摄影师和TA们的相机
casualphotophile@James Tocchio
我们都知道，真正创造出照片的是摄影师的思想，相机只是这个过程中的一个工具,但有时候我们还是会情不自禁地把一些相机和摄影师联系在一起，就仿佛联想到吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)用Fender的Stratocaster彻底改变了吉他演奏，埃尔顿·塞纳(Ayrton Senna)用迈凯轮的MP4/4征服了一级方程式，摄影领域其实也没有什么不同。传奇摄影师和他们的相机之间也不乏一些经典的组合配对。
我们从最著名的一个例子开始。徕卡的M3是法国著名摄影大师、亨利·卡蒂埃·布列松所选择的相机，60多年来一提到徕卡，人们就会不可避免地联想到布列松以及他所拍摄的那些构图完美的照片。
布列松在徕卡M3上选配了一支50mm镜头，旁轴相机能向拍摄者展示整个场景，就像肉眼所见那样。相比之下，单反相机则是对物体进行精准对焦，焦点之外的物体往往是模糊的，这虽然方便但并不是人眼的观察方式。即便我们可以使用景深预览功能来达到类似的视觉效果，但这样会导致取景器变暗，在弱光情况下构图时可能并不方便。
卡蒂埃-布列松充分利用了M3的这一特性，你可以看到他的构图一丝不苟，无论是什么
样的主题都完美地分布在整个画面中，有时甚至一直延伸到画面的边缘。
拥有一台徕卡M3就能让你成为布列松吗?当然不是。但如果你绝对喜欢手动旁轴相机，那么几乎没有一款相机能彻底打败M3。
几乎每个摄影师都熟知那张大名鼎鼎的国家地理照片，也就是人们常说的阿富汗少女。这张照片让麦凯瑞牢牢地站在摄影界的前沿，它其实是用尼康FM2拍摄的。
FM2是尼康在80年代是为了进阶爱好者市场而推出的。尽管出身业余，但FM2还是拥有尼康F系列相机一脉相承的坚固性和可靠性，因此许多摄影记者也会选择使用FM2作为一个纯粹的摄影工具。
这张著名的照片《阿富汗女孩》是麦凯瑞用尼康FM2和Nikkor 105mm f/2.5 Ais镜头以及柯达克罗姆胶片拍摄的，单反相机在使用105mm这样的焦距时要比旁轴方便太多。
史蒂夫·麦凯瑞用FM2拍摄了许多纪实风格的照片，在许多恶劣环境下尼康相机的坚固可靠性就体现出来了。
如果说布列松和麦凯瑞拍摄的是一种美感，那么Weegee（维吉）所拍摄的则是各种肮脏与丑陋。维吉是40年代一个健壮的、叼着雪茄、手持闪光灯的纽约新闻摄影师，他总是在第一时间奔赴事故现场。维吉使用一台硕大的4×5格拉菲相机，向人们展示了一个肮脏破旧的世界。格拉菲Speed Graphic是那个时代新闻摄影师的标配，4×5的画幅可以弥补40年代原始的报纸印刷技术。
维吉因为总是先于警察赶到犯罪现场而出名，这使他能够捕捉到犯罪现场最真实的场景。他的汽车后备箱里有一个简易的临时暗房，他总是往往在警察封锁犯罪现场之前把他的底片冲洗出来。大画幅的4×5的底片并不依赖放大机，因此他可以把现成的照片卖给任何愿意付钱的报纸媒体。
维吉和他的Speed Graphic为新闻摄影和自由摄影设定了标准，并确立了一种风格，这种风格至今仍存在于一些城市肖像中。虽然Speed Graphic现在早已笨重且不实用，但它曾经是新闻摄影师的象征。
禄来双反相机是德国相机工业的经典杰作，6×6的方形画幅以及高素质的镜头为肖像摄影师提供了很大的便利。摄影师黛安·阿勃斯(Diane Arbus）用禄来相机记录了上世纪五六十年代那些身处社会边缘人们的生活状态。
禄来双反不仅适合人像摄影，街头摄影也同样很适合。20世纪后半叶，兼职家庭保姆的街头摄影师薇薇安·迈尔使用着她的禄来相机，每天都记录着她平凡的生活。迈尔从未打算成为一名专业人士，她甚至没有在她生前出版过她的照片，在她去世后甚至留下了数以万计的未冲洗的胶卷。
对于像薇薇安·迈尔这样的摄影师来说，禄来双反非常有必要。低调的体型和悄无声息的操作完美符合了街头摄影的要求，我们经常可以从她拍摄的照片中发现被摄对象的表情总是那么地困惑和好奇，这些偷拍的街景和肖像非常真挚动人，完美地诠释了禄来双反的独特魅力。
最后，我们要谈的是一台出身卑微的相机，美能达SRT101。如今SRT101价格相当便宜，许多人认为它们并不出众，这也可能会导致人们对于它所拍摄出的照片产生怀疑。但如果我们问问那些专业人士，比如安妮·莱博维茨(Annie Leibovitz)或W·尤金·史密斯(W. Eugene Smith)，我们或许会得到截然不同的回答。
正是这款廉价的美能达SRT-101相机让著名的肖像摄影师安妮·莱博维茨爱上了摄影。她的著作《工作中》(At Work)中写道，她在日本时买了台美能达SRT-101作为她的第一部“严肃相机”，并第一次进行拍摄任务。尽管她现在早已不再使用SRT101，但这台相机激发了她对摄影最初始的热爱。
长期以来，美能达这个品牌一直没有得到器材爱好者应有的尊重，这一点也体现在著名摄影师尤金·史密斯关于水俣病的系列作品中。尤金·史密斯用着美能达SRT101拍摄了这套巨大影响力的照片。人们总是习惯性地认为只有使用顶级的专业相机才能拍下这些经典之作，其实最普通的相机也能办到。
尽管史密斯在摄影领域是一个不折不扣的完美主义者，但由于他个人的经济问题，史密斯也因他可能会使用任何一种相机而出名。鉴于此，美能达公司给予了这位陷入财务危机的摄影师很多实实在在的支持。美能达为史密斯提供了一部分资金以及一些相机和镜头，SRT-101就是其中之一。随后的事情就如我们看到的那样，史密斯拿着SRT-101搭配着美能达16mm F2.8鱼眼镜头，捕捉到了水俣病下扭曲的、被汞中毒摧残的世界。他拍摄的这些照片成为了环保运动里程碑式的作品，直到今天仍然受到人们高度的赞誉。
回归原点，相机毕竟只是我们拍照的工具，过度关注器材本身并没有太大意义，不妨把精力更多放在照片本身，而不是拍摄的载体。只要有认真的态度和一份对摄影真正的热爱，我们都可以拍出自己满意的作品。当然，为工作挑选合适的拍摄工具是很重要的，上述这些知名摄影师们都为我们做了表率。
原文：《Five Famous Photographers and the Cameras They Used》
翻译：Alan
编辑：Mr.Burn