岭南画派第二代传人——杨善深

杨善深（1913--2004.5），广东省台山县人，获香港艺术发展局颁发视艺成就奖，广州市政府颁授“广州市荣誉市民”称号，曾任中国文化协进会会员。

杨善深，字柳斋，1913年出生，广东省台山县人。中国画坛蜚声中外的大师，是岭南画派嫡系第二代传人，“四君子”（赵少昂、黎雄才、关山月、杨善深）之一。

1933年杨善深拜岭南画派创始人高剑父为师，后留学日本。1938年于香港兴办第一次个展。1945年与高剑父、陈树人、赵少昂、关山月、黎葛民五人在广州成立“今社”。1970年于香港成立春风画会，1971年游历世界十多个国家，1972年始，多次回大陆于名山胜水写生作画。1984年与关山月一起应邀访问美国，并在德州大学、纽约城市大学、哈佛大学、加州柏克莱大学讲学。创作中西兼取，注重写生，在继承“岭南画派”优良传统的基础上另辟途径，形成了鲜明的个人风格。

杨善深以动物画最具特色，他的动物画，题材极其广泛，从翎毛到走兽，从游鱼到草虫，从大动物到小动物，门类齐全。杨善深如此喜爱描绘动物，除了个人的喜好、高剑父的熏陶因素外，应该说与他的留日学习经历有很大的关系。

他的画作既有中国绘画的意趣与工笔画的细腻和谐，又大量融入了西画的表现技法。突破传统中国动物画在题材上的狭窄，描绘前人不曾入画的动物，在中国花鸟画领域中拓展出广阔的表现空间。

他的山水画作品，除了拟前人诗意外，大多是在游览名山大川时所得的灵感，他以阔达的逸气为山水写照，自有一份清新脱俗的气质；山水笔墨远宗宋元，而独出己意。晚年皴法大为创新，以散锋入画，老笔纷披，具有苍郁孤绝、变化无穷的绘画风格。

他的花鸟草虫画，用笔流畅自然，色彩渲染有致，散发着和谐宁静之逸趣；花鸟走兽则以阔笔焦墨，间施小写意没骨法敷色墨，抓住鸟类走兽生动的瞬间，绘出动物鸟类的神态动感，惟肖惟妙。

他精于人物的形体描写，善于捕捉人物的表情、动态，无论是古代高士、仕女还是裸女，都不拘泥于绘画单纯的技法，而是广收博取，涉取古今中外人物技法之精华，人物仕女常具明眸善睐，传神写照之功，非其他诸家可比拟，流露出一股妩媚惬意的味道。

他的书法，早年习练二王帖学，后发现笔力甚弱，则勤习北魏碑刻，上溯金文、甲骨，又精于怀素、张旭的大草。落笔如惊龙崩石，结体开张纵横，雄浑天成。冶枯湿浓淡于一炉，熔北碑帖学于一体。将篆、隶、行、楷融会在一起，在行笔、结体、布局等细节上掌握得恰到好处，使行楷书中平添了一种高古苍拙之趣。

香港中文大学荣誉教授饶宗颐高度评价了杨善深的动物画：“善深先生肯定是当代的绘画大师，而他所写的走兽禽鸟，不单在今日可称独步，即使古人之中，亦难数出几个有这样的造诣。”我以为，若论全面的成就，岭南四家中当以善深先生为最高。

杨善深 岭南春晓 纸本设色 124×44cm 1971年作中国美术馆藏

此画以木棉花开代表岭南春色，与画家陈树人《岭南春晓》取同一题材，均传木棉伟丽之神，不同的是，杨善深所画的木棉较为柔美，少一些陈树人画中的革命豪情。在表现手法上，杨善深更注重传统笔墨枯湿浓淡的变化，讲究笔墨韵味。