五大名窑：钧窑 瓷器鉴赏
故宫博物院，河南省文物考古研究院 内蒙古博物院 开封市博物馆 天津博物馆。
钧窑是宋、金、元时期北方地区规模庞大的重要窑场之一，其遗址位于今河南省禹州市境内，最著名的窑场位于禹州旧城北门内的钧台与八卦洞附近。传说钧台是大禹传位予其子的地方，故一般认为钧窑得名于钧台。
钧窑瓷器素以瑰丽的釉色而著称于世，特别是所创以氧化铜为着色剂、在还原气氛中烧成的铜红窑变釉，更使其名声大振。这种釉自然天成、变化万千、异彩纷呈，按变化的程度及色彩不同被赋以玫瑰紫、茄花紫、丁香紫、海棠红等美誉。
金、元时期，河南、河北、山西、浙江的许多窑场都曾烧造钧釉器物，形成庞大的钧窑体系。明、清时期，江西景德镇、江苏宜兴、广东石湾等地也都曾烧造仿钧釉瓷器。由此可见钧窑影响之大。
本展览以展示故宫博物院所藏钧窑及仿钧窑（釉）瓷器为主，辅以禹州市钧台窑址历年考古发现所得标本及兄弟博物馆所藏具有代表性的钧窑完整器，力求较为全面反映传世和出土钧窑瓷器的风貌，供观众朋友们研究、欣赏。
钧窑是宋、金、元时期北方地区规模庞大的重要窑场之一，其遗址位于今河南省禹州市境内。话说，“纵有家产万贯，不如钧瓷一片”。钧窑是宋代“五大名窑”之一，素以古朴的造型、瑰丽的釉色著称于世。除了常见的天蓝釉之外，最为世所珍的是铜红窑变釉，按变化的程度及色彩不同被赋予玫瑰紫、茄花紫、丁香紫、海棠红等美誉。本次展览，特别展出了玫瑰紫釉长方四足花盆、天蓝釉双耳三足香炉等不同釉色的藏品，让观众一饱眼福。
为便于观众观赏，展览按“民钧——器皿类钧瓷”、“官钧——陈设类钧瓷”、“仿钧——钧瓷仿制品”三个单元予以展示，全方位反映历史上钧窑瓷器所取得的高度艺术成就，及钧窑名列宋代“五大名窑”的原因。
第一部分：“民钧”器皿类钧瓷(上) 乳光幽兰
宋、金、元时期钧窑产量最大的是碗、盘、洗、罐、瓶、炉、枕等生活用品，釉色以带乳光的天蓝居多，部分饰有红或紫红色斑块，少见通体玫瑰紫和海棠红器物。由于这类产品主要供民间日常所用，故人们习惯称之为“民钧”。
以氧化铁着色的青釉是我国烧造历史最悠久的传统高温釉，钧窑创造性地在釉料中加入氧化铜作着色剂，在高温还原气氛下烧成铜红窑变釉。这种天蓝中带紫红的乳光釉瓷器在金、元时期深受民间喜爱，北方河南、河北、山西的许多窑场，甚至南方浙江地区的个别窑场，都受其影响而烧造钧釉器物，产品也主要是供民间使用。
从外观上看，钧釉基本上都是浓淡不一的天蓝色乳光釉，釉层乳浊、不透明，施釉较厚，可遮盖胎体的颜色和缺陷。
科学检测结果表明，钧釉属于典型的“液—液”分相釉，釉料化学组成的特点是高硅低铝，并含有磷、钛、钙等元素，因而能在高温熔融状态下产生液相分离，在连续的玻璃相介质中，悬浮着无数圆球状微小颗粒和气泡，将入射光线散射，致使釉层乳浊不透明、釉面呈现柔润的天蓝色乳光。
钧窑天蓝釉葵口盘
北宋 高2.9cm，口径13.3cm，足径8cm
盘呈八瓣葵花式，敞口，弧腹，浅圈足。里、外施天蓝色釉，口沿及盘壁出筋处釉层较薄，隐隐映出灰色胎体。圈足内无釉，外底留有三个支烧钉痕。
钧窑天蓝釉卧足盘
