国之重宝《双喜图》与北宋历史上的“徽柔怀吉”真有渊源？

除了 晏殊 、范仲淹等“背诵并默写”文人天团的出场，电视剧《清平乐》中还交代了不少历史背景，其中由新的角色“董淑妃”董秋和引出了 北宋 花鸟画的改革领军人物——崔白，他的《双喜图》现藏台北故宫博物院，是举世无双的国宝。根据小说的设定，董秋和在进宫嫁给官家之前，和宫廷画师 崔白 是恋人。由于感念公主徽柔和怀吉的爱情，故而创作了这幅《双喜图》。

历史上，兖国公主夜扣宫门，是在嘉祐五年。《双喜图》的创作时间为1061年，原画有题跋“ 嘉祐 辛丑年崔白笔”，也就是公元1061年，在公主夜扣宫门的一年后。崔白进入宫廷画院时已经年逾花甲，但这段时间线上的“巧合”，无疑给了小说作者很大的遐想空间。

崔白（1004-1088），字子西，濠梁（安徽凤阳）人。据史书记载，崔白“尤长于写生”。《宣和画谱》中卷十八说他“殆有得于地偏无人之态”，才能兼具形神，“体制清赡，作用疏通”，体现出与院体截然不同的野趣与盎然的生机。在崔白之前，北宋花鸟画风格长时间被“黄筌富贵”垄断， 徐熙 、黄筌、黄居寀的绘画风格流行一时，小说中也写到了在宫中众多画师几乎全部都在学习，模仿黄居寀的风格和技巧，也只有崔白才敢说才会说“画禽鸟未必总要勾勒堆彩，偶尔混以没骨淡墨点染，也颇有野趣。”

“富贵黄荃”的画风

在进入画院前，崔白到处游历写生，形成自己的画作风格，即便这样他也已经是一派大师了。 王安石 在《纯甫出僧惠崇画要予作诗》中说：“一时二子皆绝艺，裘马穿赢久羁旅；华堂岂惜万黄金，苦道今人不如古。”王安石给予“二子”即 惠崇 和崔白以高度评价。

崔白一生作画甚丰，仅《宣和画谱》就记载有241幅，但传至今日，已经真迹难寻，目前可确认为崔白画作真品的有《寒雀图》《 双喜图 》《竹鸥图》三件。

绢本设色画《竹鸥图》，藏于台北故宫博物院。这幅《竹鸥图》是崔白的写生作品，纵101.3厘米，横49.9厘米。《竹鸥图》中的那只白鸥逆风逆流，涉水前行，水滨的竹和草都可以看出风吹之劲。从这幅画可以看出，崔白善于描写生动的花鸟生活，而不是一幅静止的画面。虽然这幅作品从题材上来讲很普通，但是画家却赋予了这一平凡的主题不凡的艺术个性，可见他对物象的描绘把握之准确、画艺之高超、技法之熟练。

《双喜图》是崔白最负盛名的代表作，它曾经还有另一个名字叫做《宋人双喜图》，一度被人们认为是宋代某个无名氏的作品，后来直到20世纪才有研究者于画面右侧树干上发现有“嘉辛丑年崔白笔”的墨笔题款，由此人们才知道这幅画是北宋花鸟大师崔白的作品。而根据题款上留下的年份又可以得知，《双喜图》是崔白晚年绘画风格成熟时期的作品。

这是北京故宫博物院所藏的唯一一幅崔白作品《寒雀图》。隆冬的黄昏，一群麻雀在古木上安栖入寐。画家在构图上把雀群分为三部分：左侧三雀，处于静态；右侧二雀，处于动态；而中间四雀，则成为画面的重心，将左右加以平衡。

《寒鸦图》局部

崔白（传）《秋蒲蓉宾图》

崔白 （传）《柳荫白鹭》

崔白的革新对北宋宫廷花鸟画产生了巨大的冲击，从画院中人到院外的文人士大夫画家，从者甚多，他们从“ 黄家富贵 ”一统天下的风格中走出来，开始崇尚新意，深入写生、写实，这种趋势到了后来的宋徽宗赵佶那里，达到了登峰造极的程度。

图文综合自：中艺汇艺术之家、多艺堂传播、文藏

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