春晚越来越不好看了，我们才越发痛惜去世的黄一鹤
黄一鹤去世了。
甚至春晚不仅不能成为90、00后的菜，连七零八零后们也都不关注了。
但是没人否认只有当电视里在播放春晚才有过年的感觉，虽然好不好看好像已经不重要了，但是一家人一起看才重要。
2012年春晚，当午夜来临，《天下一家》响起时，不管一直观看的还是坐着看景打算睡觉的，都没意识到春晚结束了，最后不是应该唱《难忘今宵》吗？
那是从1984年迄今为止少有的几届没播放这一春晚神曲的联欢晚会。
当春晚已经成了一个传统，每次消遣它骂它又不得不看它的时候，我们都已经忘记，它的开创者正是2019年4月8日辞世的黄一鹤。
他不仅是当之无愧的“春晚第一人”，而且也堪称是中国电视文艺晚会的开山鼻祖，延续至今的各类晚会类节目几乎无一例外地都胎带着黄一鹤的印记。
尽管36年前，距离1983年除夕还有一个多月时黄一鹤接到举办春晚的工作，只是领导信任他交给他的一个任务。
但是黄一鹤的没有循规蹈矩，就此开创了延续接近四十年的新民俗。
那届晚会最重要的创新就是安排了“电视点播”，如今各类节目丰富到难以想象的年轻人们对于当年的文化娱乐之贫瘠和被禁锢，同样难以想象。
点播的时间从除夕日开始，当天电话从早到完响个不停，涌向北京复兴路原央视的电话量是整个北京城用量的一半还多。
而这其中绝大部分的点播都指向了一首禁歌——《乡恋》。
这首歌的原唱就是当晚在春晚舞台上最风光的，独唱加上对唱、合唱，前后共唱了九首歌的李谷一。
《乡恋》是1979年李谷一为电视片《三峡传说》配的主题曲，歌词情真意切，曲调感人动听，一经播出，举国轰动。
但是招致了一些人的不满。
这些在当下看起来非常荒谬的事三十多年前就真切地发生了：
歌词什么意思？不明不白的，到底是恋乡还是恋人？情、爱、梦、怀、影、声、逢，这哪里分得出是哪个世纪的感情？缠绕着不健康的情绪，隐含着毒素！
在十年文革刚刚过去不久，人们禁锢已久的头脑和思想尚未得到解放的时候，大帽子和大棒子的威力有时让人噤若寒蝉。
《乡恋》由此成为禁歌。
那年的春晚备播带里根本没有这首歌的音乐。
播还是不播？黄一鹤心里明白群众的呼声，但也清楚自己手上的权力，于是把情况迅速反映给了当时的广播电影电视部部长吴冷西。最终吴部长盘桓许久才拍板决定，唱！
真的唱了，除了观众们如雷的欢呼外，天好像也没塌下来。
郑绪岚为现象级电影《少林寺》演唱的插曲《牧羊曲》以及《大海啊故乡》，也是那一届春晚后响遍大江南北的经典曲目。
少女王菲当年还曾录制了《大海啊故乡》的盒带，她演唱这首歌曲的视频多年来一直是粉丝们的热门点击。
现场直播也是那一届开始的，现在好像想当然的事在当年也是黄一鹤几经周折的“舌战群儒”后才被允许并一直延续至今。
其实客观说，1984年春晚才是经典。
首先是在那一年，二度出任春晚总导演的黄一鹤特意找到著名词作家乔羽为春晚创作结束曲，力邀与歌唱家李谷一合作了五十来首歌曲的著名曲作家王酩谱曲，并指定李谷一演唱，春晚第一神曲由此诞生！
再有就是力排众议地邀请港台演员登台演出，香港九龙一家电子表厂负责校时的小工张明敏一夜爆红！
黄一鹤的力排众议同样是今天看来不可思议的。
首届春晚成功播出后，第二届的重任又落在了他身上，可是新一届春晚创新的可能性被压制到了不可能的程度。
就在1983年的10月22日，邓小平在中共十二届二中全会上提出“思想战线不能搞精神污染”，随即全国开展了“清除精神污染行动”。
这场行动从1983年10月下旬开始，据报道曾有一些工厂门口有人站岗，留长发、穿奇装异服的男女工人不得入内，甚至禁止男女在公共泳池内游泳！
流行歌曲被认为是资本主义社会走下坡路时代的音乐现象，被称为“靡靡之音”、“黄色歌曲”，要知道那时候《大侠霍元甲》《上海滩》都已经从局部开始席卷全国了。
善于带着镣铐跳舞的黄一鹤机敏地在报上看到英国首相撒切尔夫人即将将来华与邓小平商讨《中英联合声明》，主要就是香港回归的问题。
