大气磅礴的北京交响乐团音乐会
10月30日天津大剧院、11月1日国家大剧院，艺术总监、首席常任指挥李飚带领北京交响乐团，并携手青年钢琴演奏家万捷旎，连续演绎了马勒的升C小调第五交响曲与贝多芬的C大调第一钢琴协奏曲。
线上与线下的观众们与我们一起共度了美好的音乐之夜，演出虽已结束，两首经典之作仍在每个人的心中碰撞、久久回荡。
观众们将持续热烈的掌声和欢呼献给音乐家
上半场的贝多芬的C大调第一钢琴协奏曲，在万捷旎与乐团的默契配合及出色的华彩乐段的演绎下，令观众置身于优美、欢快、富有生命力的曲调中。
下半场马勒的升C大调交响曲是一首极具震撼力的史诗巨作，情感丰富又柔美，抗争与胜利交织，富有感染力。
宏篇巨幅——这是世人对马勒交响曲的评价之一。不仅是考验乐团演奏水平的试金石，对于指挥和演奏者们的体力也是一个极大的考验。在台上尽情演绎的演奏者没有感到疲惫，怀着激动兴奋的心情，精彩演绎了这首伟大的作品。其中圆号首席与小号首席的完美演奏为当晚的音乐会增色不少。
“经过与乐队和指挥的多次磨合，这两场演出都达到了最佳状态，天津场的丰富演出经验成就了北京场的辉煌。”担任特邀圆号首席的满燚在两场音乐会后感慨道。在演出前，他与李飚指挥多次讨论试验圆号演奏的站位，以达到演出时的最佳效果。果然，圆号独奏与乐队交相辉映，共同奉献出光辉灿烂的色彩。
同样令人难忘的是第一乐章开场时嘹亮的独奏小号声，这股坚定的力量力抵千钧、庄严高贵。小号首席赵宏根，对这次演奏倍感责任：“马勒的交响乐每部都是大块头，尤其是对于铜管声部。作为小号首席，倍感责任。从8月份业务考核，到天津大剧院，再到国家大剧院，这部作品既熟悉又陌生。熟悉的是自己的声部，而对于与其他声部合作又有些许陌生，毕竟上一次北交演出马勒五还是将近20年前。经过指挥和乐队共同努力，这两场演出从乐手本身到观众，都很满意。作为乐手，希望用这样的大部头的作品保持北交和自身的状态，作为观众，也渴望听到马勒这样的巨作。”
弦乐声部那令人惊叹动容的旋律，或撕心裂肺、或优美动人，不仅感染了台下的观众，也让演奏家们沉浸其中。
乐团第一副首席 张琴
——作为北交的一员，这两场气势宏大辉煌的马勒第五交响乐让我倍感兴奋与激动，在指挥强大的音乐感召力下，我们每个演奏家的情绪都被他的情绪感染，我相信，观众也同样被我们的音乐打动，沉浸在美好的音乐中。
中提琴首席 李辉
——马勒五的演奏技术难度很大，对每个乐队成员都是很高的考验。指挥对音乐的处理和乐队节奏的把控都恰到好处，使每个声部都能充分表现出来，这样极具震撼力的作品让我们感到非常欣慰和自豪！
大提琴代首席 胡波
——马勒，对于弦乐器的音色变化非常娴熟，特别是对大提琴音色的理解，来源于他对乐器性能的深入了解。接近于人声的音区、表达方式，更能够表现作内心深处所触及到的人性与哲理。他大量使用大提琴浑厚的音色变化和中提琴的音色交集，来表现人性的深沉。所以，整段整段地写给了大提琴的丰富多彩的变化的旋律，无比深入肺腑，美妙绝伦。
我这溜溜一天的意大利语课，完全被一场毫无瑕疵的马勒五给拯救了。对抗与平衡；撕扯与和解；我全听到并且感受到了。感谢北交，2020竟然也有现场听到想哭的演出。
我从未像今天一样期待北京交响乐团的演出。本人在今年经历疫情复演之后，连续听过李飚指挥北交两场贝多芬系列音乐会都给出了很高的评价。今天李飚继续带北交，演出曲目是贝一钢协和马勒第五交响曲。主要聊聊下半场的马五，这个作品可能是我现场听过最多的曲目。我之所以非常喜爱这个曲子可能因为他是我曾经入门马勒交响曲的第一首。指挥和今天北交的表现堪称神演级别，本人甚至认为丝毫不弱于我以往听过的听过的任何一个马五现场。特别表扬今天圆号solo部分的发挥，还有李指对于马勒作品氛围的把控，各个声部的层次感都保持的相当之好，这是我在国内乐团极少能听到的。演奏出来的马勒整体非常具有激情，而在第四乐章的小柔版他特意放下右手的指挥棒，用一种更加柔和的方式来进行手部动作，这当然是一种现场表演，但是效果也相当不错。满分100分今天的马五起码可以打到85分以上，但鉴于它是北交所以我打101，就怕北交不够骄傲。这样一只乐团充满了青春活力，带给我不断的惊喜。今天这场马五我认为堪称今年北京的最佳现场古典乐演出。如此北交，怎能让人不爱？
今晚的马勒五之壮丽感人属于奇迹级的！A tour de force！是那种全体音乐家在指挥家感召下齐心协力将最好状态充分展现出来达到的境界！宏根的准确而富有表情与张力的开始，满燚的挥洒自如灿烂辉煌的solo，弦乐在Adagietto乐章的深情歌唱，woodwinds的丰富色彩，brass section的那些凯旋之音，打击乐的爆发力——这一切融入到流畅严谨的interpretation中，让马勒的音乐带来深深的心灵感动与精神震撼！可能是我听过的最好的马勒五之一！祝贺，感谢！
关于马勒的音乐，历来众说纷纭，莫衷一是。对马勒充满敬仰的指挥家布鲁诺·瓦尔特在他的《古斯塔夫·马勒》一书中写下的这段文字有独特启发性：“马勒作品的最高价值不在于它通过引人注目、大胆、冒险等显示出来的新奇，而在于这种新奇能够融入到优美的、充满灵感的、深刻的音乐之中，在于这种音乐高度的艺术创造性和深厚的人性内涵所具有的永久价值。”这其实也是衡量每一次马勒作品演出的关键。很多时候，马勒那些狂风暴雨般的音乐和听起来怪诞的声响并不能真正“融入到优美的、充满灵感的、深刻的音乐之中”，而今晚李飚指挥北京交响乐团的马勒第五交响曲，作为令人肃然起敬的艺术壮举——a tour de force，是高度融合的艺术整体！演奏所抵达的是那种全体音乐家在指挥家感召下齐心协力将最好状态充分展现出来的境界！小号首席赵宏根高度精准同时游刃有余地控制自如富有表情与张力的开始，担任客座圆号首席的杰出的圆号大师满燚恣意挥洒灿烂辉煌的演奏，弦乐在著名的第四乐章“小柔板”（Adagietto）的深情歌唱和圆润音色，木管组的瑰丽多变色彩，铜管组的凯旋之音，打击乐的爆发力——这一切融入到指挥与乐团严谨而激情的布局阐释中，让马勒的音乐带来深深的心灵感动与精神震撼！这是我听过的最精湛感人的马勒五之一。
首席常任指挥李飚
央视频
在接下来的11月、12月的音乐季音乐会上，我们将继续奉献更多经典的交响乐及协奏曲，敬请期待！
编辑：小钱
摄像：雁过留声