這是一場風花禧玥的事。
文字 |「誰最中國」
图片 |「誰最中國」
罗兰巴特说：“大众文化的混蛋之处在于令人羞耻的重复：新的书籍，新的节目，新的电影，新的商品，但全都是一个意思”。在大都市中待惯了，便会发现这种“令人羞耻”的重复无所不在：两点一线的上班下班，飞来飞去却入住几乎同样的酒店，精致昂贵却寡淡无味的食物，标榜奢侈却毫无个性的时尚，高企的房价却毫无家的温暖，奢侈的厨房却没有饭菜飘香……。
浮光掠影的城市，仿佛一切都表面化了，内在却装着“复制”的表芯：时间和空间变得毫无触感，没有停顿，没有扭曲，没有静止，没有内在，没有感受，人们过着表面富丽堂皇的“桶装”生活，用“消费”进行放松、进行娱乐、进行生活。
在都市中，时间仿佛是一种商品。被都市的秩序、被商业的规则、被人生的价值、被工作的效率切成一小份、一小份进行售卖，就像名表店的名表一样，把时间标以唬人的概念进行销售。
似乎城市越大，这种隐藏的窒息感便会越来越凝重……。
欢笑、热闹、味道被统统装进冷冰冰的建筑群里，人体的荷尔蒙被霓虹灯所取代，人的精神被设计成建筑表皮，内心的欢愉被设计成好看的书店，真诚的交往变成了酒和菜的客单价。越来越“物化”的城市，开始流行“物的不同”：用料理的方式做的粤菜，用沉浸式的投影吃每一道菜，用高耸入云的建筑叙述这个城市雄心……。
但这一切，并没有改变城市中“时间的流速”，反而会让人有一种时间越来越快的错觉。
我出门在外，最大享受便是入住那些可以让“时光慢下来”的酒店，与自然神性相应成趣的民宿，与历史交映成辉的老建筑酒店，与文化交融成境的文化主题酒店，都会让心跳和呼吸的时间流速变得缓慢一些……。
一次偶然，入住了上海古北的一家东方美学的主题酒店——禧玥，由于身处古北CBD繁华之所，它没有嘉木繁花所营造出的进入感，让人感觉就是一家普通的高档酒店，进入大厅后才发觉它的不一样。
用汝窑制作的天青色琉璃瓦铺满了整个墙壁，犹如看到宋徽宗所画的《瑞鹤图》一般，如若说哪一种颜色属于北宋，那一定是汝窑的天青釉。旁边的屏幕上，用书法和呈现的装置艺术叙述着这是文化主题酒店。
中国的美学与西方的美学不同，西方的美学多数作用于视觉和逻辑，而中国的美学多作用精神和感知。同样，西式酒店在设计时，多是秉承着：wow、wow、wow…的设计思维，就是你看到设计亮点时，禁不住会发出“wow”的感叹，但这种“wow”和“wow”之间多是割裂的。而中式的设计却好像在设计一种“起承转合”的关系，就像一篇散文和一首旋律一样，让你的“感知”润物细无声进入到一种“状态”当中去，彼此之间没有割裂，而是一种转化。
而中式审美中，那种时断时续、时真时假、时真时幻是一种非常高级的审美，它与“气韵生动”和“留白”共同构建成中式的呼吸感。进入房间，便感受到这种无所不在的“呼吸感”：上卫生间不用自己开灯，因为它会自己开灯；拉窗帘不用自己按开关，你只需要拉一下，窗帘便感知你的意图，会自己打开窗帘和闭合窗帘。
房间内，「上下」的家具有明显的宋式美学痕迹，简约，时尚，不古。最温馨的便是桌上四样器物：甜汤、茶器、点心和手写的欢迎寄语。从来没有一家酒店，会为你准备好暖暖的甜汤和粥类食物，这一刻真的是被温暖到了。新鲜的水果，宋式的点心，一张手写的卡片，写着一首欢迎你到来的诗，时时刻刻在用柔情和美学的方式欢迎你的到来。
真正让我可心的便是他们已经准备好的茶器。我因酷爱喝茶，外出旅行和出行时，多带自己的茶具和茶，有一次外出一周因忘记带自己的茶具和茶，回来便饥渴地喝来比平时多几倍的量，来拯救味觉干枯的自己。在禧玥你完全不用担心自己忘带了茶具……。
房间内处处晕染着宋式美学的气息，恬淡舒雅、不争不抢，可以让人静下心来思考一些自己的事。以设计师周光明的话来说，就是创造三个Jing：净、静、境。
真正的安静，并不是没有一点声音，而是“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的内心寂静；真正干净，并不是简单的房间整洁，而是“明镜本清净，何处染尘埃”中六根清净；真正的意境，并不是视觉上的美感，而是人在“空间和时间”里的状态……。
