书体今古有别，人所共知；然其嬗变之迹，则或有未识。小楷之变，以右军为枢：前承钟太傅之古拙，后启王大令之清丽，古质今妍，历历可辨，《书谱》一文，说之甚明。杖藜学术群承肖文飞先生之意，由韩晓宇女士主笔，择三人之代表作《宣示表》、《黄庭经》、《玉版十三行》，编排比对、探讨切磋，以一勺之水，见源流脉络；因数行之迹，说平宽斜紧。以现代视角，析书法史；建分析框架，对有缘人。则书道之彰，或可待乎？
本文试图通过对《宣示表》、《黄庭经》、《十三行》这三个楷书初始阶段代表作品的分析，来揭示书体风格从“古”到“今”的转变……
1、评者云：“彼之四贤，古今特绝；而今不逮古，古质而今妍。”在孙过庭的书谱中，有一位评者论述：“这四位才华出众的书法大师，可称得上古今独绝。但今人（二王）还不及古人（钟、张），古人的书法风尚质朴，今人的书法格调妍媚。”
在中国书法艺术史上，钟繇、王羲之、王献之以所创造的迥异各趣的书法艺术特色，占有突出的地位，享有崇高的荣誉。
晋末南朝以来，习惯上将钟繇、张芝、王羲之、王献之合称为书法“四贤”，钟繇、王羲之合称“钟王”，他俩创造了“古质”与“今妍”的典型艺术。
开头这段论述像我们明了的述说“而今不逮古，古质而今妍”，谈论了古和今的差异，也就是说古人的古，今人很难能遵循同样的规律，都会有一些变化，有一些调整。评论者又说：“献之的书法之所以不如羲之，就像羲之的不如钟繇、张芝一样。”这里谈到的是与前代的联系越紧就越古，反之越今。先是钟繇古质，而后王羲之妍媚。孙过庭《书谱》提出的“古质今妍”, 主要是从钟繇、张芝和王羲之、王献之的对比中论说的, 孙过庭从“专精”与“兼善”方面, 就“专精”层面来讲, 钟繇小楷之古雅当力压二王。此则肯定了钟繇的“质”, 而就“兼善”层面来说, 孙过庭认为:“彼 (钟张) 之二美, 而逸少 (羲之) 兼之。”此又容纳了二王的“妍”, 并更加尊崇王羲之集大成的地位。至此, 虽无法把钟、王与古、今完全架构起来, 但在帖学书法最尊崇的魏晋钟、王书法中, 钟繇与王羲之之间本存在着“古质而今妍”的区别, 钟书拙朴浑厚, 王书流便妍美, 此乃书法历史长河中鲜明的殊观。那么，接下来，我们就通过钟繇、王羲之、王献之小楷作品的对比，来阐述“古质今妍”之说。《宣示表》，无款，小楷，共十八行，298个字，是钟繇写给魏文帝曹丕的一个奏文，内容是劝曹丕接受孙权的归附请求。中国邮政于2007年11月5日发行《中国古代书法—楷书》特种邮票，其中一张就是《宣示表》。梁武帝萧衍誉道“势巧形密，胜于自运”。笔法质朴浑厚，雍容自然。相传王导东渡时将此表缝入衣带携走，后来传给了侄子王羲之，王羲之传给了王修。王修早逝，随葬进棺，入土为安，真迹从此消失。
《黄庭经》，王羲之书，小楷，一百行。原本为黄素绢本，在宋代曾摹刻上石，有拓本流传。此帖其法极严，其气亦逸，有秀美开郎之意态。
关于黄庭经，有一段传说：山阴有一道士，欲得王羲之书法，因知其爱鹅成癖，所以特地准备了一笼又肥又大的白鹅，作为写经的报酬。王羲之见鹅欣然为道士写了半天的经文，高兴地“笼鹅而归”。原文载于南朝《论书表》，文中叙说王羲之所书为《道》、《德》之经，后因传之再三，就变成了《黄庭经》了。
王献之小楷书曹植的《洛神赋》，自宋代以来，仅残存中间十三行，所以一般人都简称为《十三行》，真迹已不复存在。《十三行》墨迹在宋元时流传有两本：一为晋麻笺，在元代初期归书家赵孟頫所得，定为 王献之真迹。一为唐硬黄纸，后有柳公权等人题跋，赵孟頫定为唐人摹本，后人疑即柳公权所临。这两本在宋代都曾刻石，明清两代辗转翻刻，但基本上还是出于这两个底本。现传无柳跋本的石刻，都推“碧玉版本”为最精。
所谓的“平画宽结”，是隶书的一个结构特征。以《西狭颂》的“古”为例，它的横画基本上处于同一水平线，即使中间有起伏，但是如果给横画最低点画一根线，它还是处于同一水平线，这就是“平”。隶书的结构，左右开张，横向发展，取一种扁宽的态势，这就是“宽”。横画处于水平，然后结构处于扁宽的左右开张之势，合起来，我们就叫它为“平画宽结”。从隶书的扁宽往狭长的方向发展，而且整个字的结构，开始往中心聚拢，即中宫收紧。我们再回到这个“蒸”字，草字头上面长下面短，左右两边长，中间短，中间的撇跟捺是往左下右下开张伸展，下面的四点，渐变散开，整个字呈由中心往四周辐射散开的态势。此谓“紧”。《莱子侯刻石》、《开通褒斜道刻石》，横画平直，外框都很整齐，四角的力量平均，没有明显的中心聚拢点，虽然抹掉了蚕头燕尾的典型特征，但它还属于隶书。由于长横平直，显出平宽的格局。
