初学的好素材：10种山水的画法 / 开普饭

《春江图》的画法：

本幅作品画的是江南风景，画面不见高山叠嶂、陡峭怪石，而是峰峦晦明、林靡烟云、洲渚掩映一类的山光水色，表现了平淡天真的情趣，江南山水注重水墨画法，强调“墨胜于象”，通过水墨的变化，表现出江南山水的“润”。本幅作品采用了上下对应式构图，远山和近景是一种呼应关系。

1.先确定画面的构图，由近景开始画起，用淡墨勾画出近处的土坡，并用重墨画出土坡上的树木。

2.用中号羊毫笔蘸浓墨对土坡的暗面进行皴擦，然后蘸重墨，点上一些苔点。

3.处理好近景部分，接着用淡墨勾画出远处的山体，注意线条浓淡、疏密的变化。

4.蘸淡墨对远山进行皴擦，对需要强调的地方可以复皴，接着用湿墨染出更远处的山体。

5.由近及远，继续对远山添加皴笔，以加强山石的立体感。接着用重墨点出苔点。

6.最后用小号狼毫笔，调重墨勾画水草，用笔要迅速、自由。

《寒江独钓图》画法：

雪地实景，苍茫而润泽，冰雪覆盖了自然界中的山川树木，使人们更为关注白茫茫的冰雪积压、融变的过程，这种自然属性恰好与水墨形式相得益彰。因此，雪景山水画一直是中国山水画中的一个很有特色的部分。雪景题材历来受到回冢们的推崇，最主要的就是因为其创作难度很高。通常使用留白来表现雪的厚度和质感。

1.用中号狼毫笔调重墨，勾画出整幅作品的线稿图。

2.用小号羊毫笔调重墨为近处的树添加树枝，然后用淡墨点出远处的植被，并勾画出小舟和渔翁。

3.待墨色半干时，用大号羊毫笔蘸淡墨分染画面，注意白雪覆盖的地方留白，同时也要注意墨色的过渡效果。

《春山图》步骤画法：

本幅作品勾、皴、点、线条清楚，形态平稳，但都是辅助点的气势，使其能表达出雄伟壮丽的精神。皴点并重的峰峦形态，构成葱茏蓬勃的画面。用笔要求曲折飞舞，舒卷生动。

1.先确定好画面的整体结构，从近处向远处推画，把握好画面的近实远虚的效果。

2.添加树叶，可以用点画法，也可以用勾画法，然后用淡墨对需要强调的地方进行点染。

3.在之前的基础上，用浓淡相间的笔墨，或点、或染、或皴、或擦，丰富画面的层次。

4.最后为画面染色，以山脉骨络分出明暗面，掌握山势。设色多以石青分层次，以朱渚托山腰，使其明丽雄伟。画中的冷暖对比要控制得当，技法特点在于用笔用墨，融化一气。

高山瀑布历来都是山水画家青睐的创作题材，错落纵横的山岩间，奇松突兀，瀑布从山头上直泻下来，穿越郁密的竹林和栈阁，冲击山石，注入深潭，喷雪跳珠，动人心魄。山石以淡漠勾皴，用浓墨皴擦，多种皴法交织互施，带光带毛，夹水夹墨。并用浓墨苔点配合尖笔剔出的丛草，使整个画面萧森郁茂，苍茫深邃，体现出一种豪情奔放的壮美。

1.根据山体的走势，进行艺术取舍，用墨线勾画出线稿（初学者可用铅笔先淡淡的勾画出线稿）。

2.接着，皴画山体，为树木添加树叶，并用淡漠罩染山体。

3.用湿墨染出最远端的山头。

4.继续为山体的植被添加皴笔或者擦笔，添加画面的空间感。

5.最后用大号羊毫笔蘸淡墨罩染画面，对需要加强的地方可以复染。

《深山访友图》步骤画法：

本幅作品采用了斗方的画画形式，先勾画出画中的景物和人，注意在勾画人物时，简单表现出形态即可。然后用水墨点染的方法画山水，以充分表现水墨的融合效果。墨色晕染所形成的效果，形成了含蓄的神韵之趣。有水的地方可以用留白的手法表现。

1.首先构思好整体画面，确定画面中景物的布局。中锋运笔，勾画出近景部分的大致轮廓线。

2.调稍重墨色，用点叶法画出树叶，随即用小号狼毫笔蘸重墨勾画山人物，最后用重墨点苔。

3.用湿墨染出远山，注意墨色要有虚实变化。调整并完善画面，完成作品的创作。

中国画的写生是学习山水画重要的一课，历来的山水画家都十分重视写生，在写生中吸取营养。中国画的写生与西画写生不同：西画写生是对照景物真实地反映景物；中国画的写生是画家面对景物多观察、多记忆，一般运用勾勒的手法，把景物的特点勾勒下来，画稿是作为加强记忆和下一步创作提供素材的，然后对画稿进行取舍提炼，加工创作，直至完成完整的作品。

本内容摘录自《国画入门训练新编：青绿山水》，刘建新编著，出版社：安徽美术出版社，出版时间:2010年06月，如需深入学习，请从正规渠道购买正版图书！

大青绿写生画法