巴黎奥赛美术馆（八）图一，《天使的目标》...

巴黎奥赛美术馆（八）
图一，《天使的目标》布歇（抱歉了，这幅画是藏于卢浮宫的）小天使太可爱了，就将就看看吧[尬笑][捂脸][比心]
图二，《喜鹊》
这幅画是莫奈描绘雪的能力的非常好的诠释！“自然界中不存在纯粹的白色”。雪这一主题在印象流派中特别流行！因雪千变万化，难以描绘，它在印象派画家眼中才如此有魅力。莫奈用了淡紫色来表现雪地上的阴影，而不是黑色或褐色。
图三，《阿尔的舞厅》
荷兰画家文森特·梵高与法国画家保罗·高更于1888年秋合作完成的油画作品。该画描绘了阿尔一家舞厅的情景，画面用红、黄、蓝、绿四种主要颜色描绘了舞厅里斑斓的色彩与动荡的喧闹感，表现了娱乐场所的灯红酒绿与享乐颓靡的气息。梵高并不去逼真地划画人物，而是以粗犷的笔触，浓重的色彩去充填人物的面部与衣着。以表现动感的人群与跳舞的姿态。
图四，《蒙马特附近的庭院》
梵高是一位色彩主义画家，他对色彩的偏好几乎达到了一种癫狂的状态，除了花卉、人物，对风景画也十分痴迷。梵高曾写道：“我常想，要是我能够多花些时间来画真正的风景画，那该多好！我经常看到各种奇景，使我不由自主地说：我在画上从来没有见过这么好的风景。”渴望描绘风景，是梵高内心经常涌动的想法，他认为许多风景画家并没有真正认识自然，从而画出的东西不能让人满意。
图五，《秋千》雷诺阿
画面上丛林间透过的光使画面沐浴在美丽的色调中。通过树叶筛上眩目的光与影，斑斑点点，这些光与影几乎是纯颜色小笔触组成的。画家以蓝，绿，紫为基调表现暗部和投影，以黄，玫瑰等色为受光亮，笔触断断续续，重复再重复，整个画面充满春光明媚，摇曳中的光与影是画中男女活动倍感亲切。形成一种动荡，轻快和欢乐。
图六，《泉》（奥赛精品，别怪我打记号[捂脸]）
安格尔描绘了一位手举水罐的裸体少女，她以古典的歇站式姿态立于泉水边，右手弯在头上，左手托着一只大水罐，泉水正从罐中流出，既寓意少女的纯洁清灵，又使画面保持和谐流畅的韵律。画家致力于单纯的探求，整个画面显得圣洁完美而典雅。可以说这幅画是安格尔古典理想美的集中体现，不失为一幅古典人体佳作。