人民美术家--著名画家牧青
李希勇(笔名牧青)
中国美术家协会会员、山东省国画院副院长、山东省美术家协会理事、山东省美术家协会山水画艺委会副秘书长、山东省美术家协会花鸟画艺委会委员。
▲《苍岩竞秀图》6m×1.36m
作品展入情况:
《含香》首届人民画院书画展银奖
《山水清音》第六届当代中国山水画大展银奖
《松风》盛世丹青全国中国画名家艺术提名奖
《大山风骨》《西部风韵》全国名家中国画邀请展
《松风泉韵》《沂蒙秋》第三届“莱乡情”全国百名画家邀请展
《幽谷传声》《长江颂》全国名家邀请展
《山里人家》纪念黄道周全国中国画提名展
▲《旭日东升》3.6mx1.4m
《清韵》纪念郭味蕖诞辰一百周年全国中国名家邀请展
《溪山清幽》上海东方美术馆成立五周年全国中国名家邀请展
《崮上》中国美协厦门创作中心成立五周年全国中国名家邀请展
《临水人家》纪念广西壮族自治区成立50周年全国中国画名家邀请展
《雄风》《朝阳》《秋染丹崖》《相约香江》全国花鸟画大展
《崮韵》齐鲁颂山东山水画晋京展
《峡谷风韵》山东省“三个一百”创作工程大展
《山水》《清香》第四、五届海峡两岸书画大展
《版纳之歌》“翰墨齐鲁”全国中国画作品展优秀奖
《金风》2015山东省中国画花鸟画学术大展
《版纳之春》2015全国中国画展优秀奖
《家山雨霁》入选“翰墨青州2016全国中国画作品展”
▲《秀丽山川图》3.6mx1.4m
▲《山村静幽居》2mx2m
▲《松风泉韵图》2mx2m
神领意造处 天成高格调
——牧青作品观后
文/邹洪复
国画体现着文化史上的哲学思想、审美观念和生活趣味,所以,国画是中国人心灵的故乡。凭借几幅国画,仿佛就能走进中国的文化之路,触摸并感受到中国文化的精神之魂和思想之躯。这或许就是人们一直喜欢欣赏和收藏国画的重要原因。
国画按传统的分法,有人物、山水、花鸟三个画科,国内知名国画家牧青以山水和花鸟见长。品牧青的画,总有诗一般的韵味在心中荡漾开来。孔子说:“言之无文,行而不远”,其释义是文章没有文采,就不能流传很远。看了牧青的画,把孔子那话修改为 “画之无诗,行而不远”更为贴切。我这样说当然不仅仅因为牧青的国画在形式上是诗、书、画、印四位一体。
▲《高山幽居》2mx2m
牧青的国画以形传神,以形为诗,有奇意,显人性,达胜境,叫观者神往无穷,可谓“诗中有画,画中有诗”。观牧青作品,可以看出国画在创作中要求笔与墨心心相印,情与景如影随形、以现实为基座,在似与不似之间展开丰富的想象,进入画家所认识到的艺术灵境。
▲《清韵图》180cmx97cm
牧青的作品,无论气韵生动,无论情景交融,无论激情闪烁,无论韵味隽永,无论写生绘意,都凸显出“外师造化,中得心源”的要义,即师法自然,又富有自己的领悟,让自己的心意通过画面立体呈现出来。牧青的作品笔法简劲或新鲜活泼,既有时代特点,又有丰富内涵和引人入胜的意境,他表现的是自己理想化了的画境。
▲《山溪悠悠唱松风》180cmx97cm
南朝齐梁时期画家谢赫说:“画有六法:一曰气韵生动,二曰骨法用笔,三曰应物象形,四曰随类赋彩,五曰经营位置,六曰传移模写。”唐代张彦远在《历代名画记》中认为以上六法自古画人,罕能兼之。他认为“夫象物必在于形似,形似须全其骨气,骨气形似,皆本于立意而归乎用笔”。牧青在绘画中强调骨气和立意在绘画中重要性的同时,他的作品基本都能达到先贤画论中的所期许,甚至更有底蕴和文气雅趣。
▲《松山梵音》180cmx97cm
清代画家方薰说:“作画必先立意以定位置,意奇则奇,意高则高,意远则远,意深则深,意古则古”。他认为平庸者作画必平庸,俗气者作画也俗气,因为缺乏画家最宝贵的“立意”,所以作品平庸。这与国画创作要求立意为先的原则是一致的,也和任何艺术作品都要求创作者首先人品高贵,人格高尚是一致的。诚如达芬奇所说:“一个画家应当描绘两件最主要的东西,人和人的思想意图。”也如清朝画家王星所说:“学画者先贵立品”,清朝画家沈宗春所说:“笔格之高下,亦如人品”。
▲《大山祥云图》2mx2m
这些都足以说明,书画评论者除了对画家的艺术水平高低要做出鉴别之外,还要全面的分析画家的人品道德,只有那些品艺都高的画家才更值得人们学习和尊重。我与牧青小聚过数次,感觉他为人热情、善良、实在、敦厚、质朴,至于他的人品如何,跟他深交的朋友肯定更清楚,真正读得懂他作品的人应该更清楚。从一个资料上看到2000年,牧青被中国文联、宋庆龄基金会等单位授予“德艺双馨艺术家”称号。想来他的人品和志趣该具高格调。
▲《崮乡泉韵》180cmx97cm
北宋中期的郭熙在《林泉高致》说山有三远:“自山下而仰山巅谓之高远;自山前而窥山后谓之深远;自近山而望远山谓之平远。”所以山水画一直强调“平远”、“高远”和“深远”,平远如同“漫步在山阴道上”,边走边看,焦点不断变换,可以画出非常长的长卷,能容纳千山万水;高远如同乘降落伞从山顶缓慢下降,焦点也在变换,从山顶画到山脚,可以画出立轴长卷;深远则运用远近山的形状深淡对比,画出立体,山谷深邃的效果。
▲《松山初雪图》180cmx97cm
而北方的山水画不难于用笔而难于气韵,不难于奇峭而难于雄浑。牧青的山水画在借景抒情、托物言志的前提下气势恢弘、韵味酣然绵长,意境雄浑开阔,深远不可测。他的画具有雄伟气势又能感人心魂,并且还透露出一股永不妥协,永远怀有昂然生命力的卓然精神和容纳天地万物的胸怀。所以,牧青的作品无疑是北方画派的重要代表,正如有不少论者认为牧青是北方山水画家的重要代表人物。
▲《长城万里图》3.6mx1.4m
▲《松风泉韵》3.6mx1.4m
▲《云集空谷》136cmx68cm
▲《山高水长》136cmx68cm
▲《青山流韵图》136cmx68cm
▲《松山浮云图》136cmx68cm
——花鸟作品——
▲《祥和图》136cmx68cm
▲《幽塘清露》136cmx68cm
▲《江南风韵图》136cmx68cm
▲《丹鹤朝阳》136cmx68cm
▲《竹蕉和韵图》136cmx68cm
▲《祥和图》136cmx68cm
▲《鹭荷香》136cmx68cm
▲《万里香风》136cmx68cm
▲《秋之韵》136cmx68cm
▲《金秋图》136cmx68cm