有101个理由传承笔墨（一）—— 文化传承与发展
继承传统，可谓手段。走传统这条路，利多弊少，因前人为我们铺就了大量基石，我们没有理由拒绝古人为我们准备的现成条件。而唯在集古人智慧的基础上，去创作不负时代的作品，才是正道、大道。当然，这并非唯一之选。艺术是讲文化、功力、内涵、境界的精神酿造，而非科学、机械的批量生产。艺术应纵取历代智慧，横纳时代高人的再酝酿。一旦成熟，必定代表着时代，更应代表着自己。所以个性、创新就在其中矣。
▲ 倪瓒题画二首 34cmX68cm
1.管城一条线，水墨画世界。以写传精神，一泻三千年。管城子，毛笔之别称。韩愈《毛颖传》：“秦始皇使恬（蒙恬）赐之（指兔）汤沐，而封诸管城，号曰管城子。”或许更早一点，人们开始尝试束毛为笔，因从楚简看，时用毛束之笔，已较成熟。
2.大凡艺术，出之于心。以心之情，方怡于人。艺术既出于心灵，故难于重复。沈括在《梦溪笔谈》中也说：“书之神韵，虽得于心，然法度必讲资学。”说明心灵的流淌，需要学养的滋润。清人丁皋进一步说：“以己之神，取人之神也”（《写真秘诀》）。或者说，取人之神，滋我之心，还人以神。
▲恽寿平题画 51cmX31cm
3.艺术是层楼，技术是台阶。明人解缙《学书法》中说：“学书之法，非口传心授，不得其精。大要临古人墨迹，布置间架，揑破管，书破纸，方有工夫。”清人秦祖永《绘事津梁》也说：“画不师古，如夜行无烛，便无入路。”故初学必以临古为先。先做技术功课，最后方进艺术殿堂。
4.艺人必备三要素，天赋、品志与学养。刘熙载在《艺概》中早已明白告诉我们：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”天赋虽为先天之资，然需才志去激活、去完成。才志需后天的善学、勤奋去提升。最为关键的还是立品立志。品不正，艺难正。这也是我师邹梦禅先生从艺为人之准则、育人授艺之纲要。
5.敬畏古人，博学约取。书画之门，唯此捷径。古人千年之积淀，已历百代之淘汰，留下的是优秀文化、民族精华。古人给我们巨人般的肩膀。学古人，实是集千百高人之智慧。若舍此，并无它路可循。然而，学古并非目的。取古人精华，为我所用。故不照办，不做奴隶，应为营养。通过消化，酿造自我。再流露的，才是自己的艺术。
▲ 万卷 一窗联 34cmX137cm*2
6.秦楚简帛，书写初始。华夏文脉，传承不息。中华文化，五千年延续，自甲骨、金文后。先人发现竹、木片之牍，束毛为笔，两者巧遇，碰出了历史火花，作用了两千多年。世上埃及、两河、印度等古文明未能延续，实是大憾。正因中国书法，华夏文脉得以延续至今。然楚文化主要在南方，由于潮湿，故传世之物极少。所幸是上世纪始，有大量简牍出土。始得尘封的史实，逐渐明晰。这一课还得补上。
7.篆隶不直通，秦楚已架桥。秦时，大小篆已趋成熟。小篆的线条圆融圆润，结体稳健匀称，已脱离了象形之框，完成了文字成熟之构架。作为字体，已达顶位。若演变成汉隶，倒是勉强。所以一直难为了后面的史家。直到楚简出土，人们才恍悟。原来楚简中，已有隶书的雏形。非止以此，行、草书，也慢慢随行。
▲ 明人陈崇德题画诗 34cmX137cm*4
8.与其原地踏步，或可另择蹊径。人因先天之资，或后天学识有异，所以学业亦有异同。如若学时徘徊不前，或无兴致，不妨另择门径。郑板桥也说：“学一半，撇一半，未尝全学，非不欲全，实不能全，亦不必全。”老人家辩证地阐明了一个道理，学全了，反会学死，或者没有自己。取其有用，不在多少，不得法，或不合适，继续寻找，集采古贤，总有适合我者。
