；设色艳而不俗。此作正是画家典型风格的代表作。庚寅为清顺治七年，系公元一六五○年，陈洪绶时年五十三岁。
明代末期陈洪绶《疏林眺远图》赏析
明 陈洪绶《疏林眺远图》镜心 设色绢本成交价92万元
《疏林远眺图》页，该页描绘一红衫文士，独坐小桥，悠闲远眺，表现文人士大夫寄情山水的高情雅致。陈洪绶的山水画早年直接受蓝瑛影响，构图奇特，用笔古拙。与晚明众多宗法元人，用笔追求干淡、疏松，重视笔墨皴染的文人画不同，他取法的对象是元以前。山石以线条勾勒为主，空勾少皴，用笔方硬古拙，拙中寓巧，追求晋唐人的高古意蕴。近景苍松枝干屈曲回旋，有如蟠龙。参天的古木，将中景空旷的江面与远景纪念碑式的远山有机的联系起来，即体现出虚实对比，也很好的营造出山高水长，意趣高远的意境。陈洪绶善于设色，画中主要以赭石、朱膘、花青、石绿为主，色彩冷暖对比和谐，山石、树木上的苔点则以“嵌宝石”的方法表现，极具装饰感。画中红衣人不是传统山水画中仅起“以标道路”作用的点景人物，很可能是画家心目中仰慕的文人高士，抑或是其自我形象的自况。
明代末期陈洪绶《渊明觅句图》赏析
《渊明觅句图》立轴 1651年作
款识：辛卯冬，老迟洪绶。钤印：陈洪绶印、章侯
桂馥（1736-1805）题裱绫：所见老莲索句图不下六七本，或一人孤吟，或二人共赋，或行或立，或坐或伸纸欲书，或闭目沈思，如老僧入定，或在原野，目极千里，或倚竹俯首，下视（衣）带，无一雷同，而各尽其妙，春松先生出示此本，亦索句图也，头上簪菊老奴，奉酒当为陶公写照与向所见又别矣异哉。嘉庆丙辰（1796年）十月将出都，春松招同伊墨卿，何研农兰士小集，即席记。渎井复民桂□。钤印：老、渎井复民
伊秉绶（1754-1815）：嘉庆三年（1798）上巳後四日，春松同年复持此画过，予获饱观，为是日法梧门、马秋药、李石农、蒋砺堂以春松出守杨州，同游崇效寺，言别罗两峰後至见此画，叹绝手摸稿本而去。汀州伊秉绶墨卿记。钤印：子墨客卿、阿衡之苗
诗堂：陈老莲渊明索句图，此幅为仁和魏氏世守之物，戊午秋老友魏野鹤为我作缘得藏秘笈，每一展览欢喜赞叹不能自己，庚申十月重装，越二年壬戌八月依未谷跋语题此周庚记。钤印：周庚长寿
老莲生於明万历己亥，甲申後改号悔，此图是顺治八年（1651）年五十三所作，故署款老迟，当百馀年前精□如伊墨卿，桂未谷诸贤已珍重若此，矧百屡经兵燹，又时时流入异域，海内真迹毋怪希如星凤一旦得此，能不球视之，苕上老民又书於寿甓轩中。悔下脱迟字次晨始看出。钤印：老卷雅好、庚、木居士、吴兴。
明代末期陈洪绶《举案齐眉》赏析
《举案齐眉》设色绢本 立轴 1651年作
款署：云溪老悔洪绶画于翻经阁，辛卯仲冬。钤印：陈洪绶印、章侯
这幅《举案齐眉图》图，因它画意构图，与《博古叶子》中“梁鸿”一页极相吻合，如出一辙。“举案齐眉图”故事据《后汉书·梁鸿传》：“（梁鸿）为人赁春，每归，妻为具食，不敢于鸿前仰视，举案齐眉。”后泛用以形容夫妻相敬。宋周紫之《竹坡诗话》“刘元素名博文，与余为同郡……内子朱，贤而善事其夫，每举案齐眉，相敬如宾……”。此幅绘梁鸿妻送馔，双手托盘至眉间，梁鸿扎软巾，小袖短衫，以手奉迎，其妻孟光素裙窄袖，髻无钗环，四周有石案杵春之属。此幅《举案齐眉图》亦被业内认为是其传世绘画木刻《博古叶子》的稿本之一。画面左下方有徐邦达、程十发两位先生的题跋
明代末期陈洪绶《出处图》赏析
《出处图》手卷 设色绢本 1651年作 （3920万元，2010年6月北京保利）