书法，山石，古书，设计师并不是一味尊古仿古，而是寻找一种「符合东方人的生活方式」，触摸一种「符合东方人对事物的理解，包含对观念的理解，以及东方文化的审美，不是流于表面，或是复制传统，抑或沿用老祖宗的元素，而是活在当下，以当代人的思维来理解东方」。
或许这便是我们常常所说的，从“陌生的熟悉感”中，以熟悉拥抱安宁，以陌生带来惊喜，以感知触发欢喜，以意识回归自我，以美学屏蔽干扰……。今夕何夕，静与净相通、净与境相融，便是“山中方一日，世间已千年”。
宋朝如茶，唐朝似酒。在一楼大厅的隐秘处暗藏的一家中国酒馆：「过山酒吧」，设计风格却不是禧玥的那样偏宋朝美学，而是更奔放自由的唐朝美学。酒馆的老板是我“从小看着他的戏长大”的一个演员，也是一个朋友。
「纸醉金迷」、「中国白酒之旅」、「中国酒文化之旅」……，这是一个奇妙的体验，短短两三个小时，便对中国酒文化来了一次玄妙的巡游。好茶亦好酒的我，被老板逼着盲品，看看每一款是什么酒？老板真是用心，与其说是一家「中国酒馆」，不如说是一家酒类博物馆，在这里几乎可以品尝到中国历史上所有的酒。
同时，也不得不佩服老板的美学巧思，因为每一款酒的承载方式都是不同的器皿：酒是一种文本；名字是一种文本；酒器是一种文本，三种文本在阅读和被阅读时，更增加它的趣味性和文化性。
酒，是物质和精神之间的媒介。可以越喝越清醒，亦可越喝越沉醉。时间的流速，这里仿佛放慢一般，一边听着老板的介绍，一边享受着不同的美酒，沉香被燃起，思绪也被燃起……。
许多人去国外，都会入住一个“属于这个城市”的酒店，享受一下“属于这个城市”的地道美食，法国、日本、意大利、瑞士、德国……都是这样。反而在中国，西餐成了主角，而中餐成了配角，这是一个很不正常的现象。
在古北禧玥，她们邀请了一家上海顶级的餐厅：半饱早餐，为客人提供美味的中国美食。当人一进去的时候，会误把餐厅当作植物园，上百种不同植物，每株植物下都有一个小牌子写着植物的名字，这对于困于城市中的成人和孩子来说，吃一顿早餐，便可认识上百种植物，让等待的时间，变成欣喜的体验……。
每天早上，餐厅会给客人提供一份精致的中式早餐，一周七天，天天不同。第一次在一家酒店，早餐以这样的隆重的方式呈现出来，这是对食物的尊重，也是一种这个时代该有的文化自信。
看着厨师在我面前的操作，忽然有一种回到家里的感觉。不是摆在餐台上让你选择，而是把精心制作的早上套餐摆在你面前，并现场为你完成最后的调制。这就像你去食堂打饭，和家里人把做好的饭菜摆在你面前的区别一样。
一家餐厅，有自然的神性，有服务的人性，亦有中式美食的灵性。在这里，食物也好，呈现也好，环境也好，服务也好，皆是美学。
雪茄吧、黑胶唱片室、普拉提馆、健身房，分别标以禧炼、禧乐……这样的名字。禧为幸福吉祥；玥为古代传说中，上天赐予有德圣皇的一颗神珠。而我更愿意的把它拆分为“王”与“月”，合起理解就是“有质量的时间和生命”。
在普拉提馆里，拉伸一下疲惫不堪的身体和紧张僵硬的情绪；在黑胶唱片室内，听着爵士与布鲁斯，喝着威士忌，渐渐陷入到一种冥想状态；在健身房中挥汗如雨，也渐渐洗去了一天的身体与精神上的疲惫……。
古北禧玥酒店，不是上海人所说的那种有“腔调”的酒店，因为在我的理解中，“腔调”这个词的词义“是一种选择”，一种选择最好、选择最优雅、选择最有面子……的生活方式。而“选择”的不足之处：就是没有“根系”。
而禧玥却是在顾全表面的“腔调”之外，“寻找一种文化的根性”：让时间更慢一点。而设计师周光明设计这家酒店最困难的地方也在于：不是如何设计这家酒店的空间，而是如何设计这家酒店的时间，和人住在这家酒店时的状态。
还好，他的设计做到了。入住酒店的年轻人的比例，大大出乎他的预料。或许，现在的年轻人，亦在“表面的腔调”之外，开始寻求“文化的根性”了。
而文化和时代的关系中，亦已“熟悉的渐渐陌生，陌生的渐渐熟悉”。过去，现在，未来。便在熟悉和陌生中，时而清晰浮现，时而模糊隐去。不变的或是那份“格物于心，可观天地风月”，想让时光慢下来的渴求吧。
或许，所有的过去，皆是未来。