北宋 高2.3cm，口径12.6cm ，底径3.8cm
盘敞口，浅弧腹，平底，卧足。里、外施天蓝色釉，口沿处釉层较薄，隐隐露出黄灰色胎体。卧足内无釉。
钧窑天蓝釉海棠式盘
北宋 高2.6cm，口横23.7cm，口纵12.2cm 底横18cm，底纵7.5cm
盘呈四瓣海棠式。折沿，浅弧腹，平底。里、外施天蓝色釉，外壁施釉不匀，有流釉现象。口沿处釉层较薄，隐隐映出灰色胎体。外底留有三个支烧钉痕。
钧窑天蓝釉盏托
北宋 高5.6cm，口径5.9cm，底径4cm
盏与托连烧，圆口，中部出托沿，圈足中空。通体施天蓝色釉。盏托又称茶托子，为古人品茗用具，以防手持茶盏烫手，最早见于唐代。
据唐代《资暇集》记载：“茶托子，始建中。蜀相崔宁之女以茶杯无衬，病其烫指，以碟子乘之……人人为便。”其后开始不断出现各种材质与形状的盏托。
炉直口，深腹折底，宽圈足。折底处有三处露胎痕，呈长条状，原为三足，后磨去。里、外通体施天蓝色釉，釉面有“蚯蚓走泥纹”现象。口沿、足边处呈酱色。
“蚯蚓走泥纹”系指在釉中呈现一条条逶迤延伸、长短不一的釉痕，如同蚯蚓在泥土中游走留下的痕迹，它是钧瓷的一个重要特征。“蚯蚓走泥纹”产生的原因较复杂，有一种说法是由于钧窑瓷胎在上釉前先经素烧，施釉又特别厚，釉层在干燥时或烧成初期发生干裂，后在高温烧制阶段又被粘度较低的釉流入空隙所造成。
钧窑天蓝釉三足炉
北宋—金 高7.2cm，口径7.9cm，足距5cm
炉圆口，折沿，直颈，鼓腹，底下承以三足。施天蓝色釉，里施半釉，外壁满釉。口部边缘釉薄处呈酱黄色。钧窑烧造做工考究的陈设用瓷，如花盆、花盆托、鼓钉洗、出戟尊等。
这类陈设用瓷在清宫中多有收藏，被称为传世钧瓷。除此之外，钧窑也生产碗、盘、瓶、炉等日用品，产品多施天蓝色釉。
钧窑天蓝釉三足炉
北宋—金 高4.9cm，口径6.1cm，足距3.5cm
炉唇口出沿，短颈，鼓腹，腹下渐收，底下承以三足。附后配铜盖。通体施天蓝色釉，足上施酱釉。
钧窑为我国北方著名瓷窑，在古钧州境内，故名钧窑，亦称“均窑”、“钧州窑”。钧瓷以“釉具五色，艳丽绝伦”而独树一帜。古人曾用“夕阳紫翠忽成岚”诗句来形容钧瓷釉色灵活变化之微妙。
钧窑天蓝釉玉壶春瓶
北宋—金 高16.7cm，口径4.8cm，足径4.7cm
瓶撇口，细长颈，溜肩，垂腹，圈足，足心内凹。通体施天蓝色釉，近底处垂釉明显。圈足内素胎无釉。
钧窑素被认为有“官”、“民”之分，“官钧”多烧造宫廷陈设用瓷，以供御赏；“民钧”则大量烧造碗、盘、瓶、罐等日用生活用瓷，深受北方民间百姓的广泛喜爱。这两种钧瓷因性质不同、生产目的不同，所以造型、质地和装饰风格有很大区别。
钧窑天蓝釉鸡心盖罐
金 通高9cm，口径6.2cm，足径4.8cm
罐敛口、鼓腹，圈足。状如鸡心，故名“鸡心罐”。 附平顶圆盖，盖顶置圆钮。外施天蓝色釉，边缘釉薄处呈酱黄色。
传统钧瓷釉色瑰丽多姿，玫瑰紫、海棠红、茄皮紫、鸡血红、葡萄紫、朱砂红、葱翠青等，不胜枚举；釉中红里透紫、紫里藏青、青中寓白、白里泛青，可谓纷彩争艳。钧瓷通常釉质乳光晶莹、肥厚玉润，类翠、似玉、赛玛瑙，有巧夺天工之美。
