魏碑巨匠孙伯翔谈他的书法一生|精讲《张猛龙碑》，破解魏碑技法之迷

孙伯翔先生

孙伯翔老师是当代书坛魏碑书法的领军人物，他对魏碑书法的汲取、探索和改造，影响了中国书坛一代又一代新人，他的作品已成为当代书法审美的重要参照。

他一生钟情魏碑，立志要在宣纸上把魏碑笔法搞清楚。用一管柔毫破解了魏碑笔法之谜，还原了魏碑书法的本来面目。

孙伯翔老师的碑学实践改变了清末民初以来的北碑创作路子，他不是以笔代刀，一管纤毫执其手中，如锋刀利刃，他的一点一划如同一刀一斧，笔力若由天授。

在自然的书写性中追寻、体现刀味，这与李瑞清、曾熙乃至当代的胡小石都拉开了很大距离。

究其原因，这主要是书家不同审美的结果。

一起听听孙伯翔老师的“书法一生”！

纵向取古，横向取今

孙伯翔

书艺之道，当以勤奋为主，然勤奋以酷爱为前提，没有酷爱便没有勤奋。

“品酒醇醨迥异，学书碑帖无町。”名碑、名帖皆为传世之瑰宝，永取不竭。后学者可任其所爱择而学之，循序渐进，由古而寻，千万不要重碑而轻帖，也不要扬帖而抑碑。

学书当学法，学法当从古入，这个道理似乎人人都承认是源流之理，毋庸置疑。

我们讲的从古入手是强调以名碑、名帖来作为法则深学，不是任何一种都可作为法源，比如无名的或以刀代笔的小墓志、小造像、刑徒砖以及竹简、木简、一般的写经等等，只能取其意、悟其天趣，不能作法。

学书有源流之分，我们当以学源为主，先人的流可以兼取，但不能本末倒置。就碑学而论，清代中叶，碑学大兴，造就了如邓石如、张裕钊、赵之谦、康有为等诸多巨匠，他们的成功同样是从源头而取，辟成自己的流派，各自成宗。

近年来，有许多各地青年问我一幅字怎么才算好，这句话问得似乎太简单，却一时很难说清。

但是我总觉得从视觉和内心反应也可以简单地解释一下，就是一幅作品在观赏它时越看越舒服、愈看愈耐看，那么这幅作品就有分量，因为它的各种因素达到和谐了。

学书当有主见，但不是固执，学书更要广泛请教征求意见，其两者并不相悖。

学书也好，作书也罢，始终保持一种平静的心态最为重要，不为名利所左右。特别是现在的年轻人千万不要为参加某个大展入选或获奖而喜，也不要为落选而懊恨，更不要逐追时风。

回忆我自己学书的路程是从唐楷入手的，觉得这样的路子正，是可行的，所以我以后也这样教学生，那么，如果从其他书体开始是否可以呢？现在我也改变了我以前的看法，不能太绝对。

根据个人的条件从何入手都可以，不过要明白孙虔礼所说的先平正，后险绝，再平正，最后贯通的道理，它是根据自然道理得出的。

我喜看足球，常常为精彩的进球喝彩，它那一瞬间的成功是因多种矛盾的对立统一而奏效。它的虚实刚柔、延伸与跌宕，技法细腻多变的萦绕等诸多因素也可以说成是“技进乎道”的升华。

我是写魏碑的。

在年轻的时候起步练习写唐碑，这对我走入书法门径很有益处。后来由于自己的偏爱，逐渐转入写魏碑，开始就临写《张猛龙碑》，作为一个单元写了几年，随后临写著名的墓志，接着转向龙门方笔，再由龙门转向圆笔的云峰石刻，就这样寻寻觅觅在魏碑瀚海里游弋了大半生。

怎样临写《张猛龙碑》，我认为有三点：

一读、二临、三领悟。临写一种字体，首先要读进去，也就是说心中有字，手才能写字，继而是边读边临，边临边读，这样由浅入深，由表及里，由形入神。

孙过庭《书谱》说得非常精辟：“察之尚精，拟之贵似”。察就是读，读和临的比例应该是读临各半，或读更多一点。

抓住《张猛龙碑》的笔法特征和结体特征，方能掌握它多姿多变的天成之趣，跳跃之妙，乃至精神飞动之美。

心中有了《张猛龙碑》的艺术特征，手中再经过千锤百炼，朝临暮写才能达到拟之贵似之境。“庖丁之目不见全牛，游刃之精砉砉有声”；

临书的道理依然在此，有庖丁解牛之好，才有庖丁游刃之精。

察之尚精方能拟之贵似，拟之贵似方能遗貌取神，遗貌取神方能达到取古化我的境地，达到这个境地，方能厚积薄发，进入创作。先入古神，古主我仆，后出古神，反仆为主，确立自我；在临写过程中还要发挥形象思维的潜能，要有触类旁通，举一反三，反四反五，甚至反七反八的领悟能力，这就是在学书路途中没有捷径的捷径。

必须以聪明的头脑，一步一个脚印地循序渐进，才能得到临书的真正收获。

著名书法家邓散木先生说得好，他说，“临帖（碑）必须专心致志不可三心二意，选定了某一本帖，就要一口气练下去，不到成功不止，这是练字的诀窍之一。”邓先生的名言可以作为我们临写的座右铭。

纵向取古，横向取今，取古人法，取今人意。方笔与圆笔是外在的形体，切切不可孤立地将方与圆对立起来，方与圆是辩证的统一。

写帖要隽永，写碑要朴拙，帖重韵，碑重骨，学习碑与帖可以相互借鉴，但不能倒置。比如魏碑字是一种出自古意、雄强多姿的书体，拙中见美，它恰似嶙峋山石、苍松翠柏，以朴拙自然为尚，若以妍美的笔写魏碑是歧途，是弯路，事倍而无功。

写楷书若能来自古人，又能不同于古人，且独具面目，于平实之中显出灵性，那是难能可贵的，而且应成为我们学书者的一个目标。

楷书第一要素即“静中寓动”，静中无动是美术字，行草书则反之，要“动中有静”。

一幅作品形质是躯壳、性情是灵魂，习书之始要形质在前，性情在后，待掌握了形质之后就要性情在前。

孙伯翔老师认为魏碑是夷变夏而复归于夏的结果，这种对魏碑的独具法眼，使他在碑书创作中能够清醒地摆正“笔”与“刀”孰轻孰重的关系，而其理论价值则在于，他以一流碑书实践家的敏感，道破了魏碑笔法之谜！

此次，孙伯翔老师同大家一起谈谈他在魏碑方面的心得，从各角度分析《张猛龙碑》书写技巧：

对于用笔的不同方法进行对比分析；结字方面进行归类总结；在笔画方面，将不同结构中笔画的势与形的表现进行讲解示范。

本次课程可以帮助你解决以往学《张猛龙碑》过程中的误区与知识盲点，更加清晰明了的掌握每一种形态的用笔和书写方式，活学活用。

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