上海中国画院的往事

陈毅市长题写的上海中国画院院名原件

1960年，上海中国画院在白公馆成立，当时揭不开锅的画家们，终于有了一份收入稳定的工作。

他们是上海50年代转型时期的第一代画师，其中就有程十发、朱屺瞻、陆俨少、林凤鸣、关良等人，这些人的创作、风格与上海中国画院都有密切联系。

1960上海中国画院集体照

50年代中期，在提倡文化“百家争鸣、百花齐放”时，也有几个矛盾点。百花齐放之下，重视程度有偏颇，例如被提到的“戏票搞不到,作品卖不掉。”也让国画产生了一个新的画种，戏曲人物画。

另一方面，当时传统与西画矛盾尖锐。进入新中国的画家们，非常向往新生活和新时代，并希望自己的作品有新意。造成的影响是，当时中央美院把国画系砍掉，新增了彩墨系，就是带有西洋色彩的新式国画。也有一部分人坚持保护传统国画，自行下基层体验生活、采风写生，但因为没有统一官方平台，整体队伍较为松散，这也是促使中国画院成立的动因之一：不希望传统书画文脉被切断，让这批书画家在中国画的传承和发展中发挥作用。

【讲座】邢建榕：中国画院的画师——以上海中国画院成立为中心

【团结创作力量；解决个人生计】

吴湖帆提名画家

上海画院1956年开始筹备，一直到1960年才成立，人员从最初吴湖帆提名的95名，到最后69人。这些人从三五百人中优中选优，最终脱引而出。

这份工作对于当时画家来说意味着什么？而画院又是如何遴选人员，最终炼成新中国上海第一代画师的呢？

《百泉竞流》丰子恺 1960年

建国之前，拿最有特色的连环画来说，当时连环画的定价，并不是按本来算，而是十余块每张。

建国以后的50年代，艺术市场消失，处于基本无人买画，书画篆刻名家“多画饿死、少画累死”的失业状态。

政治环境和体制的变化，让当时很多画家为了生活，承接外贸公司画搪瓷盆、水瓶创作设计的工作，画一毛钱一面的扇子，甚至像陆俨少、钱瘦铁等人也画过檀香扇。

画师邵洛羊就曾在一篇自述文章中写道，当时花一面檀香扇只能拿4分钱，而那时候一颗茶叶蛋都要5分钱。收入低是因为画檀香扇其实不难，照着固定的绘画模版描绘就行。不过上海画家们一画就“手痒”得想要创作，这些被创作的扇子出口后消费者看不懂又退回来，退回去就得赔钱，上海的画家也因此生活越来越困难。像陈巨来，过年时口袋里只有8分钱。

1960年唐云在久新搪瓷厂指导设计画稿

所以说，画院的成立让他们在经济等各方面都有了保障，当时普通画师一个月80块钱、院长220块的工资，已属于高薪。因此这份工作对当时画家来说，非常稀罕。除了是对自己专业的认可，最大一部分原因还是：生计。

另外，上海中国画院的成立，将美术知识分子充分团结起来，更是新中国上海美术界标志性事件。

【画师遴选和考评标准是什么？】

上海中国画院成立大会

首先，要知道之所以成立画院，最重要的原因是用美术救济生活，让画家们的创作观念，转变为如何为社会主义建设服务。因此，美术功底是遴选的第一要素。

而画院当时在选择画师人数上也有几度变化。1956年6月，文化部下发了三个文件：《文化部关于建立中国画院的意见》、《文化部关于建立中国画院的实施方案》和《两个画院的主要负责人跟主要画师的名单》，更清晰了画院的落实措施。

邢建榕

长期从事档案文献整理与研究的邢建榕，在看到这三个文件的内容后认为，可以概括为8个字：伴奏下载www.bcbanzou.com

“分批”，如人数定为80人，要分批确定，不能一次性招纳满成员。

“摆平”，要对年龄段、各流派等方面摆平。

“创作”，要推动展览、创作活动，创作要看用处和服务。

“定位”，确定画院主要定位为国画，要继承传统、推陈出新。

当时确定是在广州、上海、北京成立画院，形成中国三大美术中心，因此每个画院的人员名单便要囊括区域，例如上海要考虑整个华东，其中就得囊括傅抱石、潘天寿等苏杭等地画家，人数至少70位，这才有了最终确定的69位画师。

