孙小东：中国画的内在美

中国画的内在美——孙小东

中国画是一种精神的表达，一种内在之美的展现。笔墨为演绎内心而存在，正因为有了一点一线、一静一动、一密一疏、一虚一实之间的气韵横贯，方显画面余韵悠长，让人有了反复吟哦的渴望。孙小东之作不外如是。

孙小东是当代山水画的革新者，对中国山水画发展有着重要贡献。他的作品如其人，稳重温厚，朗月清风，如高山里的涓涓细流，博大外象中隐露深沉。其画作，刚烈中蕴含柔情，俗世中寻找安逸，苍茫中孕育博大，平静中奔腾万象，是一卷不可尽读的画中山海经。

这份厚重而丰富的艺术内蕴，来自于他对中国传统文化的挖掘吸取，来自于他对大自然的不断探索追寻，更来自于他对生活、生命的深入体验和思考。

入古者深，出古者远，是孙小东多年来信奉遵从的绘画创作真理。他在充分尊重传统文化的基础上，架构起自己的艺术语言和思想意识，他的作品中处处可见中国文人追求的天人合一的精神境界和深刻象征。

我们观其山形，水墨皴擦晕染如刀削斧劈，气势巍峨，风骨凛然，显露画家稳重、阳刚、正义的品格部分；而画面中伴随水流潺潺，亭台轩榭，松鹤祥云，昭示着对野逸自然的向往与追求，几乎可以说，这种追求是刻在每一个中国人骨血里的一种本能，就如佛教徒对梵音的信仰。而孙小东让这种追求变得更具象立体。

艺术来源于生活。生活的体验与探索对孙小东艺术风格的形成和完善，对他沉淀“美”的厚度有着莫大助益。在新疆度过了30年时光的孙小东，把草原文化带入关内，将白云、雪山、草地、牛羊融入画中，将草原文化和农耕文化充分结合，这让他的作品呈现出开阔苍茫而又同时生机万象的韵味。

“牛”可作为孙小东作品里体现草原文化与农耕文化结合点的一个符号象征，表达其内在思想的一个载体。细品其画，我们时常能见得牛的身影，《莫道次声无谷响》《清秋》《出山》《野径》《足音》等，有时奔走在阔朗的山巅云雾中，有时漫步于茂密的丛林郊野里。

牛者，是耕耘的代名词，是倔强、忠厚、善良、灵性的化身，其所代表的文化涵义，与孙小东山水画中所表现的厚重坚毅风骨一致。因而，山水与牛的结合，在孙小东的作品中显得相得益彰，平添生气，更体现出其笔墨深处的文化含量。

对于自己的作品，孙小东曾评论到，其中蕴含具象与抽象的元素。因形有迹，所以我们可阅美，因象无形，所以我们需澄怀。于有形中观无形，于无象中观有象，在无尽笔墨中品寻一颗文心，诗心，这正是中国画的妙趣所在，同时也是作为一个画者创作的乐趣，作为一个观者品读一幅画的妙趣所在。

孙小东，号一泓石、明元，师承贾又福先生。其现执教于河北师范大学美术与设计学院，教授、硕士生导师，是北京大学贾又福艺术研究会理事、 中央美术学院贾又福山水画创作高级研究班指导教师、贾又福工作室学术委员会委员、河北省美术家协会国画艺委会主任、河北省优秀省管专家、中国美术家协会会员。