三分钟读完文艺复兴简史
文艺复兴堪称西方艺术史的黄金时代，如果要把它讲清楚，恐怕三天三夜都讲不完。不过，如果只是用简单的话解释，我想两个字就够了，那就是“复古”。
长话短说，今天就带大家浏览一部文艺复兴简史。
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关键词一：乔托·迪·邦多纳
乔托被称为“文艺复兴之父”，他在绘画界的地位，就相当于乔布斯在手机界的地位。怎么理解呢？绘画，并不是乔托发明的，但乔托却将绘画带入了一个全新的领域。
乔托的画，就好比乔布斯的第一代 iPhone，你肯定会嫌弃它速度慢、存储空间小、像素低之类的，但在它诞生的那一刻，却闪瞎了所有人的眼。这就像乔托的绘画，在艺术史上的地位。
我们先来看上面这幅画，它现在挂在意大利佛罗伦萨的乌菲兹美术馆中，是一幅典型的祭坛画。画面中的圣母玛利亚怀抱耶稣，坐在画面正中的椅子上，周围被使徒和天使们围绕着。
这种题材其实经常出现在中世纪的祭坛画上，那么乔托是如何把一幅普通的祭坛画变成 iPhone 的呢？我们先找几幅同题材的祭坛画，来对比一下：
注意玛利亚的胸部，有没有发现，乔托笔下的玛利亚，胸部明显比其他几个大？这种非明显的“凸起感”，其实就是乔托在绘画上的革命！
乔托在二维空间里，创造出了一种立体感，这在绘画中，叫作透视法。
除了透视，乔托还为西方绘画，带来了最重要的一点：表情！
乔托之前，几乎所有宗教画里的人物，都摆着一张丧脸。其实，这是一种表现手法——神没有表情，就会显得更加威严。你想一下，世界上哪座庙里的如来佛，是嬉皮笑脸的……从学术的角度讲，这叫神性高于人性。
02
关键词二：《维纳斯的诞生》
《维纳斯的诞生》是乌菲兹美术馆的镇馆之宝。至于绘画的题材，其实是一个很奇葩的故事。
宙斯的老爸爸（克洛诺斯），把宙斯的爷爷（乌拉诺斯）的“弟弟”割下来，扔到大海里。由于和海水产生了化学反应，于是出现了许多珍珠般的泡泡……维纳斯就是从这些泡泡中诞生的。所以画家在画维纳斯的时候，通常都会把她和贝壳联系在一起。
《维纳斯的诞生》，约 1485
这幅画粗略来看，会觉得维纳斯就是一个女神。但如果你稍微仔细观察，就会发现许多奇怪的地方。
比如，维纳斯的的脖子过分得长，显得有些畸形；她左边的肩膀也是，整个都塌了下去；而她的站姿，其实和大卫是一样，属于那时流行的一条腿直，一条腿弯。但她的脚踝，却又像残疾人一样，十分的别扭。
那么这幅画的作者是谁呢？美弟奇家族的御用画师——波提切利。
如果你熟悉波提切利的作品，会发现在他大多数作品中，都出现了同一个女子，名叫西蒙内塔·韦斯普奇，是佛罗伦萨有名的已婚贵妇。有一个小小绯闻：贵妇早早就死了，波提切利一生未娶，死后还葬在了她的身边……
《西蒙内塔·卡坦尼奥·韦斯普奇》，1484
03
关键词三：文艺复兴三杰
NO.1 米开朗琪罗
米开朗琪罗是一个肌肉控。他会发现他的画里面，到处都肌肉男和肌肉女，手臂二头肌非常明显，感觉就像健身教练在开年会一样……
米开朗琪罗，为什么那么爱画肌肉呢？其实答案很简单——时尚。每个时代都有一个标准身材，而文艺复兴时期，流行肌肉体型……
