从故宫看清雍正瓷的款识及底部特征-颜色釉

纵观整个清朝，雍正帝的品味是脱颖而出的。尤其是雍正时期的瓷器，简直堪称屹立于审美巅峰的奇迹。单色釉瓷器虽然没有华丽的纹饰和造型，却在简约中让人领略到朴实无华的美。但也正是因为它的简约，没有更多的辅助依据，又给鉴定工作带来了一定的难度。因此在鉴定的过程中，就要从造型、胎釉等多方面综合考虑，才能做出正确的判断。

淡粉釉瓶

胭脂红釉盘

以釉药的呈色作为装饰的瓷器，称为单色釉或一道釉器，故宋代的五大名窑器均属于单色釉器的范畴。自元代以来，青花瓷成为景德镇官民竞烧的主流，并迅速在明代永宣两朝攀上了艺术的顶峰，而单色釉器的烧造却是自宋窑之后稳步发展，至明代中早期已有了骄人的成就，创烧出永乐甜白、宣德宝石红，弘治鸡油黄等名重一时的釉色。

到了清三代，尤其是雍正一朝，烧造工艺和艺术水平更有了全面的、突飞猛进的提高，达到了历史上的最高水平。雍正时期窑师们不但恢复了前朝烧造的釉色，更积极推陈出新，又创制出一大批新颖独特的品种，其工艺技术水平和创意，就是比诸宋代五大名窑，也是有过之而无不及的。三代的单色釉器以雍正官窑最精美。

淡黄釉瓶

黄釉盅

根据唐英在雍正十三年著《陶成纪事》所载，此时已能烧制出多达五十七种釉彩，其中有三十七条是专讲单色釉的，可见当时的盛况。而就传世的器物来看，绝大部分也已得到了印证。从华丽高贵的霁红到沉实静穆的霁蓝到娇嫩柔和的胭脂水到幽雅淡远的粉青到古朴肖似的仿宋釉，还有交融激荡的炉钧，真是诸色俱备，目不暇给。

粉青釉七孔花插

粉青釉茶壶

唐英于雍正六年才到景德镇上任主持御窑厂的工作，至《陶成纪事》书成，只有短短的七年时间，却已将单色釉器的烧造推上了历史上的最高水平，这与他本人高度的工作热诚和出众的艺术创造力是分不开的，同时也反映出朝廷对于窑事的重视和鼓励。

秋葵绿釉如意耳瓶

天蓝釉双龙耳瓶

由于单色釉器是纯以器物的造型和釉色的巧妙结合来体现出视觉上的美，所以在制作工艺方面，它比起其它的彩绘器，更加讲究胎泥的淘洗选炼，立坯修坯的纯熟技法，窑火温度的精确掌握，甚至窑具设计的科学性、合理性，因为这些工艺要求直接影响到器胎的成型，胎釉结合的良好程度，釉药发色的准确度和成品率。

窑变釉贯耳瓶

雍正窑的单色釉器，尤其是杯盏碗盅、文房玩具之类的小件器物，胎质密致紧实，细腻洁白，这是由于当时的胎泥淘洗极其精细，所含高岭土的成分比之明代有了进一步提高，而釉药中氧化钙成分则进一步降低，加上烧造温度己达至现代硬瓷的标准，故雍正官器器胎烧成后轻薄白腻，釉料匀薄透亮，迎光视之却肥润光亮，于圈足露胎处视之则极细白而微渗牙黄，油润而似浮酥光，即所谓的糯米粉胎，而新仿之器胎则失之过于浩白而干涩，细看亦弗如雍器之紧致。

仿哥窑釉塑贴三羊瓶

仿官釉琮式壁瓶

在修胎和器型方面，雍正官窑单色釉器代表了最典型的圆润精巧、秀丽典雅的雍正朝宫廷艺术风格。与雄浑厚重的康熙窑和华丽奇肆的乾隆窑相比，雍正窑器显得端庄而不失妩媚，拟古而不乏创新。此时之复古风大盛，器物的造型多追求古意，远至商周彝器，近到宋明诸窑均依内府秘藏原件交景德镇御窑厂刻意模仿，例如雍正本人就十分喜好宋钧窑器，曾经多次下旨仿烧。

“雍正一七年??闰七月十口日郎中海望持出钧窑双管瓜楞瓶一对，奉旨著做鳅耳乳足三足炉木样??交年希尧照此瓶上釉水烧造些来。”造字号“雍正十一年正月二一十一日司库常保奉旨著照宜兴钵样式交与烧造瓷器处仿样，将钧窑、官窑、霁青、霁红钵各烧造些来，其钧窑的要紧，钦此”造字号无怪乎唐英于上任后第二年即派其厂署幕友吴尧圃前往河南调查钧窑釉料的配制法，至雍正七年以后，已能烧制出几可以乱真的仿钧窑器了。

仿钧窑变釉葵花式三足花盆托

仿钧窑变釉弦纹扁肚瓶

虽然是以刻意摹古为主，雍窑单色釉器却在修胎手法上精益求精，更加讲究器物轮廓线条的优美和造型比例的匀称恰当，尤其是反映在仿宋五大名窑器的制作上，除了釉色胎骨做到了极难辨识的酷肖外，在器物的造型比例上却作了微妙的调整，使之与古朴敦厚的原件相比，显得英俊挺拔，秀丽精巧，完全是雍正窑独有的风格。

在接胎处也是修整得十分用心，圆滑平整，宛如天成。而在器物底部处理方面，圈足部位均修成滚圆滑润的“泥鳅背”，胎体玲珑的杯盅类小件固然是通透匀薄，造型巨硕的瓶圈惬当也是通体发色均匀致，器型优美端正。

炉钧釉铺首耳壶

综观清三代的单色釉器，雍正窑能脱颖而出，是在于它重现了宋明诸窑风采的同时，也强烈地展现出雍正窑独有的雍容俊雅，丝不苟的宫廷风格，在追求完美的艺术形式方面，颇有明成化的遗风余韵。