姜文别演戏了，去拍电影吧

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电影和人生，都是以余味定输赢。

我们都没想到姜文会这样出现在电影里。

顶着萌系双马尾出演一位“骄傲的帝王”，还要亲自和胡军饰演的大反派互殴，结果被人一掌劈下，大吐老血……

如此魔幻的场景，也只能出现在年度魔幻大戏《图兰朵》中。

关于《图兰朵》似乎没有多余展开的必要，时光君只想提醒大家——

这是姜文自《星球大战外传：侠盗一号》后，时隔五年再次以“演员”的身份出现在他人作品中。

如今的姜文，常被人提及的身份是导演。但相较而言，姜文做演员的时间要更长，还时常会带来与众不同的“惊喜”。

当导演姜文被各种追捧的时候，还有人怀念演员姜文吗？

 「中戏里居然招这样的人」

“中戏里居然招这样的人？”

这是马未都初见姜文时的评价。

彼时的姜文二十岁左右，在中戏表演系的俊男靓女堆里，外形并不显得出众：身材魁梧，平头正脑，一脸老成。

结果就是凭这憨厚老成的相貌，让直接他跳过同龄演员“奶油小生”“花瓶”的烦恼，连《家有儿女》里的刘星都调侃道：“我不想当奶油小生，我想当硬汉小生，姜文。”

在老友英达眼中，姜文一直称得上是一位天才型的演员。

早在中学时代，他就表现出非常好的表演天赋。

据英达回忆，那时的姜文能够把话剧《茶馆》的台词倒背如流，而且能将不同演员的音色模仿得惟妙惟肖。

有一回姜文在电话里模仿英达父亲英若诚的声调，把他这个亲儿子都唬得一愣一愣。

英达不希望姜文的表演才华被埋没，推荐姜文去考中戏。

考场上，姜文以一段契诃夫《变色龙》的朗诵惊艳四座，在考官张仁看来，姜文的表演中透露出一股平淡，更透着一种淡淡的讥讽。

而这似乎也在冥冥中奠定十几年后姜文作品的情绪基调。

中戏肥沃的戏剧土壤和浓厚的艺术氛围，极大开掘姜文的表演潜能，也让他认准自己的毕生理想——成为一名好演员。

在外形并不出众的情况下，姜文凭借着对表演的迷恋与汗水，取得了优异的成绩。毕业一年后，就被导演陈家林看中，在影片《末代皇后》中出演溥仪。

那一年，姜文22岁。

「光相信天赋那是害自己」

相比于同时代的演员，姜文的演艺之路要顺利得多，也要辉煌得多。

他合作过的导演自第三代贯穿至第六代，其中不乏谢晋、谢飞、田壮壮、张艺谋这样的影坛巨擘；扮演过的角色更是横亘古今，五花八门，上至皇亲贵族，下至流氓土匪，皆游刃有余。

《图兰朵》的造型，和以前比也不算什么

对姜文来说，可以用三个词来概括他的演艺生涯：认真、霸道和百变。

许多人对姜文有误解，认为他拍戏轴、爱较劲，姜文不这么认为，“既然是拍电影，那就应该尽量拍好啊”。

这种追求极致的认真精神，从他的第一部电影《末代皇后》中已有所端倪。

为了诠释好溥仪一角，姜文查阅了很多与溥仪有关的史料。

后来，姜文还专门去拜访溥仪的弟弟溥杰，接触之下，姜文令溥杰折服。临走时，溥杰留下一张字条：此人很像我大哥。

然而，也正是这份执拗的认真精神，让姜文落下了一个“霸道”的坏名声。

许多新人演员在面对导演，都会把姿态放得很低，生怕哪句话说错了，惹导演生气。姜文偏不，满肚子主意的他在片场时常与导演发生争吵，有时甚至想越俎代庖。

许多导演都“深受其害”。

姜文却不以为然，用他自己的话说，他不崇拜导演，他崇拜电影。

拍《芙蓉镇》时，导演谢晋让演员们对台词提意见，有一天姜文提了好多意见，直接把谢导惹毛了。

同样的“惨案”还发生在另一位谢导身上，谢飞。

拍摄《本命年》时，有一场姜文饰演的李慧泉抽着烟看女孩唱歌的戏。

这次姜文不满足于只提意见，干脆在片场指挥起来：“这有没有一根柱子啊？……哎能不能别直接这么拍我，从柱子后面绕过来拍，把歌也拍上。”

谢飞则看着他说：“你老是这么提意见，将来自己导戏得了。”