钧窑天蓝釉葫芦瓶
金—元 高25.5cm，口径5.2cm，足径10.9cm
瓶呈葫芦形，上小下大，束腰，圈足。造型敦厚丰满，制作精致。从传世钧窑瓷器来看，葫芦瓶较为少见。通体施天蓝色釉，釉层肥厚，釉面匀净,釉色光亮莹润。
第一部分：“民钧”器皿类钧瓷(下)绚烂窑变
钧釉的重要特征之一是铜红窑变现象。窑变本是陶瓷在烧成过程中，因釉料中含有多种着色剂而形成的偶然现象，但因色彩斑斓、纹理自然，遂逐渐成为一种特殊装饰。
钧釉窑变效果可分为两类：一类是局部窑变，即在天蓝釉局部涂抹含铜色料，烧成后形成紫红色斑块，色斑呈色虽自然天成，且形状、浓淡不一，但与底釉有较明显的分界线，“民钧”产品多属此类。
另一类是在天蓝釉中加入氧化铜，烧成后，天蓝、紫红两色交融、渗化，使整个釉面呈现斑驳陆离的视觉效果，各种色彩间无明显界线。“官钧”产品中的海棠红、玫瑰紫等即属此类。
钧窑天蓝釉紫红斑折沿盘
北宋 高2.8cm，口径18.1cm，足径10.5cm
盘敞口，折沿，浅弧腹，圈足。足内满釉，外底留有三个支烧钉痕。里、外施天蓝色釉，釉面有不规则的紫红斑块，犹如蔚蓝天空上的几朵红霞，绚丽多彩。此盘胎体厚重、坚硬，釉层肥厚莹润，釉面有“蚯蚓走泥纹”，这也是宋代钧瓷的主要特征之一。
钧窑天蓝釉紫红斑碗
北宋—金 高4.1cm，口径8.3cm，足径2.9cm
碗敛口，深弧腹，圈足。胎呈褐色，质地坚致。里、外施天蓝色釉，上有紫红斑，匀净光润。口沿呈浅黄色，圈足涂褐色釉。
北方中原地区的民间钧窑系产品中，时常会在蓝色底釉上涂抹红（紫）色斑块。红斑系氧化亚铜胶体粒子的呈色，这些釉斑的形状不定，没有规律，具有随性率意的特征，融合在底釉中，如同窑变自然形成的效果一般。
钧窑天蓝釉紫红斑碗
北宋—金 高8.2cm，口径20cm，底径6.5cm
开封市博物馆藏
碗口微敛，深弧腹，圈足。碗内施天青色釉，内壁有一大块玫瑰紫色斑，斑上有数点鹦哥绿。外壁满施玫瑰紫色釉。此碗造型规整，胎质坚致，釉质莹润，窑变色彩艳丽如同朝霞彩云，堪称北宋至金代钧窑瓷器中的珍品。
钧窑玫瑰紫釉菱花式三足花盆托
北宋 高7.8cm，口径24cm，足距13.5cm
花盆托以凹、凸线构成六瓣菱花形。敞口，折沿，弧形腹壁，下承以三个云头形足。外施玫瑰紫色釉，里施天蓝色釉，外底涂抹酱色釉，刻数目字“二”。盆托内部釉面有明显的“蚯蚓走泥纹”，为钧窑独有的特点。三个云头形足与器形搭配谐调，加之所施绚丽的玫瑰紫色釉，愈显器物的精美。
钧窑始烧于北宋，最初为民间所建，因烧制的瓷器釉色青中带红，犹如绚丽的晚霞，异常美观，北宋晚期被宫廷看中。由于当时宫廷用于种植花木的盆、奁及室内陈设器皿的需用量大增，朝廷遂抽集民间窑业的优秀工匠在河南禹县八卦洞附近建立官窑，专门烧造宫廷陈设用瓷。此件器物釉质肥润，色彩绚丽，是官钧中的珍品。底部刻有标明器物大小的数目字“二”，表明其为整套器物中较大者。
钧窑天蓝釉菱花式三足花盆托（修复）
北宋 高6.9cm，口径23cm，底径15cm
1974年河南省禹州市钧台窑址出土，河南省文物考古研究院藏。