这幅图卷是陈洪绶在去世前一年为周亮工所作，这一年陈洪绶相继为周亮工一共创作了42件作品，《出处图》则是其中的精品。展卷之后则可见诸葛亮与陶渊明盘坐于树下正侃侃而谈，诸葛亮头戴“诸葛巾”，陶渊明则手捧无弦琴，形象格调高古，气韵不凡，人物衣袖由一根根行云流水般的线条绘就，每根线条都不另起笔，如若不加停顿似的一气呵成，而线条与线条的排列则构成了陈洪绶特有的韵味。
不仅如此，陈洪绶还赋予这幅画不同于寻常的特殊意味，画面中诸葛孔明与陶渊明分别生活在不同朝代，而陈洪绶把二人安排到同一个画面并不是一个偶然——诸葛亮的形象代表了古代儒家出仕为官的一个理想典范，而陶渊明则象征着古代文人墨客的一种隐逸情节。陈洪绶创作这幅图画的时间是公元1651年，此时的周亮工已经从曾经的明朝御史变成清朝的降臣，这对于宁死都不降清的陈洪绶来说是不能够认同的，于是他通过笔下的陶渊明（周亮工与陶渊明同字元亮）——陶渊明呼唤着诸葛亮的手势巧妙向周亮工的表达了规劝之意，这看似朴拙的画面寓意极为深刻，可谓是弥足珍贵。
而手卷前后的引首则是周亮工在福建赴任后，结识的书法家林宠和郭鼎京所抄录。二人根据画面的人物用楷书写下了诸葛亮的《出师表》和陶渊明的《归去来辞》。
明代末期陈洪绶《竹林七贤》赏析
《竹林七贤》手卷 设色绢本 （1970万港元，2009年11月香港佳士得）
题识：洪绶为且潜道人仿唐人。钤印：洪、绶
题跋：吴咨 (1813-1858) 为寄舫仁兄长跋于咸丰壬子 (1852年) 正月。包栋 (晚清) 长跋于同治丁卯(1867年) 并钤二印。
王鸿朗 (晚清) 跋识：光绪己卯 (1879年) 闰月，新吾仁兄索题长句，适有李木斋所饷陈醪，连日把杯引卷俄尽一瓮，侍者窃笑谓，何处得此下酒物也。王鸿朗并记。钤印：吉父审定
明代末期陈洪绶《秋林策杖图轴》赏析
陈洪绶《秋林策杖图轴》，为绢本，设色。绘石坡高树数株，叶落枝秃，残红点点，一策杖高士赏观秋景。石桥下流泉潺潺，树端白云缭绕，远水横披，青山一抹，一派深秋幽旷景致。图上有陈洪绶自题:“唐豫老师兄属，陈洪绶画。”钤“章侯”白文方印，“洪绶”朱文方印。该作品著录于翁万戈先生所编著的《陈洪绶》中卷第241页(上海人民美术出版社1997年版)。翁先生定名为《山水人物轴》，据考证大约画于顺治七年(1650年)，陈洪绶当时53岁。
明代末期陈洪绶《玩菊图轴》赏析
明·陈洪绶《玩菊图轴》，纵118.6cm，横55.1cm，中国台北故宫博物院藏。
画中一高士扙坐于木瘤矮凳上，前对石上瓶中插有秋菊，人物神态漠然，衣折细若游丝而多提顿，画木瘤矮，笔多转折，取意严谨，瓶花与石，笔墨则趋灵动。画中高士造形虽然无一般陶渊明之特征，唯陈洪绶所画陶渊明像，往往自出心裁，是此玩菊图可联想及渊明之雅兴。
明代末期陈洪绶《五浊山图》赏析
《五浊山图》绢本水墨 （美）克利夫兰艺术博物馆藏
五拽山在浙江金华、杭州和绍兴之间，因有五潭之水，泛溢悬流，宛转五级，故日五浊。此图构图缜密，画面丰满，仅留右上角为天空。树林繁茂，山势高峭，树木岩石以不同皴法表现，山石方硬以淡墨染之，富有层次。
明代末期陈洪绶《痛饮读骚》赏析
《痛饮读骚》设色绢本
款识：老莲洪绶画於萧远堂。钤印：弗迟。
题跋：运生以此帧属余监装於南，适刘松岚北上，余转属松岚就都门背。松岚分苻奉天，乃宛转寄还运生，余未见也。乙卯冬运生出示於京邸，因记装画之颠末如此。肃然山外史桂复。钤印：冬卉。