那时候的欧洲人，刚从病病歪歪的“黑暗时期”里走出来，人的个子都很小，平均身高也就 1.5 米。忽然有一天，他们发现自己的老祖宗（古希腊、古罗马）雕塑里的身材都很棒。所以，我们就照这个来吧！
基本上，那时的雕塑里男的，都有 6 块腹肌，女的都是 C cup + 微胖身材……米开朗琪罗正好又是玩雕塑出身的，当然也逃不过这种设定。
《最后的审判》，1535-1541
NO.2 拉斐尔
拉斐尔，很帅很年轻，少女心中的偶像、万人迷。如果要问拉斐尔的特点是什么呢？回答是：细节。
下面这幅是他为美弟奇家族的第一任教皇，画的一幅肖像画。你看教皇身上披着的，是丝绒的材质披肩。他的手指向圣经，你甚至可以看清上面的文字，还可以通过插图，猜出这是圣经里的哪些桥段，说的哪些故事。
《利奥十世》1518-1519
你再看圣经边上的摇铃，连上面的雕花都看的一清二楚。最厉害的还是教皇旁边的流苏，一笔一笔画得真是精细。还有他凳子上的这颗球，通过反光都可以看到后面的窗子。
遗憾的是，拉斐尔只活了 37 岁。如果他活的再久一点的话，我们不知道绘画会被他改变成什么样子。
《教皇朱利欧二世》，1512 年
NO. 3 莱昂纳多·达芬奇
1452 年的春天，在离佛罗伦萨很近的，一个叫 Vinci 的小镇里面，诞生了一个小男孩，改变了西方艺术史的走向，他的名字叫作莱昂纳多·达芬奇。如果说米开朗琪罗擅长肌肉，拉斐尔擅长细节，那么达芬奇擅长的就是刻画人物的内心世界。
在乌菲兹美术馆里面，有一幅版达芬奇的作品。画面中一共有 4 个人物，讲的是施洗者约翰，给耶稣施洗的情景。在他们旁边，跪着两个小天使。
《耶稣受洗》，1472-1475
事实上，这幅画是达芬奇和他的老师维罗奇奥，合作完成的作品。其中，左下角的小天使正是出自达芬奇之手。很明显，他和旁边的小男孩比起来，皮肤更加细腻。
还有一点，就是维罗奇奥的小天使，眼睛好像在翻白眼，有种 whatever 的感觉。但是达芬奇的小天使，眼神更加的笃定。他正盯着耶稣，好像在说：我找到了我一生的信仰，我愿意一生跟随你。
传说维罗奇奥在看完这幅画后，颇为惊奇。一个十四五岁的学生，竟然有如此造诣，从此决定放下了画笔。
《音乐家肖像》
04
关键词四：威尼斯画派
文艺复兴主要分成两个门派，一个是佛罗伦萨，一个是威尼斯。以上所有介绍的，全是来自于佛罗伦萨派。在北方的威尼斯，它的代表人物就是提香。
下面这幅是提香的代表作——《乌比诺的维纳斯》。故事是这样的，当时乌比诺公爵结婚四年，妻子才十五岁。一个十五岁的小姑娘懂什么情趣嘛，所以公爵找到了提香，希望他能给自己的卧室画一幅画，主要用途就是用来“教育”自己的幼齿老婆……
《乌比诺的维纳斯》，1538
因此，就出现了这么个撩人的姿势。这个 pose 后来成了西方绘画中的一种经典构图，戈雅和马奈的作品中，都用过这个姿势……
马奈《奥林匹亚》，1863
就这样，文艺复兴从最开始出现透视、人物有了表情、到后来细节越来越细、色彩越来越鲜艳，直至最后进入了巴洛克时期。
以上就是文艺复兴的梗概。如果你想更全面的了解文艺复兴，推荐一套权威之作《欧洲文艺复兴大师》丛书（详解介绍：文艺复兴，人性的复兴）。通过五位大师，全方位了解欧洲文艺复兴。