美术研究｜色彩，温情——浅析纳比派艺术对中国油画的影响

摘要：本文概述了纳比派的内涵，探讨了纳比派艺术对我国油画家的影响，解读了油画家闫平、申玲、夏俊娜、郭润文等的作品特色，认为纳比派艺术对中国油画的影响，其对中国油画最重要也是最大的影响即唤醒了油画家们对色彩的感觉，色彩的把握对于画家来说已经形成一套成熟而有个性的色彩体系。

【关键词】纳比派艺术；中国油画；影响

西方油画自明清时期传入我国，破土发芽成长的过程一度很缓慢，由于信息技术的水平限制，影响了许多艺术家学习西方新的艺术观念，改革开放以后我国的艺术环境逐渐开放，西方各个流派对我国艺术家的影响不断加大，法国的纳比派也与其他的艺术流派样影响了许多本土艺术家的艺术理解与追求，本文从什么是纳比派出发继而讨论纳比派艺术对我国油画家的影响，揭示纳比派艺术对我国油岡的推动起着巨大的作用。

一，纳比派

1891年出现于巴黎的艺术社团，主要以巴黎朱利安美术学院的学生为核心。纳比一词源于希伯来文，赋有先知之意，主要以表现室内景观、邻近的朋友以及普通的生活为主要描绘对象的美术团体。纳比派的主要代表画家有塞律希埃、德尼、波纳尔、维亚尔、鲁塞尔、伊培等，创作原则是以莫尼斯尼德提出的“主观与客观双重调整为指导思想”，将纳比派的特色归纳为两种变形的理论：“客观的变形，它基于纯美学，装饰概念，以及色彩和构图的技术要素；再就是主观的变形，它使画家个人的灵感得以发挥。”纳比派反对所谓的写实和纯自然主义，主张艺术是精神的创造物，宣称艺术作品是艺术家把自然综合为个人的美学隐喻和符号，从而获得最终产物和视觉表达。在画面中打破传统构图方式和透视法则，强调线条的作用，用色趋于平涂和点彩方法。

但在这一画派中，喜欢用强烈的绚烂的颜色来描绘画面，用一种全新的刺激视觉愉悅感的色彩来表达艺术家自己对艺术的感受，对于描绘艺术家情感的表达十分热衷，他们创作的作品颜色丰富生动、色彩绚烂夺目，体现一种对美好生活热爱之情，主要描绘对象为日常生活中常见的人或者物体，在绘画史上具有重要的作用。该派的衍生源于对高更、塞尚及日本浮世绘艺术的广泛吸收与借鉴，主张在感性和理性的双重领域对物象及自然进行“重新安排”，以诗意的画面意境来展现艺术追求，用装饰效果和象征意义的表达阐释艺术理念，纳比派的代表画家博纳尔借鉴印象派对色彩规律的把握和研究，同时在他的作品中加入了更多对光和色的主观处理，使其提升到注重主观情感的表达，注重內心的感受，将艺术的主观表现和客观的对象结合起来。

博纳尔在色彩的处理上喜欢用感情的色彩来表现内心的情感，在画面的表现形式方面更加注重主观性。这是一个为期很短的艺术运动这个画派虽说没有印象主义画派那样引人注目，存在的时间很短暂，但许多艺术评论家将纳比派画家和印象派画家相提并论，并肯定了纳比派成员对十九世纪末、二十世纪初法国艺术的各个方面衍生的实际影响，对西方现代绘画的发展和变革，起了积极的推动作用。

二、纳比派艺术对中国油画的影响

改革开放以来，在相对宽松环境的影响下，中国油画家们开始接受西方美术思潮的影响。在西方诸流派中，纳比派对中国油画的影响很大，其对中国油画最重要也是最大的影响即唤醒了油画家们对色彩的感觉，其中有画家闫平、夏俊娜、申玲等，他们吸取纳比派艺术养料在中国本土生活氛围的下创作出一批很有影响力的作品，在中国油画艺术的发展中做出了不可替代的贡献，为以后的中国油画艺术的推进产生深刻的影响。

画家闫平吸纳了纳比派风格和技法，其作品不论从选题、着色以及画面内容上都有着受纳比派风格的烙印，在她的画作中常见题材是母与子系列以及唱戏班系列。画家常常描绘自己最熟知熟见的普通生活场景，用她独特的女性视角来诠释对生命和生活的感悟。其作品常给人以视觉中的舒适和愉悦感，用她敏锐的视角来传达人间的款款真情以及关于针对女人本体的关注，人们常常被画面传递的温馨效果所打动。从色彩运用的角度观察她的作品，她常常借助客观的物象来逭求一种传达内心感受的主观色彩，是客观物象遵从内心感受，为感受服务，这种手法在中国油画的发展中并不多见，使绘画纯粹为了内心服务而不是单纯仿照客观世界，两者的有机统一、缺一不可。她的作品对我国艺术多元化发展起到重要推动作用，影响了一大批艺术家沿袭她的路子走下去。

纳比派对画家申玲的绘画艺术也产生了重要的影响。在绘画的题材方面，申玲也常常表现与自己生活紧密的场景，比如画室、室内一角等，加上相关的人物道具使申玲的作品具有一些隐含的、另类情绪表达。画家通过观察生活，并将自己的灵感再现。经常发生在自己身边的人和事，都被画家按照个人的意图记录并转化，虽然申玲的创作题材大都是以日常生活为主，但这并不是她所要表玑的主要目的，她作品的主要目的在于情绪的自由表达，那才是画面隐含的主题。比如那些表现私生活题材以及情欲白日梦题材的作品很受业内人士关注，将当代人生活中最平凡、自然的一面揭示出来，用自己的方式加以调侃，表现主义风格尤为突出。

女性画家的内心细腻独特并拥有特别的视角来观察阐述这个世界，在她笔下的作品中，我们见到的是色彩对比较夸张强烈人物形象和较变形的艺术作品，无论从造型、色彩及肌理的把控上都围绕着强烈的感官冲击的视觉体验为主，阐述的是另类心灵中感悟的世界，也体现普通人的甩灵本质，这就是画家非常主观的情绪化的绘画语言。纳比派对画家夏俊娜的影响也很大，作为申玲的学生，夏俊娜的绘画风格也受纳比派表现因素的影响，描绘的多是室内家居以及常见室外—隅，在她的画面中多以表现女孩居多，展现女性艺术家对视觉情调的唯美的艺术追求，花是她最爱表达的东西，暖暖的阳光洒在室内、洒在手捧鲜花的女孩身上，让我们感受到一个纯情、爱幻想并追求唯美的女画家的内心世界。色彩的把握对于画家来说已经形成一套成熟而有个性的属于她的色彩体系，那些传递给观者的和谐而富于变幻的颜色、以及精心的构图，传递给观者別样的视觉享受。

纳比派对中国画界的影晌不仅体现在表现型画家的作品中，还对中国写实油画和风景画产生深远的影响，从画家郭润文的写实人物作品中颜色的唯美运用，正是受纳比派关于颜色的唯美追求的影响。当代，越来越多的画家对颜色的认知如沉睡的雄狮觉醒了，纳比派对我国油画的影响将继续广泛渗透在油画的各个流派中。