在民国，篆刻是怎样的存在 / 开普饭

　　1911年，在大部分大清子民还没心里准备的时候，一个历史的浪头就这样迎面打来。毫无还手机会的他们被甩进洪流中，一下子就被生生拽进了民国。民国到底是个什么东西一时肯定还没办法搞清楚，但这似乎并不重要，重要的是辫子一剪掉，很多事情仿佛就变得轻松了。

　　那真是个轻松的年代，换个学术点的说法，那真是个开化的年代，是个自由的年代。尽管人们对于时代的转变还没完全回过神来，但文学艺术正好像打了激素的草一样疯狂生长，无论老派还是新派，保守还是激进，都能获得足够的生存空间，即使偶尔干架，也无伤大雅。此前已经有了三百年基础的文人篆刻，在此时正式登堂入室，成了与书、画平起平坐的艺术门类，后来俗称“诗书画印”，其根据便在此。这是个什么概念？简而言之就是能写会画不牛逼，有本事得能刻个印来看看。

金城刻白芙蓉貔貅钮对章

印文：

1、世续长寿 2、博轩

边款：

1、甲寅元月二十日为博轩太保拟古，鞏伯金城。

2、北楼仿汉碑额篆。

　　是的，在民国艺坛，如果不懂篆刻，不会刻印，你都不好意思跟人家打招呼。要么会刻，要么会赏，篆刻，当时是一个像样的艺术家的标配技能，也是一个像样的收藏家的标配藏品。自清代以来，几乎所有的艺术大家，同时也都是篆刻大家，比如邓石如、赵之谦、吴昌硕、齐白石等，名单可以列出一长串。而一些著名的收藏世家，如平湖葛家传朴堂等，藏书、藏印同时极具规模；再想想历史上最好最精的古玺印谱和流派印谱基本产生在此时，如今的“天下第一名社”西泠印社成立在此时，就能大概理解篆刻在民国艺坛是怎样一种重要的存在了。

王福厂刻连江黄兽钮章

印文：曾藏张昌伯处

边款：福厂治印。

吴朴堂刻高山石对章

印文：1、孙锦勤学 2、笠人奋练

边款：

1、笠人吾兄正之，朴堂拟两面印。

2、壬寅嘉年，朴堂仿元朱文。

叶潞渊刻高山石狮钮章

印文：美意延年

边款：潞渊仿汉铜印，甲申十月。

　　说起民国最牛气的艺术流派，当然是“海派”，而“海派”当时的头牌，就是西泠印社首任社长、“晚清四家”中唯一活到民国的吴昌硕。这个个子矮小、嘴上无毛的小老头，浑身却充满了庞大的能量，几乎以一己之力改变了清末民国的艺坛风貌，而他的发迹便是从篆刻而起。他有一方“杜权”自用白文小印，两字看似平正无奇，分朱布白亦自然匀整，为典型的仿汉印之作，然其实际趣味却又是一派苍茫、一味霸悍，气格之大，直撼人心。这就是他的厉害之处：以石鼓文风格的篆书为基础，印面形式多借鉴秦汉封泥，刀法上更是不拘一格，冲、切、削、敲、凿、磨，手段之丰富，简直无所不用其极。所以无论大印还是小印，在吴昌硕手上都能展现出一种逼人的气势，金石气息十足。可以说，整个民国艺坛的一大半天空，都在这种风格的笼罩之下。

吴昌硕刻芙蓉石章

印文：杜权

边款：杜权，见列子黄帝篇，苦铁。

　　徐新周和钱瘦铁是他著名的学生代表，最得其真传。吴氏晚年目力、精力衰退，苦于应对各种请索，徐新周就是他最重要的代刀人之一；而钱瘦铁更是与吴昌硕以及王大炘并称“沪上三铁”，跟他老师几乎平起平坐。在那时候，吴氏一脉的篆刻不仅在国内影响巨大，在日本也有大量拥趸，如徐新周和傅抱石就曾共同为一个自称“远渡氏”的日本人刻过印章——事实上，吴昌硕、徐新周、钱瘦铁三人一辈子不仅接受了大量来自日本的篆刻订单，同时也教授过不少日本学生，并在日本办过多次的展览，不夸张地说，吴派简直就是当时中日文化交流的使者，而篆刻就是当时国际文化交流的桥梁。