余既题此之後五日，与李贞甫先生同来，又得重观老莲此迹，信有缘也。未谷又记。钤印：老。
癸丑之春，方纲复与此图相对旬月。钤印：翁方纲
《痛饮读骚图》画了一胖一瘦两位高士，对坐在石桌前，边饮边谈，桌上摆放着壶、碗、书籍--可能是屈原的《离骚》。胖者正面，是这里的主人，手捻腉沤，满面正气，好像读有所得，在发了一番议论之後，忽又有所思；瘦者看来是造访的客人，听了主人的高谈阔论，表示质疑，正想询问或反驳……这是一幅他很喜欢画的题材，技术熟练、笔法老辣，人物神情活现，生动有趣。
明代末期陈洪绶《王羲之笼鹅图》赏析
《王羲之笼鹅图》设色绢本
作品描写东晋大书家王羲之爱鹅故事。王羲之身穿红袍，峨冠博带，手执团扇，身后随一老仆，左手执杖，右手提笼。人物衣纹高古，清圆细劲，线条流畅。形象地再现了王羲之高雅脱俗的潇洒风神。
明代末期陈洪绶《童子礼佛图轴》赏析
陈洪绶《童子礼佛图轴》，藏于北京故宫博物院
陈洪绶祖上为官宦世家，至其父家道中落。出生前，有道人给他父亲陈于朝一枚莲子，说“食此，得宁馨儿当如此莲”，所以陈洪绶出生后，小名即为莲子(晚号老莲)，谱名则为洪绶，一名胥岸，字章侯。
陈洪绶幼年即展露出了极高的绘画天赋。九岁父亲去世，随蓝瑛(“浙派三大家”之一)学画花鸟。蓝瑛赞叹道：“使斯人画成，(吴)道子、(赵)子昂均当北面，吾辈尚敢措一笔乎!”自愧在人物写生上力不及洪绶，并从此立誓不再画人物，曰：“此天授也。”
明代末期陈洪绶《采菊图》赏析
《采菊图》 陈洪绶
有一次，陈洪绶在杭州学府里见到李公麟七十二贤石刻像，用十天时间画了一个摹本，人们都说临得很像，陈洪绶听了很高兴。后来他又去临了十天，边临边加以改造，结果人们都说临得不像，而陈洪绶听了却更高兴。
明代末期陈洪绶《摘梅高士图》赏析
关于陈洪绶的绘画天赋，还流传有这样一个故事：
相传陈洪绶四岁那年，到亲戚家的私塾里念书。有一次，亲戚因有事外出，交代家童不要弄脏墙壁。就在亲戚离开后，陈洪绶走进这间房子，他觉得在这高大的墙壁上画些什么会很好看的。可是因为家童在旁看守，于是对家童说：“你为什么不去吃饭呢?你放心好了，我不会弄脏的。”
家童便放心地吃饭去了。陈洪绶脑海中则浮现了一尊不知在哪里看过的关公像，于是便用桌椅做脚手架，拿起笔把它的样子画在墙壁上。不久，家童回来一看这情景，怕被打一顿，吓得嚎啕大哭。
后来，陈洪绶的亲戚见了，以为是关公显灵，不但不怪罪陈洪绶，反而对画像又是下跪又是作揖，从此就把这间房子作为供奉神像的地方。
明代末期陈洪绶《阮修沽酒图》赏析
他还喜欢搞怪，就算是画男子，也给男子头上或手上等部位添几朵花，就连水浒中的插画也不例外，他的画就如他的人，一样的怪诞有趣，令人忍俊不禁。或许这是他在历经世事、饱经风霜后，还仍然保留着的难能可贵的赤子之心。
明代末期陈洪绶《瓶花图》赏析
陈洪绶《瓶花图》，绢本设色，大不列颠博物馆典藏
陈洪绶的构图大胆活泼、自成一格，画面用线设色有独特之风味，气韵古朴、神态生动，不得不说陈洪绶的花鸟画独具魅力而又妙不可言。
明代末期陈洪绶《乔松仙寿图》赏析
乔松仙寿图 轴台北故宫藏
本幅用笔沉稳，线条遒劲有力，设色明艳，构图奇绝。人物身躯伟岸，五官夸张，形貌怪异；松石造型规律，富图案装饰趣味。幅上款题有「莲子与翰侄，燕游于（点去）终日」之语，显然画中松树的人物应该就是自署「莲子」的陈洪绶。虽然陈氏传世的画迹甚多，但唯有此轴是他的自画像，自然弥足珍贵。
明代末期陈洪绶《松溪对弈图》赏析
《松溪对弈图》轴纸本设色上海博物馆藏
