清代粉彩瓷器

1.清乾隆 粉彩开光花鸟双连瓶

清乾隆 粉彩开光花鸟双连瓶

清乾隆 粉彩开光花鸟双连瓶

高20公分，最宽8.2公分，口径4.2公分，底径5.9X2.8公分

瓶作扁圆形，为凸显别出新裁的造型，两只扁圆瓶以前后错开但腹部相连的形制出现。口作唇边向内敛收，短颈、长方形矮足，胎骨厚重，瓶面满饰蓝、紫锦地图案，锦地之上再彩画各式缠枝花卉。双连瓶腹部中心两面开光，分画梅花、喜鹊及水仙、鹌鹑，由于两器相连，故前后两面的开光，皆因交错之故而各出现圆形与半圆形的作法，此变化亦与蓝、紫两色釉彩的交叉出现共同形成有趣的对应与变化。器内及底皆施湖绿色釉，底以青花书「大清乾隆年制」六字篆款。双连瓶的形制，已见于乾隆之前的官窑和民窑。乾隆官窑为表现其卓越的承造能力，故于前人的基础上无不尽力烧造「双管瓶」、「三级瓶」、「四喜瓶」、「五岳瓶」、「六孔瓶」和「七孔花插」等，同时足以展现技术与想象的瓶式。

2.清乾隆 黄釉粉彩八卦如意转心套瓶

清乾隆 黄釉粉彩八卦如意转心套瓶

清乾隆 黄釉粉彩八卦如意转心套瓶

高19.5公分，口径6.1公分，足径6.8公分

此件作品在器型上，同时汇集套瓶、转心和交泰的技法,在纹饰上，则融合雕镂与锦地纹于一器。整支瓶子的结构相当复杂，外瓶能拆解成颈和身两个部分，而内瓶上部与颈相连，下底则运用卡榫组合的方式和外瓶的内底套接，如此才能形成转动瓶颈即能转动内瓶的功能。特别是，瓶身中央上下交错并且实际切开的如意云纹，其看似分离却又彼此相连的关系，正式交泰瓶的精神所在，具有上下交通、国泰民安的含义。

3.清同治 粉彩紫地花鸟文盖盒

清同治 粉彩紫地花鸟文盖盒

高19.5公分，口径29.5公分

清晚期在内廷长期掌政的慈禧太后，大家都听说过她奢华享受或是喜爱翡翠的故事，不过你可能不知道，以「大雅斋」为记的艳丽瓷器，为供其御用所造。这些「大雅斋」款的作品，虽然是承继了盛清时期珐琅彩的用色，但是在色彩的配置上，更出新意。例如，在过去紫色通常用来描绘图案，未见用来作为地色，但此件紫地粉彩花鸟盒，大胆地以紫色为背景，搭配红花绿叶，色彩鲜明抢眼。是不是和慈禧太后喜好奢华的风尚相合呢？

4.清乾隆 粉红锦地番莲碗

清乾隆 粉红锦地番莲碗

清乾隆 粉红锦地番莲碗

高7.6公分，口径15.9公分，足径6.9公分

此碗侈口、深弧壁、矮圈足，外壁施浅粉红色底釉，其上再锥划蔓草及回纹。粉红釉彩之上，又以各色彩料画出缠枝番莲花，近口缘加饰一圈蓝料回纹，碗心彩画秋葵花一簇，器底以蓝料书「乾隆年制」四字楷款。整件作品壁薄如纸，繁花似锦，敷彩淡雅，线条清晰，不失为乾隆官窑的代表作。乾隆官窑善于制作繁密的瓷绘，如「粉彩花卉瓶」已极致地表现出琳琅满目的花朵。相较于「粉彩花卉瓶」，此件作品似乎更为考究，浅粉红底釉远看似一层薄的素色底釉，近观才发现釉面已先以针状工具逐次剔除底釉，营造出锦地纹。再于织锦的底纹上彩画各种花卉，表现出锦上添花的多层次装饰风格。依据造办处档案的记载，御窑厂曾烧造绿地、黄地、白地、红地、月白地「锦上添花」的瓷胎珐琅，此此可见锦上添花纹饰流行于乾隆朝的情形。