花盆口呈菱花形，宽平折沿，外沿起边，瓜棱状弧腹，与花口相对应，平底，底下承以三个如意头形足。釉色天蓝，釉面光亮，匀净细润。满釉支烧。
钧窑菱花式三足花盆托（残片）
北宋，1974年河南省禹州市钧台窑址出土，河南省文物考古研究院藏
钧窑玫瑰紫釉葵花式花盆，
北宋 高15.8cm，口径22.8cm，足径11.5cm
花盆呈六瓣葵花式。折沿，深腹，圈足，盆壁里、外分别凸起、凹进六条直线纹。内外满釉，釉色为窑变的玫瑰紫色，边、线呈酱色。底有五个渗水圆孔，外底刻划数字“七”。
此花盆为河南禹州官钧产品，为宫廷陈设用瓷。北宋官钧窑瓷器的造型主要有花盆、花盆托、出戟尊等，釉则利用铁、铜的不同特点，以高温还原焰烧出铜红窑变或纯天青、月白等多种色釉，改变了以往单色釉占主导地位的局面。此花盆瑰丽的玫瑰紫釉及花瓣式的造型使其愈显精美、华贵。
据《宋史纪事本末》卷五十载，宋徽宗崇宁“四年十一月，以朱勔领苏杭应奉局及花石纲于苏州……”“嘉花名木，类聚区别”。这些花木，有的是作为盆景陈列的。而当时的钧窑自然要为宫廷烧造制作盆景所用的器皿，于是便有大量钧窑花盆及花盆托出现。此件花盆应就是其中之一。
钧窑葵花式花盆（残片）
北宋 1974年河南省禹州市钧台窑址出土，河南省文物考古研究院藏。
钧窑玫瑰紫釉葵花式花盆托
宋 高6cm，口径19cm，足距8cm 清宫旧藏
花盆托呈六瓣葵花式，敞口，折沿，底坦平，底下凸起葵花形窄圈，圈下承以三个如意头形足。内施天蓝色釉，釉面有蚯蚓走泥纹；外壁施玫瑰紫色釉，外底涂酱色釉汁，并有刻划的数目字“十”。
此种刻划数目字“十”的葵花形式花盆托，应与同式样的刻划相同数目字的花盆配套使用。数目字“十”表明这是同类器物中尺寸最小的。
钧窑天蓝釉葵花式三足花盆托（修复）
北宋 高7.9cm，口径23.8cm，底径15cm
1974年河南省禹州市钧台窑址出土，河南省文物考古研究院藏。花盆托葵花口，宽平折沿，外沿起边，弧腹呈瓜棱状，分别与花口和足部相对应，平底，底下承以三个如意头形足。釉色天蓝，釉面莹润。满釉支烧。
两岸故宫比较，不谈紫禁城建筑，只论藏品，北京故宫除了清代宫廷文物占优势外，藏品总数量也多于台北故宫，但论及最精品级文物的数量，特别是书画、瓷器、珐琅器等传世文物，台北故宫要胜出。
不过全国范围来说，故宫主要是书画瓷器宫廷文物强，建国后的出土文物收藏，国博远胜故宫，国内省级博物馆也是各擅胜场。
钧窑葵花式三足花盆托（残片）
北宋 1974年河南省禹州市钧台窑址出土，河南省文物考古研究院藏
钧窑玫瑰紫釉葵花式三足花盆托
北宋 高8.1cm，口径21.6cm，足距13.7cm
1974年河南省禹州市钧台窑址出土，河南省文物考古研究院藏。
钧窑玫瑰紫釉海棠式四足花盆托
北宋 高5cm，口横17.4cm，口纵13.8cm
花盆托整体呈四瓣海棠式。敞口，折沿，口沿起边，浅腹，底下承以四个云头形足。外施玫瑰紫色釉，里施月白色釉，口沿及足边均釉呈酱色。此件花盆托的釉层比其它的官钧窑产品稍薄。外底有一周支烧钉痕，并刻有数目字“八”，表明这件器物为同套器物中较小者。此器利用器形和釉色的变化，使得原本单一的造型显得多姿多彩，体现了钧窑制瓷工艺的高超水平。此件海棠式花盆托应与刻有相同数目字的海棠式花盆配套使用。