徐新周刻高山石章

印文：佛昆

边款：乙卯春，星州作。

徐新周刻高山石对章

印文：1、南溟 2、松舒之印

边款：

1、癸丑二月，抚汉人法作于沪江，星州。

2、古吴徐星州刻。

钱瘦铁刻高山桃花冻石对章

印文：1、独往客 2、远渡氏

边款：

1、丙子五月，叔厓刻石。

2、石隐仁兄雅属，仿缶翁刀法，叔厓。

　　那时候能跟吴昌硕引导的写意印风稍加抗衡的，便是赵叔孺的端正雅驯一路。沙孟海在《沙村印话》中称：历三百年之推递移变，猛利至吴岳老（吴昌硕），和平至赵叔老（赵叔孺），可谓惊心动魄，前无古人。只是跟吴昌硕苦逼的出身完全不同，赵叔孺出身四明望族，老爹赵佑宸为晚清显宦，曾为同治帝启蒙老师，老丈人则是福建大藏家林颖叔，而他自己在民国前也官至福建同知，整个就是不折不扣的人生赢家。因此，他的艺术也是典型的名士派头，不激进，不张扬，温文儒雅得略显高冷，是传统高级文人把艺术作为人生消遣的观念使然。看他丁丑年（1937）所刻“陈氏养庐藏书”一印，包括刀法、篆法和章法在内所有因素的安排都显得无比精确无懈可击，而所用寿山高山石章体又是清末名家林清卿所作薄意花卉，两相搭配，除了“文雅”，很难再找出更贴切的形容词。

赵叔孺刻寿山石花卉薄意章

印文：陈氏养庐藏书

边款：丁丑春日，叔孺治印。

说明：此石薄意花卉为林清卿所作。

　　赵叔孺和吴昌硕之间还有一段著名的公案：吴昌硕被推选为社长后，赵叔孺并没有加入西泠印社，有一种说法是同为印坛巨头的赵叔孺，无论如何没道理屈尊于吴氏之下。赵氏在当时的影响力由此可见，同时也说明他那种传统的印学理念，在那个去旧求新的年代依然具有十分广阔的市场。

胡䦆刻青田石章

印文：拜苏

边款：老菊仿古。

　　而他那个后来写书大爆各种民国艺坛行业秘闻和花边新闻的著名学生陈巨来，在当时也同样没有入社。

　　陈巨来算是在这两大巨头之间的一个奇葩的存在。说奇葩，一是陈巨来是赵叔孺的高足，但同时也和吴昌硕有着不错的交情，两面都伺候得妥妥的；二是陈巨来的印风居然能跳脱开这两家的路数，而以颇为冷门的元朱文杀出一条血路，成为他老师口中元朱文五百年来第一人，这种成就，基本也是没谁了。在他伺候过的名单中，张大千也是重要的一个。1949年之前，张大千的自用印基本出自赵叔孺门下两大弟子方介堪和陈巨来之手，但后来更会做人的陈巨来显然更受张大千青睐，刻得越多，交情越深。陈巨来是个极为聪明的人，无论与谁交往，都能永远保持一种令彼此都感到舒适的微妙平衡，这一切，与他的篆刻风格如出一辙。

陈巨来刻田黄石章

印文：懒眠盦

边款：

1、乙卯人日，福厂（旧款）。

2、巨来再作。

陈巨来刻善伯洞石龟钮章

印文：李曼棣

边款：祖薰为令媛曼棣出国纪念索刻，巨来，乙未年十一月。

　　在民国，日子过得慢不慢我们不知道，但篆刻精美有样子，感动得了国际友人，改变得了艺坛风貌，抚慰得了遗老心绪，打通得了人际关系，甚至连南京总统府印铸局，都有王福厂、吴朴堂这样的近代名家坐镇把关。那是一段篆刻艺术的黄金岁月，谁有事没事都得搞两方来玩玩：居住在广州的将军张之英，总也不忘找几个当地名家刻几方自用自赏，邓尔雅、冯康侯等人自然要在此列；王世襄的大舅舅、著名画家金城，操起刀来为朋友刻印，也是毫不含糊，一派名家风范。甚至连有钱的著名藏书家龚易图，都忍不住亲自为自己的藏书楼刻个章，盖在他那些珍本名椠上。在那时，篆刻既是一种艺术，也是一种生活，大家诚诚恳恳，刻一个，是一个。