图绘众山争秀之景。山上杂树丛生、白云萦回、清泉潺潺、房舍隐约。近处临涧松林嘉树阴中，两位老者正在纹枰手谈，两位持杖老者一坐一立在旁观战。而一位弈手正回首与左侧老者交谈，似在听取其指点。右侧树隙间一童正在烹茶，以助弈兴。表现了士大夫和知识分子的精神生活。此图树石的造型稚朴而寓装饰性。山峦的皴法作披麻皴，不求丘壑变化，只作平行披拂，殊有别趣。款署[老遲洪绶]。
明代末期陈洪绶《江山卧游图》赏析
《江山卧游图》图卷为老莲晚年为故交周栎园所作，描绘了陈老莲心目中的世外桃园，一展老莲山水笔墨功力。本卷乃是叶恭绰自张大千处求得，被遐翁奉为至宝，题跋再四。依靠题跋中涉及溥儒、张大千、叶恭绰、吴湖帆、关伯衡、黄君寔等诸位收藏界巨擎掷地有声的证词，描绘出清晰的传承脉络，使得此画卷彰显出更为其与众不同的魅力。
以画面风格论，该卷亦是陈洪绶笔下极难得的山水画精品，值得郑重载入史册。老莲存世山水极少，仅有南京博物院藏《陈洪绶山水册》、美国翁万戈藏《陈洪绶早年画册》、美国大都会博物馆《山水人物图》等缪缪几幅。其山水早年受蓝瑛画风熏染，却青出于蓝，更为清雅秀润，简洁古淡，将文人画的美发展至极。
明代末期陈洪绶《博古图》赏析
《博古图》立轴 设色绢本 1625年作
题识：乙丑秋暮，为鲁棻写上宗甫叔寿，洪绶。 钤印：洪绶、章侯
裱边：陈老莲于天启五年（乙丑）作古铜瓶中插寒梅，月季数枝，勾勒精劲，傅彩秾丽，旁侧更佐以盥水圆卮，高矮相映成趣，时年只有二十有八，洵为难见妙品，毋以早笔而轻视之也。戊寅冬月，晴窗奇暖，友人出以相赏，漫识数语如此，东海徐邦达书。
若论及明末诸画家对中国画坛影响之大者，陈老莲应是当仁不让地位列第一梯队。盖清代以降，学人物画者，少有人能脱于陈氏之窠臼；而其作花卉，亦是一代宗师，后世以之为圭臬者同样不乏其人。本幅《博古图》为陈洪绶早年力作，构图精妙，线条挺秀，敷色典雅，虽在造型之古拙、线条之凝练上尚不能与后来的作品媲美，然则，已远非一般画手所能比肩。
明代末期陈洪绶《喜上眉梢》赏析
《喜上眉梢》1627年作
此图绘喜鹊栖于梅枝。红梅迎春，喜鹊报喜，是预祝友人春风得意，好事频临。用笔近于宋法，勾线用墨坚实沉厚，梅干的线条曲而圆柔，又近于元人，富灵秀圆润感。梅干上苔点以浓墨点后，复加点石绿色，十分醒目，而梅花画法，又似宋似元，自有新意。图右自题诗一首：“高格老桂暗天街，梅水烹茶有好怀。写与来君悬壁去，雪飞月冷坐空斋。丁卯清夏，洪绶”可知此画是赠送给好友来钦之的一幅祝吉图。
明代末期陈洪绶《梅花山鸟》赏析
《梅花山鸟》立轴 绢本设色
此画巨大的太湖石后，有一棵树干盘曲的老梅，枝桠上满布着含苞待放和盛开的梅花。一只山鸟伫立枝上，侧头而望。这只山鸟的鸟喙平伸，表情极富趣味性。陈洪绶以古籀法写梅干，笔力雄健。花以钩勒填彩法画成，轮廓线条细如游丝，遒劲稳定。花瓣和花蕊都用白粉点染，瓣瓣丰厚，朵朵圆实。石的皴纹扭动，笔墨圆润而含蓄。
明代末期陈洪绶《来鲁直夫妇像》赏析
陈洪绶《来鲁直夫妇像》分两轴，纵横尺寸均为102.5×45.5cm上海工美2010成交价1344万元
陈洪绶的人物画精品《来鲁直夫妇像》中的来鲁直、黄氏夫妇为长河人，来鲁直是陈洪绶妹夫来咨诹的的堂伯。该画原为赖少其旧藏。2000年，赖氏去世后，被上海工美拍卖有限公司征得。2010年4月，在『唐云百年-十五周年庆典』拍卖会上公开拍卖，估价400～1000万元人民币，最终被浙江一知名收藏家以1344万元高价竞得。2011年8月，该画又被评为“浙江民间收藏十大精品”之一，可见这件作品的份量。
