京剧演唱中稳气的练习方法

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稳气，简言之，就是借鉴歌唱发声在钢琴上那种最初步的练习方法、用三度模进、或者琶音，练“昂”韵母，或傲、衣、哦一类的韵母。如1 3 5 3 1，1 2 3 1，但借鉴时最好明确：重点是放在气息保持的感觉上，而不是放在共鸣方面，其要领是当音符模进时，口腔外形在作成一个韵母後，要绝对保持原状，不能随便挪动分毫。这样音符的升降，至少在感觉上就完全要靠气息控制来完成，并在完成的同时，要求自己(即注意控制)在向上模进时，气息稳在下面，基本不动。戏曲里不是经常说，要用气唱戏吗?但在正规化唱戏时，一个演员除了拖长腔之外，其他时候，要判断他是用了气唱，还是没用上气唱，是不易清楚的。而歌唱的这种练习法，你在转换音符时，是用气，还是用喉，或扯下巴，却非常明显。

比如：过去找在钢琴上，用这种练习方法来训练京剧男声演员时，尽管用的是钢琴，唱的琶音，但行家在隔壁一听，立刻就能知道，练声者是一位戏曲演员。而且这不是从共鸣和音色上分出来的，乃是戏曲演员在起音(激起)时，每唱一个音符，总要把下巴动一下，总要冲一口气，造成一个戏曲特有的强音头的风格，而使听者能明显地卜知的。这种办法，把一口长长的气，人为地切成一截一截的，既不圆润、流畅，也保不住较高的位置。因为一扯(下巴)，一冲(气)，起点就都在下面了。可见这种习惯，影响之大，危害之深。这还都是元音呢，如加上字头，真不知如何呢?做这个练习的目的，就是要让唱戏曲的人，改掉上述毛病，完全排除口腔、下巴，而用气息圆润地来转换音符。这与戏曲中常提要用气润腔的目的是一致的，但手段比较鲜明。