有人认为钧窑的必备特点就是釉面具有“蚯蚓走泥纹”，这不完全正确，只能说是特点之一。很多馆藏钧窑的釉面是不具有走泥纹的。因为在当时的官窑，力求釉色均匀，但由于少数器皿在烧制中的窑温、釉色原料配比、烧制环境等因素的影响造成了釉面在温度中的变化还原不一，才形成了走泥纹。
北宋钧窑做到窑变可控，蚯蚓走泥纹是其特征之一。用气泡串起一条条呈立体状的蚯蚓奔爬，蛙卵纹，鱼卵纹包裹正欲孵化而出的鱼籽，等等。北宋钧瓷最重要的价值就是在于它对釉面随心所欲的表现力。钧，即重量，北宋早期官窑钧瓷分量沉重。中华瓷文化的传统风格就是外表朴实而内秀其中。所谓“华夷光暗滋”的含蓄内敛，道出了宋瓷的本质特点。
钧窑在后世视作宋代五大名窑之一。但钧窑之名不见宋代文献记载。关于钧窑早期的历史也还不清楚。钧窑在河南禹县，瓷窑遗址遍及县内各地。已发现的窑址达一百处，历来为中原重要产瓷区。禹县城城内八卦洞地方发现的宋窑遗址出土标本证明八卦洞窑是宋代烧造宫廷用器的瓷窑。
在1974-1975年钧窑窑址发掘以前，关于钧窑的始烧年代，也有人以为在金而不在宋。七十年代末期，禹县瓷厂在小北峪钧窑遗址发现了唐代窑址。唐窑的遗物有黑釉斑彩装饰的壶、罐等物。提示了钧窑早期历史与唐代花瓷有关。
钧窑属北方青瓷系统，钧窑瓷器独特之处在于它是一种乳浊釉，釉内还含有少量的铜，不同于耀州窑，也不同与汝窑，烧出的釉色青中带红，有如蓝天中的晚霞。青色也不同于一般的青瓷，虽然色泽深浅不一，但多近于蓝色，是一种蓝色乳光釉。是青瓷工艺的一个创造和突破。
钧窑鼓钉三足洗
宋，高9.2cm，口径24.3cm，足距16cm。现藏于故宫博物院。洗敞口，浅弧壁，外壁口沿下和近底部均装饰鼓钉一周，分别为21枚和18枚。平底，下承以三个如意头形足。外底刻有标明器物大小的数目字“一”。
通体内外施釉，内施天青色釉，青中泛白；外壁釉色蓝中泛紫，绚丽夺目。鼓钉洗是钧窑瓷器中常见的造型品种，这种富于装饰性的器物配以如意头形足活泼轻巧，匠心独具。此为宋代宫廷陈设用瓷。
钧瓷被誉为“国之愧宝”。自宋徽宗起被历代帝王钦定为御用珍品，入住宫廷，只准皇家所有，不准民间私藏。在宋代就享有“黄金有价钧无价”，“纵有家产万贯，不如钧瓷一件”之盛誉。钧瓷之所以受到人们的青睐和专家们的高度重视，一件钧瓷产品需具备以下几个重要因素：
一是钧瓷的窑变艺术，钧瓷属北方青窑系统，其独特之处是使用一种乳浊秞，即通常说的窑变色釉。入窑一色，出窑万彩，高温烧制后，会产生出如夕阳晚霞、或如秋云春花等，是凝聚了中国劳动人民智慧和艺术的结晶。
窑变釉是一种艺术釉，变化最多，色彩最丰富，形态也最复杂。它的最初出现完全是偶然的。人们按一定的配方，制成某些釉料，施于制品入窑焙烧后，产生了出乎意料之外的颜色和形态，钧窑的釉色基调是青色，偶然有在青色中出现或深或浅的红色或紫色来，而这种紫色，有时像云后迸射出万道霞光，有时像万里晴空飘浮的彩云，变化无穷。
