百家艺术 | 清新典雅气象高古——郭在舟山水画作品赏析 / 开普饭

在认识山水画家郭在舟先生之前,我早已通过著名山水花鸟画家孟微冬老师处欣赏到在舟先生的作品,无论一山一水,一草一木,无不体现出作者诗情画意的情怀和独特的审美意趣,并知其“与人为善、谦和朴诚”的君子气度。这次恰逢北京八月酷暑,受著名画家孟微冬老师之邀同游京郊密云,得以真正结识山水画家郭在舟先生。凭借着对他的认知,初见先生时便想给印象给予佐证,果真是闻如其人,正像在舟先生的作品一样“心清自得、谦和朴诚”。总之我对在舟先生的印象是人和、画雅。

近日赏读画家郭在舟的山水画新作,顿感有一股清新古雅的气息扑面而来,他笔下的轮廓线条笔锋颖脱,绵中带刚,细处墨法微妙,树木磊落,枝如龙爪,云烟变换,色墨交融的表现,蕴含了丰富的东方水墨的艺术精神,同时,其饱满的构图无不体现出画家的笔墨表现功能、传情功能、形式美功能,三者兼而有之。让赏读者从中得到美的享受和心灵的愉悦。

绘画在方寸之间,要收乾坤于笔下。中国绘画历史悠久,源远流长。画家郭在舟对此有着深刻的理解和感悟,并不懈的追求。多年来,他咏诗、读史,深思广纳,养心静悟；遍览名山大川、江河溪水,将天地之物象印于心中。山水画创作风格,承艺师法古人、潜心修艺,遵循传统、笔墨创新,以笔取气,以墨取韵,作品清逸高雅,又雄浑厚重。一位山水画家曾说:“画者,本于天地之灵气,结于人心之妙想,立于天地之间,万象在旁,神思融趣”。这种情境只有画家身处大自然中才会出现创作的灵感,正是由现实空间景物激发产生。画家会将这种灵感转化为作品成果,而且,也会铭记于心,在日后的创作中再升华为艺术的精神力量。只有面对现实的自我“应物”,才会有画面上的自在“象形”,郭在舟山水画作品的生动性,也由此产生。

艺术是一片森林,郁郁葱葱。星移四季,再回首,是谁曾经向往着松风煮茗,又是谁对竹雨谈诗还念念不忘?谦谦君子,原是这片森林旷野中站立的一棵树,以最真诚自然的姿态牢固地守候着脚下的大地和天际的霭虹,看砚磨雾起,赏笔染云生。郭在舟先生正是这样一位有梦想的画家,多年来的艺海泛舟,他已将身心情感融入到中国画的追随求索之中,万里云山意不尽……以他的才情和过人的勤奋,定会鞭策自己向着山水画艺术高峰不断攀登；以他的学养和人品,他的笔墨定会达到更加炉火纯青的境界。期待他创作出更多更好的作品,我们共同拭目以待。

作品欣赏