此两件作品所绘为来鲁直及其夫人像。来鲁直，萧山人，为陈洪绶岳丈来斯行胞弟。从来斯行、来宗道昆仲的题跋可知，陈洪绶于崇祯辛未（1631）年完成此图，是时只有33岁，属于他早期的人物画。
在古代没有照相技术的条件下，画像写真是传载人物形象的唯一手段。来鲁直之子来咨隆延请陈洪绶为过世的父母画像留影，以作纪念。由于特殊的家族关系，加之来鲁直又是陈洪绶夫人的堂叔，显然陈洪绶只能以“敬图”来完成这一使命。态度毕恭毕敬自不用说，即是画面的配景，也运用了隐喻，以达到颂扬先人的目的。
来氏为萧山望族，而陈洪绶家族与来氏家族有着多重关系。一，陈洪绶祖父陈性学，乃神宗万历时陕西布政使，与同时期任福建布政使的来斯行交往甚密。因为职位相同，且均为浙江人，故两人在交往频繁，友情非同一般。二，陈洪绶的父亲陈于朝和来宗道有同学之谊。来宗道比陈于朝大一岁，在一起习八股，来宗道于明神宗万历三十一年（1603）中举，后成进士，后又七次进阶，并当过大学士。陈于朝英年早逝，来宗道特为他写了《陈于朝墓志铭》。三，陈洪绶为来斯行的女婿，其妹妹为来宗道的儿媳。
明代末期陈洪绶《红树扁舟图》赏析
《红树扁舟图》立轴
陈章侯此幅较之前幅更觉墨法沉郁，皴染积淀深厚，后之龚半千墨法，与此异曲同工，远嶂一带，显隐云中，勾勒笔法绵长柔劲，圆转遒曲与其人物衣褶画法出于一辙。2此幅亦张大千所藏。幅小笔精，所谓小中见大者。
明代末期陈洪绶《秋山暮容》赏析
《秋山暮容》立轴
此幅张大千收藏。图绘近汀远峰，水墨皴染随笔生发，近树秋叶旷水，远峰如拳，一秉蓝瑛山水家数，盖老莲山水出于田叔之门，与其缜密繁复之人物，别具萧朗况味。
明代末期陈洪绶《牧牛图》赏析
《牧牛图》镜心 设色绢本
《牧牛图》描绘古松下，溪涧旁，一牧童头戴斗笠，身披蓑衣，正牵一头水牛过溪间的木桥。画家将牧牛童用力牵曳，水牛仿佛对狭窄的小木桥，桥下湍急的水流有所恐惧，不愿听主人驱遣，拒绝过桥，双方对峙的瞬间场景，表现得淋漓尽致。画中物象比例略有夸张，牧童与参天的古松，身躯庞大的水牛与小桥形成鲜明的对比，构图也借用南宋马、夏以边角取景构图的特点，从而强化、烘托出人、牛之间戏剧性冲突的情节和效果。画中坡岸、岩石具有较强的体面感，很好的体现出江南水乡的地域特征。皴法上借鉴了南宋李唐的斧披皴，虽也是卧笔挥扫，横刮竖皴，但用笔又所节制。流水、松鳞、松针的描绘，都具有陈洪绶笔下特有的强烈装饰感。
明代末期陈洪绶《抚琴图轴》赏析
陈洪绶《抚琴图轴》，明代，纵107.7cm，横52.3cm，中国台北故宫博物院藏。本幅画士人巾服坐磐石抚琴，仕女六人环侍，由前至后，一捧盘，一执红拂，一捧香炉，一捧古瓶，内插珊瑚，一抱阮，一持白羽扇。
明代末期陈洪绶《布袋和尚像轴》赏析
陈洪绶《布袋和尚像轴》，明代，绢本淡色，纵65.3厘米横40厘米，中国台湾故宫博物院藏。其画法远承唐宋，融合元明，以怪诞奇崛的独特审美风格独树一帜，清初曾为正统派文人画家、理论家视为野恶，绘画技法和美学思想启迪了当代和后世的许多艺术家，生平事迹在其生前身后已不断被记述、著录、研究。
明代末期陈洪绶《三星图轴》赏析
明·陈洪绶《三星图轴》，浅设色绢本，纵125.3公分，横52.2公分，《祕殿珠林续编》乾清宫著录，款：云溪山民洪绶。画於静远居。钤印：章侯、陈洪绶印、鉴藏宝玺八玺全、太上皇帝之宝、嘉庆御览之宝、宣统御览之宝。