严伯均《西方艺术课》舒伯特与门德尔松：从古典转向浪漫主义
本篇介绍：
舒伯特：由古典转向浪漫的音乐大师
歌曲之王舒伯特
各类艺术形式中的顶级舒伯特
门德尔松：创造无词歌的“德国莫扎特”
e小调小提琴协奏曲：门德尔松的封神之作
舒伯特
舒伯特：由古典转向浪漫的音乐大师
（1）舒伯特是维也纳在继海顿、莫扎特、贝多芬之后的又一位音乐巨匠，被认为是古典主义音乐最后一位大师，是早期浪漫主义音乐代表人物。
（2）师承维也纳皇帝宫廷作曲家萨里耶利（意大利）。意大利音乐的旋律性极强，强调歌唱性都体现在舒伯特的音乐中。
（3）极为擅长艺术歌曲（600多首），被称为“歌曲之王”，充分挖掘这一艺术形式，叙事性强，旋律优美动听。
（4）舒伯特音乐有一种天然的谦卑，甚至是自卑感，听不到贝多芬音乐中的狂喜与热情。因为非常崇拜贝多芬，单性格中的自卑使得他认为自己和大师差距甚远，整体上自卑情绪流露在音乐中形成一种很浅的情感表达。
（5）适合做胎教音乐。
（1）艺术歌曲是舒伯特极具代表性的艺术形式，600多首艺术歌曲，对艺术歌曲这种形式进行充分挖掘。
（2）艺术歌曲是用钢琴伴奏，是小范围私人形式的室内乐。歌词大多数著名诗人（如歌德、席勒）的诗词。
（3）代表作：24首歌的套曲《冬之旅》、单曲《鳟鱼》、《小夜曲》、《圣母颂》、《水上吟》
（4）艺术歌曲虽然都是唱歌的，但跟歌剧不同，是没有其他花哨形式，演唱中也不能有复杂技巧，才能将音乐本身所包含的情绪和思想完整表达出来。而且舒伯特的艺术歌曲是用德语写的，德语虽然不适合歌剧，但在表达情感时德语就占据优势，兼具抒情性和叙事性。
（5）舒伯特的艺术歌曲对后世的影响在于克服了德奥音乐不擅长旋律这一点。艺术歌曲在表达维度很少的情况下凸显旋律的重要性，《小夜曲》和《圣母颂》都是为人所熟知的旋律。
《水上吟》
各类艺术形式中的顶级舒伯特
（1）舒伯特作品有两套编号体系：Op.开头的是生前出版的。D开头的是后人整理的，这一体系更加完善。D开头的一直编号到960
（2）交响曲：一线作曲家交响曲不过九。第五、第八和第九交响曲比较重要。
（3）钢琴作品：21首钢琴奏鸣曲（最后三首成就极高）。舒伯特一生最后一部作品也是钢琴奏鸣曲降B大调第21钢琴奏鸣曲《天鹅之歌》，作品中充满年老迟暮的黄昏气息。
（4）即兴曲：在钢琴上做出的有歌唱性的乐曲，没有固定规律，乐思到哪里曲子就写到哪里。共有八首即兴曲。
门德尔松
门德尔松：创造无词歌的“德国莫扎特”
（1）门德尔松虽然给誉为德国莫扎特，作品质量都很高，但缺少像贝多芬第九交响曲、莫扎特《魔笛》这些划时代的伟大作品。
（2）独创“无词歌”，让钢琴像歌曲一样具有歌唱性。开创了一种随性自由的先河，对后世音乐家，如舒曼，肖邦，李斯特他们开拓思路有极大影响和帮助。
（3）门德尔松还是一个非常活跃的指挥家，对如巴赫这些伟大音乐家的挖掘和复兴起非常大作用。
e小调小提琴协奏曲：门德尔松的封神之作
（1）e小调小提琴协奏曲Op.64是一部典范的协奏曲作品，是非常完美的小提琴作品。旋律性极强，易于哼唱。
（2）演奏难度恰到好处，第一乐章有极为精彩的抛弓，第二乐章在精妙的和声中加入三度双音递进，第三乐章旋律飞快，需要飞快的跳弓技巧。
（3）很好定义了什么叫做协奏曲，将协奏曲的“竞奏”发挥得极好。让独奏和乐队有竞争抗衡的关系，建立起互动关系。
（4）三个乐章无缝对接，给人以完整流畅的音乐线条。
“墙裂”推荐听完e小调小提琴协奏曲三个乐章！
下篇开始介绍洛可可时期的艺术，敬请期待