人们对此现象无法解释，就称之为窑变。在长期实践中，瓷工逐渐认识并掌握了铜红的成色技艺。钧窑的瓷工是首先运用铜红工艺的，这说明当时已经能充分掌握铜元素的还原技术，这是瓷艺史上的一项重大成就。钧窑不仅开创了我国窑变釉瓷器的先河，而且钧窑器物的成型和高超的烧窑技术，一直为后世赞叹不已。
宋代钧瓷无论是造型艺术，还是釉色风格；无论是审美追求还是艺术成就都是显着一种自然天成的“道家风范”，在看似“平凡”、“平谈”中，有着深刻的文化积沉。它不乖巧、不矫饰、不哗宠，然而，那神奇绝秘的釉色，在色浅时有韵质的变化，在色浓时，有山水风光，四时日月的幻化，淡而不俗，淡而不寡；
它那庄重大方的造型、透射着冷峻和尊严、素穆和伟毅，极具典雅之魅力，故一些钧瓷美学家常定位宋代钧瓷为“淡雅”的典范，成为一种时尚，成为一种境界，这也是当时文化氛围，时代精神的集中表现。
遗憾的是，北宋末年，宋元金的连年争战，造成了广大劳动人民的流离失所，钧瓷业也深受其害，遭受了灭顶之灾，优秀的民族文化从此成为了“经典”，成为了“绝响”。
元/明 钧窑玫瑰紫葵式花盆 「三」字款
2019年纽约佳士得春拍 中国瓷器及工艺精品
此件钧窑花盆釉色瑰丽浓稠，局部放大后的细节称得上妖艳，以蓝为基调，铜的氧化物在高温下形成无规则的流动与融合，虽是静物，却显出晦明深浅的变化，引人遐想。
底部的「三」字款也为它加分不少。当时这类盆底有刻数字「一」至「十」的，应该是当时成套烧造，留下的编号 。另，此件花盆曾于2013年香港苏富比成交，当时成交价为1684万港币。
明初 钧窑天青釉花盆
「六」字已磨 建福宫 凝晖堂用
2018年嘉德秋拍 供御·宫廷瓷器及古董珍玩
被称为2018年大陆陶瓷市场最大的惊喜，本身足够出色，器身通体呈天青色调，器腹及内底泛出淡淡海棠紫晕，底刻“建福宫 凝晖堂用”，为乾隆时期刻款。
这件器物的成交，也再度引起了大家对宋代“五大名窑”的讨论，这种器物到底是北宋烧造，还是元或明初的产品呢?
元/明初 钧窑天蓝「四」字底仰钟式花盆
造型特别，如仰置的挂钟。主要以蓝紫为基调，显得更为沉静。
明初 钧窑葡萄紫釉鼓钉三足水仙盆
韫古双仕·美国私人瑰藏中国艺术品萃珍
外紫内偏天青色，且有明显颜色分界，可以看出当时窑工对釉色的控制与对色彩的搭配美学。
北宋 钧窑紫斑碗
成交价:1452万 HKD
2018年香港苏富比春拍 中国艺术珍品
钧窑泡泡碗因造型小巧圆润如泡泡而得名，是现在钧窑中大热的品种，此件钧窑并非历史拍卖中价格最高的一只泡泡碗，但考虑其色彩最为浓烈馥郁，因此入选。看到它仿佛置身于莫奈的花园中，如梦似幻。
宋-金 钧窑天青釉敛口大碗
成交价:100万 HKD
2017年香港苏富比秋拍 俊雅清凝·乐从堂珍藏宋瓷粹
和乐从堂汝窑同场释出，不抢风头，却偏偏在一众精品中引人入胜，究其釉色温雅沉静，似暗夜流光。
宋 钧窑天青釉盘
成交价:17.5万 USD
2015年纽约苏富比春拍 宋瓷源流:养德堂收藏选萃
