新美厚亮——评《吴国亭画集》

　　几年前，我在南京江苏省美术馆观看了《吴国亭花鸟画展》，因时间仓促，未及细观;但作者设色大胆，笔墨泼辣的画风，给我的印象很深。近日，南京出版社出版了《吴国亭画集》，一集在手，静心细读而有所得。

　　国亭的画突出的是一个新字，这个新，是在传统基础上的新，是推陈出新，62幅画作，从取材、构图、设色乃至具体手法，巧变多样，不雷同，不重复，没有旧气息，没有老面孔。野花小草，普通雀鸟，一经画家点染，生动可爱，勃勃有生机。

　　如果说《赓歌》中各尽其态鹦鹉对歌唱和所表现的是当今时代一种祥和而又欣欣向荣的景象。那么，《霜叶红胜花》又把我们带到静谥 另一种美的境地!片片红叶，丛丛野花，潺潺流水，已经令人心醉，而画家似不满足，随手补一只神情活泼的青蛙。这饶有趣味的一笔，顿使画面增色不少，有动有静，有声有色。

　　以繁取胜是国亭花鸟画的一大特色。一般地说，简笔容易使人接受。繁笔不大为人理解。国亭的花鸟画如同黄宾虹的山水画，用的都是“加”法。如《钟山野菊》、《满地锦乡》、《素馨》等，笔墨耐看，我个人感觉，有的通看一两遍不过瘾，看了两三遍还想再看。

　　将西画之长用于中国画，是国亭花鸟画的最大特点。他的画没有大场景，也没有横断面，往往只取一角或一隅，然意境深远，透视感强，很鲜、很亮。这与他大胆用色分不开。我没有当面看到画家用色，但从画面上看，我揣想：画家不仅用中国画颜料、水彩画颜料，可能连什么丙烯颜料都用上了。

　　那《金风》画幅，国画耶?油画耶?明亮的彩色似油画，是一般国画所表现不了的;然又全是国画用笔，花儿茎叶用焦墨勾成，上部的花叶又近乎泼墨写意了。这正是：戏法人人会变，各有巧妙不同。画家自有路数，各有各的绝招。

　　国亭先生1956年考入浙美前身中国美院华东分院，在浙美学习教学近30年，现为专业画家，他是一位集教授、画家、美术评论家于一身的艺术家。

　　教学期间，培养了不少知名的中青年画家，近年撰写的三部花鸟专著，在国内外都很有影响。国亭在花鸟画上取得如此成就，恐怕与他具有中西绘画基础和广博的文化知识以及深厚的理论修养分不开的。

　　画家撰写美术评论，多有甘苦言心得语：画家教授美术，理论不脱离实际;画家是评论家，其作品必然深思熟虑，内含丰富， 蕴藉有味，我向书画爱好者推荐《吴国亭画集》，在画集中，你将品尝到醇隽的艺术趣味。

　　田恒铭(1992年)

　　作者：田恒铭(1935-2002)安徽和县乌江人，生前曾任安徽省社科联研究员，中国安徽文房四宝研究所所长等职。著名评论家，安徽省书协理事。