好巧不巧，这话张艺谋也说过。

1987年，姜文与初次做导演的张艺谋合作，扮演《红高粱》中豪放不羁、爱憎分明的余占鳌。

谁知二人从拍摄开始争吵到拍摄结束，有时吵得旁人都为他捏一把汗，姜文自己却像个没事人一样。

事后证明，姜文对余占鳌一角的诠释是极其出色的。

甚至有评论夸赞道：“这部电影的画面色彩属于张艺谋，但强烈的充满趣味的戏剧感很大程度上来自于姜文。”

而张艺谋面对这个“刺头”，也发自肺腑地说到，姜文以后一定会是个好导演。

不仅演戏上很有主见，选角上姜文也有一套自己的原则。

演员都害怕自己会陷入某一种角色模板中无法自拔，姜文也怕。

所以在拍《末代皇后》时，潘虹对姜文说“你将来可以成为孙飞虎那样的演员，专演溥仪”后，姜文便下定决心，一辈子不再演溥仪。

而面对着《红高粱》后，报刊上铺天盖地的“中国银幕上的男子汉”、“阳刚之气”等溢美之词袭来时，姜文像一个机警的猎人般嗅到了危险的气息。

于是乎，他做出了一个出乎众人意料的选择——饰演李莲英。

在影片《大太监李莲英》中，姜文以精妙绝伦的表演打破所有人对他“男性荷尔蒙代言人”的刻板印象。

尽管外形条件决定他所饰演的李莲英无法具备过多的脂粉气，但他也在一定程度上扭转了大众对于太监阴鸷、变态、奴颜婢膝的偏执想象，为李莲英一角增加宽度和厚度，以及独属于姜文的人文思考。

而《李莲英》后，姜文仿佛打开了新世界的大门，似乎迷恋上饰演富有女性气质的角色。

当年电影《霸王别姬》的制片人找到姜文，希望他出演霸王段小楼一角，但姜文非要演虞姬程蝶衣，给出的理由竟是“长我这样的一旦角，也挺好，旦角不一定都长那么美”。

他甚至还拍了一张定妆照：

对此，影迷纷纷评价道，如果当年姜文试镜成功，程蝶衣的画风恐怕会变成如下画风：

“老子TMD是女娇娥！”

“你TMD给老子解释一下，什么叫TMD一辈子！”

“今天我来这戏台，就为了三件事：京剧！京剧！还是TMD京剧！”

姜，还是老的辣

后来转型导演后的姜文一路狂飙突进，接连以《阳光灿烂的日子》《鬼子来了》《太阳照常升起》《让子弹飞》等几部“神作”，奠定他在影迷心中“鬼才导演”的地位。

而他在自己执导的作品中依然延续着对于表演的热爱，并将这种热爱转化为对演员的调教和欣赏。

拍《邪不压正》，不少人都记得姜文对着彭于晏的腹肌又摸又拍，还直夸“性感”的清奇场面。

这实在与他被影迷称呼“文文”后，在车内抱怨“操，居然有人叫我文文！”的钢铁直男形象大相径庭。

有人问姜文，为何要在影片中拍彭于晏的裸体，姜文甚至说：“他的身体就是比古希腊雕塑还要漂亮，我为什么不拍呢？”

而又当被问起为何要拍许晴的臀部时，姜文不假思索地感叹：“因为美啊！”

这就是姜文。

当其他人都怀着世俗的目光去审视他作品中的各色镜头时，他始终保持着对于好演员和电影之美最纯粹的目光，与最深沉的迷恋。

如今的姜文，在表演上似乎没有了早年间挑战自我的意气。

无论是《让子弹飞》中的张牧之，《一步之遥》中的马走日，还是《邪不压正》里的蓝青峰，姜文越来越热衷于扮演同一个角色，那就是他自己。

或者说，姜文已然成为中国大银幕上一个理想化的男性符号，是在吴京式的家国气和易烊千玺式的少年气之外，独辟出的第三条道路——江湖气。

它是一本正经的家国气与风华正茂的少年气的集合体，还要加入一丝狡黠，些许豪放，以及游戏人生的浪荡心态。

这是岁月馈赠给姜文的礼物。

当他在大银幕上，底气十足地说出那句“我是想站着，还把钱赚了”时，谁又能拒绝这位老帅哥的魅力呢？

而如今出演《图兰朵》，或许是为了还导演郑晓龙当年一起拍《北京人在纽约》时的人情。

可惜啊，无论是导演姜文的粉丝，还是演员姜文的粉丝，应该看了都只想挠头相劝，您还是继续去拍自己的电影吧！