几百年前王室用它炫富，现在高级定制不能没有它

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时尚界这些年对刺绣的迷恋真是一刻不停。无论是Gucci、D&G，还是法国的Dior，都不断回望巴洛克和洛可可时期的奢华刺绣。17、18世纪的刺绣不仅是唤醒整个时尚界的灵丹，更是不可取代传统。

Gucci2017年春夏系列中的刺绣

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乱花渐欲迷人眼

18世纪的法国宫廷里，满眼尽是繁复的鎏金，镜子和水晶烨烨生辉。眼睛无法躲开的，还有处处开花的刺绣。

路易十六的皇后玛丽·安托万内特床上满是刺绣

刺绣历史悠久，至少在中世纪就已经有专业绣工形成的组织（行会）。在欧洲，华贵的刺绣长期是教会和皇室专享。各国国王还会专门雇佣一位刺绣匠人，负责规划宫廷各项刺绣工作。

伊丽莎白一世肖像（1558年）上的刺绣细节

18世纪意大利地区弥撒时神父穿的无袖刺绣外衣

这些复杂耗时的刺绣自然极其昂贵。据说路易十三受洗时的华衣上有绣花、金线和珍珠，造价达1400埃居（当时地位极高的随从月薪也就几埃居）。

路易十三年轻时的肖像

17世纪早期，法国宫廷为节约开支，曾经出台禁止贵族穿刺绣的条例，不过到了路易十四时期，这种节约条例很快就无影无踪。

电视剧里路易十四与皇弟的服饰也有金银丝刺绣装饰

奢华刺绣占领凡尔赛宫中的各个角落，成为欧洲最令人眼花缭乱的盛景，如此夸张，却又令人欲罢不能。

凡尔赛宫中路易十四的卧房装饰繁复的刺绣

大都会博物馆以路易十四时期挂毯和家具复原的房间

路易十四对刺绣高度重视，他与大臣科尔贝开办的哥白林织锦厂为宫廷提供奢华刺绣挂毯，采用多色丝线和银丝，以丝绸为底，按照著名艺术家的设计绣出作品。

这幅刺绣挂毯中路易十四化身朱庇特，可能由勒布伦设计

17世纪桌面织锦/约1675年/2010年纽约佳士得/成交价17.7万美元

路易十四时期的刺绣椅面

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先敬罗衣后敬人？

路易十四的服装要求是权力的体现，他所发明的蓝色紧身制服上用金丝银丝绣成的花饰，能穿这种服装的贵族还会得到国王亲自签署的证书。

路易十四情妇蒙特斯潘夫人肖像中的刺绣

在国王面前，女贵族得穿宫廷盛装（grand habit de cour），着装中包括刺绣露肩裙、紧身衣和灯笼袖等。据说，在1704年，路易十四曾因有女士在看戏剧时忽视了这种装束而龙颜大怒。

图卢兹伯爵路易·亚历山大少年肖像中的金丝刺绣

欧洲宫廷热衷于“金绣”（Goldwork），也就是在刺绣中使用金属丝线，这种技法最初盛行于亚洲地区，中世纪英国地区也用来制作宗教服饰。不过对于皇室和贵族，bling bling的效果最能吸引视线，自然是最佳之选。

路易十五女儿Madame Sophie de France肖像局部

18世纪法国宫廷服装上的刺绣

18世纪，即使是在自家中穿的便装，也会有繁复的刺绣。

这幅约1730年代的肖像中男子穿着满是刺绣的banyan袍子

这种banyan服装类似后来的便服，这一件如今收藏于加拿大

进入18世纪中后期，刺绣也从路易十四时的巴洛克风格走向洛可可式的秀丽可人。服装中多用色泽更为甜美粉嫩的丝绸、羊毛或天鹅绒。中国风的花纹也是18世纪刺绣流行的。

18世纪中后期女士丝绸服装上的刺绣

18世纪中后期中国风欧洲刺绣服饰局部

1763年安琪微勒伯爵肖像中的刺绣

18世纪末19世纪初的男士刺绣服饰

18世纪末法国或英国制作的刺绣

路易十五聘用的宫廷刺绣匠Charles Germaine de Saint Aubin出版了一本《刺绣的艺术》（L'Art du Bordeur），汇集了当时各种刺绣花纹，是研究18世纪刺绣技术的重要文献。

《刺绣的艺术》中的刺绣纹样及介绍工具的插图

除了这位名字超长的工匠之外，这时候也有别的匠人把自己的刺绣图案记录下来。在巴黎的刺绣工坊里，贵族们能看着样板，挑选自己喜欢的图案。这种制作衣物的方式被称为“a la disposition”。

这套18世纪后半期男士上的刺绣就是按照纹样图版绣成的

这时候的服装中也有早期“高级定制”。路易十六的王后玛丽·安托万内特最爱让罗萨·贝坦（Rose Bertin）为她设计造型。

玛丽·安托万内特肖像

下面这件宫廷服装据说就是贝坦为玛丽打造的，上面绣着各种金银丝线和闪亮的珠片。

玛丽·安托万内特的宫廷服装及上面的刺绣

18世纪末，贵族身上的刺绣面积是与其地位密切相关的。地位高的人，衣服上的刺绣面积会更大片。

18世纪法式宫廷礼服/波士顿美术馆收藏

法国大革命前夕，条纹开始盛行，服装上的刺绣普遍减少，这种趋势在男士服饰中尤其明显。不过，下面18世纪末的男士外套上还是可以看到华丽的刺绣花纹，政治激情并没有完全把刺绣给淹没。

18世纪末法国条纹男士外套上的刺绣

潮流的变化，让法国刺绣行业一度受到打击，法国的刺绣工人人数也因此锐减。要知道，在18世纪中晚期的巴黎，刺绣工人曾占了整个地区工人数量的三分之一。

拿破仑为自己加冕时的刺绣袍子/1804年

19世纪初，拿破仑·波拿巴恢复了宫廷的着装传统，华丽刺绣仍是最直观的地位证明。

巴黎军事博物馆收藏的军官服装上繁复的刺绣

据说当拿破仑得知将军Malet准备发动政变，他立刻从俄罗斯赶回巴黎，半夜时分抵达卡鲁塞尔凯旋门，他的随行人马上解开外套扣子，让哨兵看到衣服上的刺绣，马车于是畅通无阻地驶入宫城中。

19世纪初的刺绣样板

除了法国，欧洲各地王侯贵胄历来都钟爱刺绣，无论是英国还是意大利，抑或是瑞典，甚至俄罗斯，精美的刺绣都是宫廷中不可缺少的一部分。

18世纪中期英国刺绣宫廷服装局部

19世纪艺术与工艺运动代表威廉·莫里斯设计的挂毯

意大利18世纪巴洛克宗教礼服刺绣

与这类专业刺绣并行发展的还有大家闺秀们的业余刺绣，她们对刺绣的感情，不止是视觉的愉悦，也享受亲手制作时的静好时光。

科蒙女侯爵正在刺绣的肖像/1767年

近几年的T台上刺绣无处不在，仿佛这门古老工艺得到了复兴。但其实像Dior这样的品牌在上世纪50年代的设计中，就运用了不少巴洛克风格的刺绣元素。

1950年代的Dior高级成衣

对于高级时装而言，刺绣一直是其命脉的组成部分。那些精美的刺绣背后，是深谙传统的匠人日以继夜的耕耘。他们仍在用自己的双手，一针一线地延续工艺，造就美的奇迹。

成立于1956年的Broderies Vermont工坊在制作巴洛克风格刺绣

小编 | rits

收集资料整理报道

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