中国美术人物志·2020庚子艺术百家——周宝全
作品欣赏
圣域幽思
佳境由心造,真趣在笔底
中国线描艺术研究会副会长 王首麟
一个致力于承古出新的画家,认识他往往需要一个过程。只有在反复观赏和细细品味其作品中,才能发现其独特的表现风格和深邃的美学内涵。这两年,在我们中国画创作院,我一直关注周宝全的作品,常常与他共享创作成功的喜悦,为他多次入选全国性美展并屡屡获奖并受到社会各界的广泛收藏而欣喜。
识画如识人,气格为上。周易《系辞上传》说:“精气为物”。气虽观之无形,抚之无相,但却无处不在、可知可感,天下万物,气聚则生,气散则亡,可见气之珍贵。笔墨的技巧、布局和设色为作画之基础,画道的要领却在于神韵。神有气生,气动神来,画中无气感,作品便无气格无味道;画中有气韵,作品就有情,有韵,有趣,有境界。
半村半郭雨晴时 70cm×180cm
川江行舟图
周宝全笔下的山水气势磅礴,淳厚绵邈,清新朴茂,萧飒俊逸。其作品用笔雄浑深秀、遒劲刚毅,用墨苍郁滋润,酣畅淋漓,构图虚实相生、变化多端。其石影云崖,山岭村舍,近岸远水,无不在墨中有笔、笔中有墨,兴之所至,挥毫泼墨,淡中取厚、积健为雄、意境深远、气韵生动。大自然的“或真或幻”与周宝全的“笔墨灵气”相结合,春夏秋冬,生于笔端,于洒脱中见法度;于苍茫中见温润;于空灵中见风神。他用笔灵动,用墨洒脱,形成了或虚或实、或浓或淡、或疏或密、或苍或秀的艺术语言,成就了写意山水的精神寄托。
春山晓语 136cm×68cm
春晓 230cm×175cm
欣赏宝全的作品,我感觉主要有以下特点:
一、蒙养生活,滋养笔意
周宝全在时间允许的情况下,经常游历祖国的名山大川,以滋养笔墨意趣。当然,他并不以写实为能事,而是写山水之意,“心凝形释,与万物冥合”,“心随笔运,取向不惑”,力图在作品中运用点线的结合、墨色的晕染来表现大自然的虚实、神韵和精神,笔随意转,象由境生。以传统技法意写山水之真,在笔情墨趣中直抒胸中逸气。
大江东去
福地清晓
高岚壁立映金辉
二、胸有丘壑,用墨不滞
作品能够传情达意,前提是笔墨语言的熟练运用。近几年,周宝全孜孜不倦,临池不止,胸有丘壑,画艺渐精。观其创作,发现他用笔较为松动,皴擦点染,自由驰骋,泼墨泼彩,率性而为。在行笔经营中,浑厚、干湿、浓淡不同的墨色笔触变化自然,蕴藏着一种特有的秩序美感。
家山况味
故园春融
三、混沌世界,浪漫色彩
石涛在《苦瓜和尚话语录》中说“混沌里放出光明”,这里的混沌,是指看似杂乱无章,实则在浑厚、含蓄、朦胧、深远中表现为高境界。它看不见摸不着,无所不包无所不容,变化多端又恒久如一。我喜欢宝全作品中的混沌,画面处于虚空大概之中,似有而无,迹中没迹,象中出象,留有余地,超越具体的形象,含糊了物象与想象,极具浪漫色彩,表达了生命的真趣。这混沌,是他的野性,是他的生命力,也是他隐秘的话语。视觉的张力,作品的魅力,就在这混沌之中。
祈春
牧歌 220cm×175cm
作为一名当代艺术家,周宝全把视角转向了对民族文化艺术的继承和发展之中,在民族化和个性化相结合的探索中寻求发展,他以对祖国山河的挚爱之情和高质量的笔墨语言为中国画的当代表现注入了一股新鲜的生命力。
当然,作为一名年轻画家,他的作品也有不足之处,有些东西还显生涩。但他热爱艺术、勤奋好学、敢于创新、勇于探索,随着生活阅历的增加和艺术实践的积累,我期待周宝全的自我意识会在艺术创作中觉醒,从而寻找适合自己的艺术语言,发展自己的艺术个性,形成独具特色的艺术风格。
溪山春晓
山静云深意自闲
溪山清韵
祥云笼翠岭
远水微茫秋万顷 90cm×240cm
云海无声
岫壑飞歌·壮志凌云