宋代白描最高艺术成就的作品——武宗元（宋）-《朝元仙仗图》
武宗元，河南白波（今河南孟津）人。家世业儒，尤其对道释画最为专长，宗法吴道子，因在洛阳上清宫所画三十六天帝像中宋太宗的形象赤明和阳帝，引起宋真宗的惊异，而为一时之冠。官至虞部员外郎，是北宋著名的道释画家。
《朝元仙仗图》是至今仅存的武宗元所绘的绢本白描长卷作品，这是一幅为修缮玉清昭应宫所绘壁画的粉本小样。现藏于美国纽约明德堂。此卷纵44.3厘米，横580厘米，无款印。全卷所描绘的是东华天帝君、南极天帝君、扶桑大帝与众仙官、侍从和仪仗朝见最高神祇的行列。多数神仙上方都有榜题，体现了壁画的特色。
画中人物形象端庄丰满，气度不凡，描绘出了行列中不同人物的身份、服饰、身姿及形态特征，成功地表现出了帝君的庄严丰满，女仙的端丽多姿，神将的威武狰狞，男仙的肃穆度世之风，场面宏大，气势逼人，继承延续了唐代的艺术气息，是古代道释画像的白描经典之作。
《朝元仙仗图》中整个行列描绘了八十八个神仙，但是图中缺了最后一位神仙。八十七个神仙共有四种类型：三个帝君头带冕冠，十一名男神仙，其中包括五方帝君之一的扶桑大帝，八名武神将和六十六名着女装的神仙，这些着女装神仙有玉女、金童、以及一部分地位稍高的真人。
这四类的神仙造型都是按照类型性的表现方式描绘，而非强调各个神仙的个体鲜明特征。开卷以六名开路神将开始，其中三人仗剑披甲，怒目圆睁，气象雄威，形象鲜明。另外三名神将虽各持法器，但神态怡然。
紧接着便是二十七个女仙、侍从、金童，手持旗幡伞盖，手捧美食佳肴，鲜花等，交错有序地排列在行进队伍中，在众仙簇拥之下便是华服盛装的东华天帝君了，帝君头戴仙冠，头衬圆光，盛装华服，体态丰腴，气质雍容，人物也比其他众仙略大一些，突出了人物在行列中的地位。仙童玉女们则形貌端丽、娴淑恬淡、俊美动人。
之后便是一组由八名仙女组成的乐队，她们吹奏着丝竹管弦，仙乐曲调不绝于耳。接下来是第二组玉女、真人、金童的幡仗行列，簇拥着南极天帝君，南极天帝君与东华帝君的神态、服饰不尽相同，都展现出了帝君的庄重威严。
八名仙女
此行列后方，便是以扶桑大帝为中心的仙侯、神王、力士等一众神仙，扶桑大帝则整体显得比较朴素，但神情庄严肃穆，不怒自威，文武仙官们，虽身姿动态、倾向、装束都大致相似，但衣饰容貌却各有特色，表现了仙官们肃穆度世之风。
卷尾则是四位（缺一位）与卷首造型类似的披盔甲的压队神将，表情淡漠但直视前方。一众仙官们行列于天桥之上，桥下莲池内，莲花盛开，花间伴随着缕缕仙气环绕，缭绕升腾，描绘了一众仙家在天宫内的仙境气象。
四、《朝元仙仗图》的人物特征
北宋初期的道释人物画继承了唐以来的传统，创作仍较为活跃，不少名家参加了寺院壁画的创稿和绘制。宋代道释画是以世俗化为特点的，画家们已习惯于把显示生活中的人物形象和生活场面移到道释画中，并产生了积极的意义。
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》所描绘的一众神仙，帝君们庄严而不失慈祥，神将们英勇强健，而仙女、真人们则美丽安详，仪态万千，这些亦是现实生活中各种类型的人物特征，赋予了神仙们人类最美的外形和各种性格人化的表现特征。
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
画家通过对各个神仙的表情、动作、衣饰的描绘来刻画出他们的内在性格品质，并通过在画面中描绘仪仗、云气、贡品、植物等，给当时的人们勾画出了一个美好的、华丽的、庄严的，大家心目中的最好的神仙世界。
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
五、《朝元仙仗图》的民族精神
中国画作为凝聚了中国传统文化的情感产物，其独特的绘画观念及绘画形式语言都是经过了数千年的民族文化积淀而形成的，都是前人智慧的结晶，是中国画的根源所在。《朝元仙仗图》中“以形写神”“骨法用笔”“经营位置”的优秀传统画论的体现，是我们中华民族文化积淀的产物，也是我们民族精神具体化的表现。
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
六、《朝元仙仗图》的艺术魅力
《朝元仙仗图》是中国古代线描人物绘画的艺术瑰宝之一，这样一幅绝好的历代绘画临本，它在人物造型、线描勾勒的技法、人物之间构图组合的疏密艺术表现上，都是值得我们探索学习的典范佳作。
随着时代的发展变迁，当下我们正处于一个对文化发展非常有利的社会环境中，我们要吸收、传承好先辈们的辉煌成果，同时还要研究它们已研究过的和还未研究到的领域，结合我们所处的时代的特色，让当代中国画焕发出独具东方特色的艺术新魅力。
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图
《朝元仙仗图》细节图