柳体楷书也能上书法全国展，作者靠运气还是功力

能入选全国书法展的，可以说大都是水平很高的人，因为参加全国届展的人实在是太多了，6万件以上的作品都是常事了。而以前的全国展在遴选作品时，虽然都是楷书，但写魏碑作品相对于写唐楷作品要容易一些，因为魏碑可以写出书法的意趣，而唐楷由于法度严谨，表现意趣则要困难一些。

在十二届全国书法展上，楷书作品入展的形式可谓是“五花八门”，大凡古代归入到楷书中的书体，在展览作品上几乎都能见到，这与往届单一或不全面相比较来说，达到了“百花齐放”的局面。例如：钟繇体的、二王体的、颜真卿体的、写经体的、敦煌遗书体的，甚至就连以前根本进不了展览台面的柳体，也在本次展览上亮相，让众多楷书书法爱好者欢欣鼓舞。说明主办方对楷书在书法艺术中的地位作了大调整，使楷书回归到了应有的位置之上。

柳体楷书风格的入展作品

上图为入展十二届全国书法展的“柳体楷书风格”作品，喜欢柳体楷书的人一看便能看出来，这幅楷书是地道的柳体，从某种意义上来讲，可以说是完全把柳体楷书“照搬”上来，无论是字形、章法、笔墨等，并没有任何“创新”之处。这幅作品不同于用颜体创作的作品，如果用颜体来创作的话，有的人可能要在笔墨、字形上面进行改进，肯定不会完完全全地“照抄”颜体，此作的字形、点画、笔墨并没有进行“改良”，平时怎么写，创作时就怎么写，这是给人的一般感受。

柳公权是唐代著名的书法家，他集欧阳询和颜真卿为一体，成就了柳体楷书，成为很多人学习的楷模，柳体楷书以“筋骨”取胜，但是，在形成个性风格上，柳体楷书是很难“改造”的，故而有人认为是“多一分嫌多，少一分嫌少”，这就是柳公权所创立的书写法度，在书写时，哪怕稍用一分力，也会破坏它的“筋骨”，法度是非常严谨的，创作的难度也是非常大的。

国展上的“瘦金体”

在这次展览上，各种楷书风格之所以能“百花齐放”，最大程度上是取决于书协组织的导向非常正确，并不拘泥于把楷书“导”在了“丑”、“邪”、“怪”的风格之上，而是对历代不论是“丑的”还是“美的”，只要是历史遗留下来的经典作品，都可以作为取法学习的对象，从这个意义上来讲，钟繇和“二王”风格的美、“颜柳”的正、明清的气等，都是人们学习取法的对象。

就这次上展的柳体楷书作品来说，主要有以下几个方面的特点：一是字形的完全相似性。相对于当代书法艺术的特点来说，如果一个人照搬古人的作品，想要上展的话，是绝对不可能的事情，因为即使你功力再深厚，却没有个人风格，就这一点，评委肯定是不会买账的，但这幅作品，也许是字形太正，也许是评委本人就喜欢正大气象的柳体，上展也许是作者的运气非常好，符合评委的品味。

二是笔法上正路。书法的笔法历来是人们考察作品功力的要素之一，这幅作品用笔干净利落，下笔准、快、稳，反映了作者学书数多年的经历和对柳体楷书的理解程度，尤其是重视作品的细节处理，对点画书写上的把握精髓都很到位。

三是存在的问题。我们不能不承认，由于作者对柳体书法的深厚功力，使得这幅作品打动了评委，但也不能不说，它的根本缺点，缺乏对书法艺术性的表现力。米芾曾说：“学书贵弄翰，谓把笔轻，自然手心虚，振迅天真，出于意外。所以古人各各不同，若一一相似，则奴书也。”意思是说，学习书法最终还是要形成自己的艺术风格，要自成一家。从这幅作品中所表现的风格来说，并不能看出他本人的风格，而是柳公权的。

不管怎么说，学习书法的人，如果经过若干年的努力，可能水平都会差不多，在书法大赛上想要胜出，一方面是靠功夫，另一方面也要看运气了。据说，十二届国展上的楷书评委，大都是写唐楷的，因为他们的喜爱和推崇，唐楷上展也是自然的事情了，当然，运气也十分重要。