钧窑的釉中会加入少量的五氧化二磷，使得钧瓷不像一般青瓷那样具有透明感，而是呈现出一种悠远的乳光状态，这件并未加入大量的铜的氧化物，因此呈现出一种高级的“雾霾蓝”。
宋 钧窑天青釉罐
成交价:5.5万 HKD
1987年香港苏富比春拍
宋代单一颜色的钧窑更占主流，钧窑常生产一类鸡心型小罐，而这件器物比普通鸡心罐更加圆润饱满，着纯净的天青色釉后，显得分外可人。这种造型的鸡心罐极少见到。
金-元 钧窑月白釉镂空八佛八方供器
成交价:514万 HKD
2017年香港苏富比 莹净芳淳·显赫私人瑰藏宋代瓷珍
看到钧窑月白釉时，我们才恍然忆起钧窑其实是北方规模较大的生产青瓷的窑口，在众多蓝紫、玫瑰红色窑变的背后，还有这样一种如月亮光晕一般清冷的釉色。而且本件器物造型尤其罕见，如八面的佛龛。
元 钧窑月白釉公道杯
成交价:490万 HKD
2017年香港苏富比 莹净芳淳·显赫私人瑰藏宋代瓷珍
同样为钧窑月白釉，同样也是造型罕见的钧窑器物。这类公道杯现在又称“惊喜碗”，当杯中注水，杯内拱形壁上的小孔会有水流入，孔中小人就浮现上来，精巧有趣。
明初 钧窑天青釉花盆
花盆尊式，撇口，束颈，鼓腹，圈足，厚胎厚釉，施釉及底，裹足刮釉。器身通体呈天青色调，器腹及内底泛出淡淡海棠紫晕，口沿及足墙外侧釉水稀薄处，浅现胎骨色，底足施釉极薄，视为橄榄绿色。器底于入窑烧制前刻“六”字款（已磨），乾隆朝时加刻“建福宫 凝晖堂用”殿阁款。2021年古玩藏品送拍国内一线拍卖行藏品拍卖图片微至scjy18：历代书画、明清玉器、金铜佛像、瓷器、古董珍玩。
明早期 钧窑玫瑰紫釉鼓钉洗 RMB 6,440,000
本品状如鼓，敛口，弧腹及底内收，平底，下承如意云头形三足，沿下及胫部仿饰扁鼓钉铆箍圈，凸起处因釉面自然流淌而呈铁青色，质感颇似，极为巧妙。若仔细观察不难发现，其将如意形三足鼓架与扁鼓合为一体，而又毫无违和之感，可谓匠心独运。
外壁所施玫瑰紫釉，色泽妍丽，耀眼夺目，相互浸晕，浑然天成。洗内釉色天青，蚯蚓走泥纹毕现，时代特征明显。外底阴刻“五”字楷书款，传世所见此类钧窑陈设器，底部各刻有“一”至“十”的一个数字，其基本规律是数字越小，器物尺寸越大，若如本品刻“五”字式样者，恰为中型器类，不偏不倚，大小适中，给人以端庄稳重之感。
钧窑是宋、金、元时期北方地区规模庞大的重要窑场之一，其遗址位于今河南省禹州市境内，最著名的窑场位于禹州旧城北门内的钧台与八卦洞附近。
钧窑瓷器在宋代五大名窑中以“釉具五色，艳丽绝伦”而独树一帜。古人曾用“夕阳紫翠忽成岚”等诗句来形容钧瓷釉色灵活、变化微妙之美。传统钧瓷瑰丽多姿，玫瑰紫、海棠红、茄皮紫、鸡血红、葡萄紫、朱砂红、葱翠青……釉中红里透紫、紫里藏青、青中寓白、白里泛青，可谓纷彩争艳。釉质乳光晶莹，肥厚玉润，类翠似玉赛玛瑙，有巧夺天工之美。
钧窑烧成温度已经达到1350℃-1380℃之间，延承了传统钧窑胎质细腻，釉色绚丽夺目的特点，又结合了现代审美，器形饱满玲珑。独特研制的玛瑙釉水在烧制后形成更加鲜明的层次感，十多种釉色绚丽多彩，周身还布满珍珠点、兔丝纹、鱼子纹和曲折迂回的蚯蚓走泥纹等生动美妙的流纹给人无限遐想的空间。