苏东坡不朽灵魂的真实写照——《寒食帖》

苏东坡（公元1036－1101年，苏轼字子瞻，号东坡居士）的一生在诗词文章、学问和书法上的成就，为后人乐道、传诵，而他的仕宦坎坷和心胸的豁达也是为人熟知。他一生中遭贬，一次比一次更行更远，而他的人生功业也在忧患中筑起。苏东坡因诗受贬到黄州是他人生的一大转折，在他的《寒食帖》中留下了一时的心境。

一、苏东坡人生低谷　留下《寒食帖》

宋神宗元丰二年（1079年），苏东坡受诬告以诗讽政，让他入狱一百多天，险遭斩头，成为苏东坡生涯的转折点。后来他在弟弟苏辙、曹太后和其他大员力保下，改谪任黄州团练副使。险濒鬼门关，让苏东坡留下人生无常的深刻感叹：“此身聚散何穷已，未忍悲歌学楚囚。”

到了黄州，团练副使只是个虚职，收入让苏东坡一家捉襟见肘过活犹然不足。友人接济了他们一块荒地，东坡一家胼手砥足辟地耕种，努力自给自足。夏天，他们在小坡上刈草，在东坡上盖了雪堂，炎阳炙风，侍妾朝云的脸黝黑，“吹面如墨”。苏东坡的“东坡居士”名号也是起于那时。

苏东坡在黄州前后五年，是他人生的低谷，“万事如花不可期，余年似酒那禁泻”。他在第三年（1082年）寒食时，留下了古诗二首，后来书成《寒食帖》，记录了自己当下的心境，心声苍凉湿冷如无火的寒食。

这一年，春雨绵绵连二个月，好像把秋天的萧瑟都带回来了。苏东坡人在病中，而且是一场不小的病吧，在另一首诗中他比况当时的境况“休官彭泽贫无酒，隐几维摩病有妻”，在《寒食帖》诗中说“病起须已白”。人遭贬谪，“屋漏偏逢连夜雨”更添感怀。

夜夜绵绵雨，屋边的海棠花落污泥，胭脂映雪般的春颜、壮年的活力，一夕间被谁偷走了呢？想见文豪把海棠落污泥来比喻自己入狱的人生处遇，当下壮年转白发的处境，充满着人生无常的感伤！在病中、在苦中，苏东坡还是自然流露幽默的本性，调侃自己软趴趴的病体，苦笑那“偷”去他青春活力的，“暗中偷负去，夜半真有力”！命运中人，有谁能胜了天道呢！

在这里，让我们从《寒食帖》转移到王羲之的“天下第一行书”《兰亭序》，可以感到这天下两大行书对“此身此生不常有”、“人生无常”自然而然发出了共鸣！

那年的春雨，不是绵绵细雨，而是大雨，势要冲进屋来，苏东坡的小屋仿佛变成烟云雾里的渔舟。病中、雨中的日子，空荡的厨房破灶，芦苇湿透，连火也烧不起来，“哪知是寒食？”却见乌鸦衔着冥纸掠过，这一下让苏东坡想起自己一身远放，家乡祖坟远在万里外，朝廷庙堂遥遥隔九重。这样的仕途困蹇，去国怀乡，是“途穷”路尽了吗？“死灰吹不起”好像是苏东坡对人生失望至极的表示，实际人生中，他并没有轻言离弃生命的希望，只是一切就放下吧！不再为外物所动的“死灰”，已经脱胎换骨，超离了功成名就的悲喜！

在这一个大雨的寒食，苏东坡度过了一个人生的低谷。到黄州第一年，他写道：“去年花落在徐州，对月酣歌美清夜。今年黄州见花发，小院闭门风露下。”而到了这一年“病起须已白”，他对自己人生的余年有更深彻的警悟，这时苏东坡的心情转向闲淡，“少年幸苦真食蓼，老境安闲如啖蔗”，东坡也如脱胎换骨一般。

此后，苏东坡仍屡遭贬官，黄州之后，惠州、儋州越贬越荒远，然而他舍下自己，造福黎民的平生功业也从此起。苏东坡晚年在金山寺的本人画像上自题诗──《自题金山画像》说：“心似已灰之木，身如不系之舟。问汝平生功业，黄州惠州儋州。”作了自证。