从隶书演变到楷书，结构上总体经历了从平到斜、从宽到紧、从横到纵的变化，而字的重心也开始从低到高，完成了从“古”到“今”、从“拙”到“秀”的转换。
唐前唐后，“古”与“今”、“拙”与“秀”的差别是非常明显的！《泰山金刚经》的“菩萨”（左）与赵孟頫的“菩萨”（右）
我们看王羲之的楷书，有斜画紧结的趋势，但与后来如欧阳询这类典型斜画紧结的楷书相比，还是有不少距离，也就是说，王羲之楷书平宽趋势的特征还是相对明显，所以相对于欧阳询，王羲之还是“古”。
我们可以把对比的时间段再拉近点，比如把王羲之与王献之相比，那么王羲之“古”，王献之“今”；如果把王羲之与钟繇相比，钟繇 “古”，而王羲之又是“今”了。比较一下钟繇、王羲之、王献之的楷书，钟重心低，横画较平，字形方扁；王羲之，重心开始抬高，横划右上斜超过钟繇，字形开始拉长；到王献之，重心更高，横划更斜，字形更狭长。三帖之中的重心变化，进一步论证谁距离前代越紧密谁就越古。
从“以”字可以看出三个不同的帖字体势态完全不同，这里没有横画，而这个形态足以说明平斜的变化；“今”“人”的撇捺对比也同样如此。
从“良”，“长”我们主要看竖提，撇捺的形态了，显而易见的斜画紧结，“灵”字的横画从平到斜也明显的展示出来。
“弃”字横画宽结是很明显的，到了王献之这里横画倾斜度变得大了起来；“其”字更是对比明显了。“言”“信”二字看整体的倾斜度，我们看图就完全能理解；“采”“朱”还是撇捺的对比关系，在这里发现撇画和竖钩的交叉点同样可以运用到“横－纵”当中。
“而”“自”很明显“自”是一个陪衬，看王献之的这个横折勾想翘到天上去。“独”字后边的这个空间有明显的斜势。
“高”下边的收口宽和紧的关系呈现很直观；“愿”“头”从字内空间看松紧。
言字旁，双人旁，单人旁从这两组字不仅有字体斜势，字内空间的宽紧 横画之间分配长短的宽紧。
“献”字从笔画上就有变化，最后反捺转变到捺，“犬”与左边部分三交叉关系可看出“宽－紧”之变。走之的运用空间关系来表达松紧。结构的宽紧体现在穿插当中，这几个字左右结构穿插由松到紧，临摹的时候要加强注意。
横纵之势在于斜画紧结，“左”的撇和横画交叉看得出王献之有扁宽取纵势。左中右结构穿插紧凑，斜钩的长笔画；第二组的撇画倾斜度表达了斜画紧结的特征。
“神”从重心的变化到字形的变化，都有很大的区别。“飞”字里边的两个竖长短分配从上长下短到长短均匀，字体变得秀美了。
“阴阳”二字撇画变长，字形也拉长，斜画辨紧结，仅王羲之，王献之二者辨出王羲之更古，距离前代联系越紧密越古。
通过一番“古今”对比：具有魏晋古意的钟王笔法实为历代小楷笔法传承的核心。王书承钟之遗序仍残存古法, 而后世学王者, 徒学其字画结构, 故只得其面目而难得其笔法神韵。故此, 形成珠圆玉润, 笔法孱弱的阴柔、遒媚王系书风。钟书内涵隶意, 古雅而拙, 意味隽永, 迎合了人们追求“质”的审美趣味。这也就说明了孙过庭谈到的“古质而今妍”这一观点的实锤，也同时再次说明了楷书在古今中与前代联系越紧密就越古，反之则妍。
在结构方面，唐以后，斜画紧结几乎一统天下，但还是有少数天才式人物，能穿透唐楷这座高峰的云雾，直入唐以前书法的堂奥，得平、得宽，或二者兼具，比如，王宠、黄道周、八大山人、伊秉绶、傅山等。
黄道周《张溥墓志铭卷》
在前人对书法源流清晰梳理的前提之下，以及在大量拥有书法资料的基础上，当代书法人对唐以前平宽结构也有主动追求，从而拉开了与时人的距离，呈现一种难得的古意，如中青年一代的曾翔、刘彦湖、何国门等。
（指导老师：肖文飞 郝天雨）
韩晓宇
女，山西晋中人；
毕业于山东省临沂大学美术学院书法学专业；
艺术学士学位；
国家级励志奖学金获得者；
杖藜书社社员；
杖藜书院基础班班主任兼辅导员。
曾巩 诗《西楼》