香港回归？游子回归！把真正的香港人、台湾人请到春晚上来，不正是一次完美的寓政治性于艺术性的大胆尝试吗？
请谁呢？黄一鹤对于香港娱乐圈并不熟悉。
那一年香港最红的是回归香港的金马影帝谭咏麟，最火的是“守得云开见月明”的张国荣，无人能撼动的是歌神一代许冠杰。
可是粤语歌不行。
刚成为“打开一代人心灵和耳朵”的邓丽君更是很多人攻击的“靡靡之音”的代表，加上她给国民党劳军过，不仅无缘于春晚，甚至终生未能踏上祖国大陆的土地。
在去深圳中英街“寻宝”的黄一鹤，在车上听见了让他“耳朵一亮”的歌曲，那首歌的演唱者就是张明敏！
84年春晚上他一连唱了四首歌，最终一曲《我的中国心》成为时代最强音。
可惜张明敏的演技与唱功相差太远，1990年许冠杰主演的《笑傲江湖》中，张明敏扮演了六猴儿陆大有，可惜演技得不到导演认可，最终只保留了2分钟的戏份。
为了让张明敏登上春晚舞台，黄一鹤顶着撤职的压力坚持己见，直到腊月二十七才最终得到上级领导许可。
那届春晚上不仅有张明敏一个香港演员，还有大陆前所未有的将民歌注入流行唱法的奚秀兰，凭借《三笑》封神的陈思思和来自台湾的金钟奖主持人获得者黄阿原。
那届春晚上第一次出现了领掌员这个职务，春晚的第一个领掌员就是著名的相声演员赵炎！
那年黄一鹤力排众议安排演出的还有陈佩斯和朱时茂的《吃面条》，从此春晚多了一个新的表演类型——小品。
当时的陈佩斯因和刘晓庆出演的《瞧这一家子》，朱时茂主演的《牧马人》，都是红极一时的明星。
从那之后陈佩斯的小品几乎一直是春晚的压轴节目，直到他的退出才最终成全了赵本山成为了小品王。
那年春晚最后的相声是马季的《宇宙牌香烟》，不仅真正地逗笑了全国人，春节过后不久竟然就催生了一个名叫“宇宙”的香烟品牌。
1984年春晚是黄一鹤的人生顶点！
1985年春晚就成为了黄一鹤的人生谷底。
那一年的春晚经过这两年自媒体的传播，已经让很多年轻的观众对它有了了解。坚持创新的黄一鹤再发奇想——将演播室搬到工人体育馆！
结果那一晚的演出现场成了车祸现场。不仅节目时间冗长到6个多小时，而且因为体育馆内空间太大，又没有暖气，不仅央视当时的设备、技术都无法达到欣赏效果，甚至连对讲机在场内外都无法连接，现场观众冻得强捱过演出，播出效果极差，社会反响极其强烈。
它也成了春晚历史上唯一一届在《新闻联播》中点名批评并向全国人民道歉的一届。
辱骂黄一鹤的读者来信装了几麻袋。
只是骂也骂完了，检讨也检讨完了，春晚的担子还是没人能背。
于是黄一鹤在骂声中站起来又导演了1986年的春晚，并最终以“完胜”扳回一局。
虽然相距前两届创新空间已然没有多少，但当晚为老山前线荣获战功的战士举行现场婚礼还是成为亮点之一。
那之后的1990年，是黄一鹤最后一次导演春晚。
这一黄一鹤春晚的收官之战上，他大胆借鉴了日本“春晚”红白歌会的形式，大胆采取了对抗性质的节目安排，组成了红（曲艺队，田连元队长）、黄（歌舞队，阚丽君队长）、蓝（戏剧队，朱时茂队长）三队进行PK，整场节目精彩纷呈。
那也是唯一一届有党和国家领导人参加的春晚，也是第一次有国外媒体报道的春晚，美国的合众社报道了此次盛况。
对于老百姓来说，他们幸福地看到了一个此后二十年持续给他们带来欢乐的赵本山！
2012年春晚，专门设立了“致敬30年”版块。李谷一、张明敏、费翔等由春晚红遍天下的明星再次登台演唱。
年近八旬的黄一鹤坐在台下看着他们的演出，目光专注、嘴唇微启，眼中闪动着泪花诉说着激动或是复杂的情感。
老兵不死，只是慢慢凋零？我们能在官方表述中听到的太多宏大又空洞的表述。
但其实黄一鹤曾说：我尽管已经跑到终点了，但收不住脚步。
倪萍在悼念微博中说，20多年前她有幸跟黄导合作过一次在太庙直播的中日歌会。下雨天彩排，他在台上来回地跑，不停地摔，副导演给他打伞被他骂了一通：“没见过雨吗？”
是不是对名利没有太多追求，局外人并不清楚，但是倪萍让我们脑补的那一幕让我们看到了当下艺人或者是娱乐圈里最缺的一些东西。
说不清是什么，这或许就是我们越发怀念黄一鹤的原因。