《寒食帖》留下了苏东坡人生低谷的记录，也见证了苏东坡以“心似已灰之木”的无求克服了生命的低荡锤炼，放“身如不系之舟”自适于天地之间，超脱了人生高低起伏的牵绊困扰。

二、《寒食帖》之美

《黄州寒食诗帖》苏东坡撰诗并书，墨迹素笺本，横34.2厘米，纵18.9厘米，行书17行，129字。

苏东坡的书法成就，列名宋代四大家，他是引领北宋开创尚意书风的重要书法家。他擅长于融合诗文意境与绘画理则于书法中，开创了行书的新形势、新风貌，缔造出行书耀眼的光辉与唐代楷书的光芒相互辉映。

在《寒食帖》的用笔、结字、行气和构篇，不合一般的法度，揣摹其“意造本无法”，天真自在、反璞归真的特色最堪玩味。苏东坡曾这样说过：“我书意造本无法，点画信手烦推求”恰是此卷的注脚。清高宗乾隆皇帝题说此帖是“无意于佳乃佳者”、“若区区于点画波磔间，求之则失之远矣。”

元明清以来书评家在经录中都公认《寒食帖》是“苏书第一”。清代颜世清说：“东坡寒食帖山谷跋尾，历元明清，叠经着录，咸推为苏书第一”。明代书法大家董其昌说：“余生平见东坡先生真迹，不下三十余卷，必以此为甲观。”因而，《寒食帖》也有“天下第三行书”的赞誉加身。

同样是宋朝的书诗大家黄庭坚说：“东坡此诗似李太白，犹恐太白有未到处。此书兼颜鲁公（颜真卿）、杨少师（杨凝式）、李西台（李建中）笔意。试使东坡复为之，未必及此。”这里所评的“试使东坡复为之，未必及此”借用了王羲之三十三作兰亭都没有第一次做得好之典故，赞美此书的酣然天成。清高宗乾隆皇帝也推崇：“东坡书，豪宕秀逸，为颜杨以后一人。”

笔的特质影响书者、书迹的挥洒，在《寒食帖》中表现明显。日本的著名汉学家内藤湖南（1866-1934年，本名为内藤虎次郎）观察到：“此卷用鸡毫弱翰而挥洒自在耳！”也就是说本帖是用很软、不带强劲道的鸡毛笔写成的，所以看不到强劲的捺笔，然而正锋、侧锋的用笔法，转换多变，断连自若，交织应用浑然天成。

本帖字体变化丰富，压扁的字形、蹙密的笔画，传达郁闷压抑的情绪，恰与诗中的情境相合，通帖中有四处夸张的中锋长针，有如破茧而出一般，营造宽舒的空间，又形成对比。由第一首诗跨入第二首诗，字体由小渐大，但是墨色反淡，宛然贴合心绪情感的变化，构成篇章变化的节奏，通篇诗与书的境界相融。

三、《寒食帖》传世奇迹

苏东坡此帖《寒食帖》传世的过程充满神奇，历经几次的火灾，遭祝融之舌纹身，素笺上留下了伤痕，然而内容文字毫发无伤。清朝咸丰八年，此帖藏圆明园历经英法联军之厄，有惊无险，旋即流落民间藏家之手。几经转手，在1922年流入日本，被收藏家菊池惺堂高价购得。

次年，菊池家在日本东京大地震中遭灾，所藏古字画几乎遭焚毁一空，菊池惺堂冒着生命危险，从烈火中将《寒食帖》抢救出来，帖上虽留下火舌烟熏痕，书迹无恙。之后在第二次世界战争期间，东京遭到空前的地震和火劫，东京大毁，此帖依然无恙。战事结束，此帖得以被中华民国购回，现藏台北故宫博物院。笔者觉得《寒食帖》传世的神迹，对应了作者苏东坡愈挫愈勇的人生。诗中的寒食日之际，苏东坡的身躯好像病如死灰，然而他不朽的灵魂仍然是完好如初，从未被压扁！