李商隐无题诗中唯一的七古，抒发一生苦闷，被称为血泪之作
唐代的诗人，更是将中国传统诗歌音韵和谐、言语精炼、形式优美等艺术特色，推到了极致。所以梁启超会说：李商隐的《锦瑟》、《碧城》等诗，讲的什么事，理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美。想必有很多人，有着和梁启超一样的感受，这种感受，不仅于李商隐，而在于绝大部分传统诗歌，这，便是唐诗的一大贡献和对后世的影响。
广告奇迹MU续写3D经典史诗，开局送天使，开启奇迹大陆！论及近体诗，不得不提杜甫，他被看作是集近体诗之大成者，尽得古今之体势。的确如此，其中七言律诗，更是杜甫的拿手好戏，在他之后一千多年，都未能有比肩者，他的一首《登高》就被誉为古今七律第一，其言不虚，世所公论。而李商隐，同样擅长七律，他以瑰丽的言语、隐晦的表意来抒发身世之感、家国之哀，风格独树一帜，学者程千帆认为其“足以接席杜甫而无愧”。想必不少人都十分喜爱李商隐的《无题》，的确，他的作品中，《无题》缠绵悱恻，令人尤为动容。
其实，李商隐的《无题》中，有一首题材为七言古风，一改瑰丽晦涩，风格迥异：何处哀筝随急管，樱花永巷垂杨岸。东家老女嫁不售，白日当天三月半。溧阳公主年十四，清明暖后同墙看。归来展转到五更，梁间燕子闻长叹。诗的前两句，是环境描写。哀筝，是指古筝声高亢清亮，急管，则是指急促的管弦乐器。首句先声夺人，不知从何处听到阵阵欢快而又急促的音乐声，原来是在樱花盛放的深巷之中，在那杨柳如烟的河岸。一般来说，应该是写地点，再说出事件，而李商隐这一颠倒，令音乐声有了力量和冲击力。这突如其来的音乐，撩拨动了有心人的心弦，因为沉浸在音乐中，才能循声而神驰至深巷河岸。
广告房事延长30分钟，教你一招，直捣花心，让她夜夜尖叫这位有心人，就是东家老女。“东家老女”看来似俚语，其实是出自宋玉《登徒子好色赋》：“莫若臣之东家之子。”宋玉笔下的这位女子，十分美丽。李商隐用此典故，也是突出女子之容貌。可是如此美丽的女子，因为家里贫穷，嫁不出去。三月之半，和风丽日，可这灿烂的春光，不久之后，就要消逝。东家女在春光之中，她又何尝不是这春光的一部分呢？随着时光的逝去，从青春走向美人迟暮。所以她听到这欢快的管弦声，不禁入了神。李商隐第四句并没有刻意写情，只是简单白描，就能令读者感受到，一位待嫁女子对着春光而肚子神伤的画面。无怪清朝学者冯浩称此句为“神来奇句”。
到了五六句，李商隐又陡然换了位主人公——溧阳公主，她是梁朝简文帝的女儿。溧阳公主十四岁的时候，就嫁给了侯景。清明前后的暖春，他们夫妻踏青游玩，好不快活。当然，这里溧阳公主，代指那些权贵之家的千金。同样春天，两位女子不同的处境和心境，形成了鲜明的对比。东家老女归来之后，辗转反侧一直到五更。丝竹管弦、富家千金携夫踏青，一幕幕的情景在她脑海浮现，这如何让她能睡得着。古代没电没网络，一夜未眠，可知东家女叹息了多少次。
所以这第七句，称得上是言简而意丰。在这无人的深夜，只有梁间的燕子，听着东家女的叹息，孤独、苦闷、幽怨，在最后一句纷至沓来，读完之后，我们也只能为东家女而叹息。诗中东家女无媒而难嫁，正是李商隐寄寓自己怀才不遇的命运，尽管表达得不甚明显，但历史上以此托寓的诗作，不在少数，所以算不得隐晦。并且此诗之中，还有一个溧阳公主，则是暗喻那些达官显贵的子弟。他们可以凭借家庭背景，早早地进入仕途，春风得意，这令李商隐更加苦闷与焦急。
这首诗通俗明朗，《一瓢诗话》叹其：“此是一副不遇血泪，双手掬出。”是李商隐的血泪之作。