50年代，画师在画院合影（右起陈秋草、王个簃、唐云、李秋君、谢志光、应野平、吴青霞、胡若思、朱文侯、口口、张聿光、黄幻吾、程十发、邵洛羊）

上海中国画院筹备初期，吴湖帆还是内定画院院长时，就曾提报了一份推荐名单，按照甲乙丙丁的标准，提名了95名画家，均是当时笔墨高手，一个不漏，全在其中,各种流派，充分体现。

在这份名单中，甲等和乙等里均有他的学生，他的眼光还是更注重传统，基本立足点也在传统，这也是他自己的追求。特别是甲级画家，在我们现在来说均是耳熟能详的人物：

甲字画家廿五人

刘海粟、唐云、贺天健、江寒汀、钱瘦铁、王个簃、郑慕康、谢稚柳、陆俨少、俞子才、张守成、陆抑非、朱梅村、应野平、程十发、张大壮、白蕉、胡若思、陈秋草、周炼霞、吴青霞、顾飞、陈小翠、夏伊乔、陈佩秋

年老而尚具特别专长者九人

黄西爽（中医）、谢之光、沈剑知（博物馆）、陆小曼、叶露园、陈巨来（刻印专家二人）、吴朴堂（文管会）

乙字画家十二人

戈湘岚、吴少蕴（工画相）、刘伯年、张炎夫、潘志云、丁玉、张星阶（教师）、尤小云（兼工刻）、董天野、汤义方、王仁辅、郁文华

对于画史资料专门人才三人

罗未子、孙祖勃、吴诗初

年较青而可进者廿一人

徐伯青、王青之、乔木、沈思明、凌虚、曹简楼、田军、孙悟音、汤翠雏、江圣华、郁慕洁、郁慕娟、童月莲、杨绮云、钱悦诗、钱惠翔、陆秀平、陈慧贞、潘贞则、叶尔莹、张雪芝

一般作家廿五人

袁松年、朱文侯、黄达聪、熊松泉、沈子丞、张雪父、孙雪泥、李秋君、侯碧漪、方泂、刘旦宅、庞左玉、俞叔渊、高峻、王吾、沈剑南、郁慕贞、来楚生、顾伯达、王康乐

吴湖帆 提名

一九五六年八月三日

画院新风 画师新貌（局部），1958

除了画院筹委会成员傅抱石、潘天寿、唐云、王个簃、谢稚柳、刘海粟、伍蠡甫、吴湖帆、贺天健、陈秋草、白蕉、汪东、沈尹默等人外，画院最开始暂定的是53位筹备画师，也就是遴选出的有资格入选的后备画师。当时筹备画师们的积极心很高，经常组织创作交流展示，希望提高自己的思想和创作水平，这其中就有陆俨少、张守成等人。

某次临时展现场，缺少画框，张守成马上将家里几十个画框捐出来，也是想要让大家看到他的积极状态，想要得到画院画师的认可资格。

其实不管遴选标准如何，在邢建榕看来，这么多年过去，现在回头来看，当时主要考量的画艺水平、政治倾向、社会地位、经济收入、年龄结构，放在现在做不到这样准确。如年轻的程十发、陈佩秋后来居上，林风眠、关良的崛起。不过也有因“与世无争”而无缘画师全身心投入书画艺术，别无他求，而拒接了邀请的申石伽。

在现有的档案里有记录，其实这些画家并不一定就是完全是按照水平高低来的，而是方方面面的考虑。例如政治、艺术水平、流派照顾、年龄结构等等。也有部分画家具备画师资格，由于年龄因素而没有入选。

最终的69位画家中，除了56个正式画师外，还有13个名誉画师，其中女画师就有9个，如李秋君、陈佩秋、庞左玉、陈小翠、陆小曼，吴青霞、周炼霞等。

程十发、王个簃、唐云等在画院合作创作

在创作上，为反映工农兵的精神面貌和社会主义成就，画师们深入工农兵中与群众同吃同住，体验民众真实的生活。就如，傅抱石50年代带着画家在全国画真山、真水，提倡新国画主义。在创作很明显的转变是，这时期画家们转战南北，多为陕北高原的风景。