9.思齐贤者，路问败者。善走顺道，不蹈覆辙。清人吴德旋，写了一本《初月楼论书随笔》，告诫：“学者贵于慎取。不可遂为古人所欺。”或可这样说，古人之法，未必适合每个人。如不合其性，也枉然，故需学而思之，善学善取。少走弯路，既要学人之长，又要学人如何之长。是谓善学也。
10.学书先求似，然后再取神。黄庭坚在《论书》中已说过：“学书时临摹可得形似。大要多取古书细看，令入神乃到好处。惟用心不杂，乃是入神要路。”清人王淑也说：“凡临古人始必求其似，久久剥换，遗貌取神。”也就是说先过技术关，再努力取得艺术之神。有其形，方可谈神。
▲ 云乱 天含联 34cmX137cm*2
11.艺术世代称雅事，品高古淡写性情。“品高者，一点一画，自有清刚雅正之气；品下者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露楮外。”（朱和羹《临池心解》）。故学书、学画者，必先立品，品高之人，就会心平气和，端正姿态，不急不躁，先技后艺，步步深入，方能达到梦想彼岸。
12.技术是个硬道理，艺术是个软道理。硬道理，须实干。须一步步深入，一点一滴积累。所谓“硬”，在于苦功，实干无虚处。软道理，须悟道明理。须善学巧取，举一反三。所谓“软”，在于巧、变、化。以众贤为我用。
13.古今之书相较，逊在技非在艺。书法之法，先技而后艺。技与艺比重并非对等。古人自幼临池，书、读并进，一生用毛笔，就是为实用。重在技术，轻于艺术。如今忽略技术，谈何艺术。学书法看似简单，一杆毛笔一张纸，实为最难。手工技艺，三年满师。而书法三十年未必耳。
14.学习传统，先专后博。博后再专，不二法门。这是上世纪70年代，谭建丞先生的教诲：先临一家，三五年七八年有成效后，具一定规模再学其他。每家用一年、三年，十几年后慢慢成了你自家。听起来这时间太漫长。其实，这是一条最省时而具有哲理的学书近道。很庆幸，一路走来，顺畅通达，并无弯路。证明此乃贵人之言也。
▲ 元人华幼武 34cmX68cm
15.少顾轰轰烈烈，复归心气平和。写字本是寂寞道，何必去争名利场。其实人家也辛苦，哪有时间做功课。还是得沉下心，学点古法，才是自己的。梁章钜在《学字》中说过：“凡临古人书，须平心耐性为之，久久自有功效，不可浅尝辄止，见异既迁。”再送一句话，其名切勿大于本事，否则就会有事。再说人生就这点时间，争了名利，少了功夫。如何得失，各自心知。俗话说：“聪明吃饭，笨人吃饭。”一个理。
16.不求多，务求精。懂舍弃，常更新。人生精力有限，先保一个优势。一学就会的聪明人很多，然能做精的却很少。俗话说，一个人只能追一只兔子，颇有哲理。故学业不贪多，更勿杂。贵在坚持，懂得舍弃。更新观念，坚持初心。博采而专精。成功与失败，就差这一点。
17.学“二王”，是大道，太拥挤，走小路。“二王”书体，从笔法、章法皆无可挑剔。从审美、传承一脉相承无可厚非。问题是大家挤在一条路上，并非好事。书法若要发展，必须多元。比如魏碑、汉隶、楚简。将这些书体介入行书、草书，跟上时代节奏，或有发展空间。
18.画人善太极，笔法必内涵。画人明阴阳，墨法即空灵。画人如哲人，章法趋天成。书画功夫，除了笔墨，还需字外之功。文学、哲学、物理、自然、历史、武术等等，皆与艺术相关联。既然关联，就需联通。比如武术，比如太极拳中一招一式，行云流水，与书法中运笔书写，徐缓起伏，异曲同工。字外功夫的加深，必然会丰富你的笔墨线条，直到字里行间