想学习电影专业？看完这篇文章再做决定！
VO ART UNION
近年来考取国外名校的电影专业成为越来越多人的选择，但是你真的了解电影专业么？
如何申请国外的电影专业呢？
美国的电影专业到底都在学些什么？
继续往下看，你会获得所有答案。
为什么要选择出国学习电影？
01
国外电影行业更发达、更成熟
当前世界电影票房收入排行前十名（不考虑通货膨胀因素）：
通过此统计表可以看出，世界电影票房排行前十名几乎都是美国电影。
由此可见，中美电影行业还是存在很大的差距。
许多中国电影行业从业者都把自己的子女送到美国来学习电影，比如著名导演张艺谋的女儿张末，毕业于纽约大学编剧导演专业、知名编剧刘震云的女儿刘雨霖，就读于纽约大学编剧导演专业、华谊兄弟总裁王中磊的女儿王文也，就读于艺术设计中心学院。
02
不挤艺考独木桥，出国更多选择
在国内，学习电影类专业最好的几所学校无外乎北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国戏曲学院、中国传媒大学这四五所高校，但这些名校每年纯粹电影类专业招生人数仅招一两千人（注意：是几所学校之和），可报考人数却早已超过六位数，并且每年成上涨趋势——竞争可谓非常激烈，文化课要求也不低，甚至很多专业录取都超过了高考重点分数线。
2020 北京电影学院 广东省文科录取分数线（最低分）
2020 北京电影学院 广东省文科录取分数线（最低分）
2020 中国传媒大学 广东省文科录取分数线（最低分）
2020 中国传媒大学 广东省理科录取分数线（最低分）
但美国的教育资源分配比较平均，开设电影类专业的大学有很多，学校之间的差距也不大，美国电影名校TOP20中，即使排名靠后的学校，也很不错。
04
实践机会多，能接触大量高水平合作者
国外电影类学校里大部分器材都是无偿提供给学生使用，无条件支持学生的创作，所用到的器材都是较为前沿、尖端的新设备，尤其是私立院校，因为其财政收入来自于学生的学费，所以学校贯彻服务学生的宗旨会不断更新器材。
美国电影教学一般是按照当下电影行业的需要，分为电影制作、表演等几个专业。
这样一来，学生能够全面接触到电影制作的各个方面，拓宽自己的就业和发展。
05
出国学电影一步到位
从长远角度考虑，在国内读不理想的二本或三本大学，不如直接一步到位出国读书，反而能够省去不少钱（毕竟现在国内读电影专业，每年生活费学费等开支，也要几万甚至十几万）。
同时，直接一步到位到美国留学，毕业时候年龄正好合适，无论回国发展还是留在美国进一步深造甚至移民，年龄优势都很重要。
电影专业都在学什么？
电影学
美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film studies)的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作，类型学为主。提供电音制作的学校会开设，灯光，摄影，剪辑，数字制作，特效，制片等课程。
编剧 / 创意写作
剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。这个专业目前开设的不多，但是创意写作却有很多大学开设，并且培养了大量的优秀人才为娱乐以及艺术提供写作支持。
电影制作
电影学校提供更多的机会做整套的电影制作的方案和解决方法，这点比一些传统的传媒学院或者艺术学院下的电影制作更专业，更商业。电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向，分为导演，制片，摄影，剪辑以及艺术指导。
电影摄影
目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。
电影史学
虽然现在美国的1945以前的电影史主要是大卫豹德维尔的妻子学者汤姆森克里斯蒂森的学术研究为主，但实际上这个美国电影专业的最早期和比较传统的建设在法国，法国新浪潮时期出了很多“枪手”，他们是电影史学的主要研究者。所以此专业美国提供的很少，事实上这个方向多包含在电影学(Film studies)之下。
电影表演
美国很少有类似中国北京电影学院的学校提供专业的电影表演，但美国却有着强大的演员培训和发展系统。因为美国有着全世界最多的大学，并且大部分大学都提供戏剧专业，而这正是一个训练电影演员的最坚实基础。部分纽约的学校也有完善的电影表演教育和专业。
数字视频
随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。而另一个方向主要是为数字拍摄的节目提供特效处理。例如广告，MTV和短片。
课程主修方向
电影类专业的课程主修方向都不一样，各个专业会根据自己研究方向的不同有不一样的课程安排，但也有一些课程是具有共通性的，以下会根据四个方面主要介绍一下电影方向专业的主修课程：
电影学主修课程：
电影学概论 / 电影史 / 电影创作 /影视表演 /电影摄影 /剧本创作 / 图片摄影 / 纪录片创作等。
影视制作主修课程：
美国电影史 / 电影制作 / 影视制作基础课(必修课、选修课) / 电视制作 / 剧作 / 动画 /历史批评 / 剧作 / 技术制作 / 制作基础 等。
编剧专业主修课程：
写作 ：情节结构的把握—能用最简炼的语言介绍银幕故事；人物和人物关系的分析；
视听语言的初步读解：对影像的读解主要包括画面、色彩、灯光、镜头运动方式等；蒙太奇以及表演、细节等的读解与分析等；
对声音的读解：主要包括音乐和音响，台词和对白、旁白等；
综合技能：成为综合技能人才、学会对设备的运用协调；
电影史：电影文学，纪录片文学，戏剧文学等。
表演专业主修课程：
表演创作基础 / 角色创作基础 / 戏剧表演创作 / 电影表演创作 / 电影表演美学 / 电影表演理论 / 电影表演技法 / 电影表演作品分析 等。
那么重点来了！我们该如何申请呢？
电影专业
申请建议
＋
时间规划非常重要
不论是本科还是研究生，一般好的学校，作品集(短片作品)是决定性因素。其中每个学校都有不同的剧本创作与电影提案创作要求也同等重要，构思这些最少需要提前几个月的时间针对学校风格文案要求进行创作。这意味着要准备语言以及文书和学校课程的话，最好在申请之前9个月开始准备作品集。
＋
专业指导必不可少
如果是从未接触过电影的同学，一定要在专业人士指导下完成作品集，不然盲目的准备就会浪费大量的时间，无法达到应该达到的目的，有条件的话，能够与国外老师沟通，彼此交流一下不一样的文化背景，想法也会有新不同，更利于作品集的制作。
＋
语言成绩不可放松
申请本科电影的学生，院校比较注重标准化考试成绩，即托福/雅思成绩；申请研究生的电影专业学生，院校对语言要求可以放宽松一点，但是要是申请好学校的话至少要90分。
＋
创意十足才是重点
短片的拍摄要求是能够凸显自己的创意，想法与讲故事的能力，如果有能力的话再去提高画面质量。切记在学生申请阶段，招生官更在意的是你通过短片所展现出来的创造力和把控力，而不是你的画面多么精致华美，所以还是需要在创意上多下功夫。
＋
做足功课拒绝抄袭
如果心目中有非常想去的学校，在做作品集之前务必要做足功课，即深入调研该学校的学生风格以及喜好，之后再着手准备制作。杜绝抄袭!
哪个大学是电影专业排名全美第一呢？非南加州大学莫属了，南加州大学对于任何一个学习电影专业的学生而言都不陌生。南加大电影学院曾一度在全美电影学院排名中保持第一，之所以能保持这么高的知名度，主要原因一个是因为坐落在资源丰富的好莱坞，另一个原因则是这两个人：
没错，斯皮尔伯格和乔治卢卡斯。
如果说好莱坞是一个造梦厂，那把南加大比喻成造梦厂的摇篮一点都不过分。
一方面，因为它离好莱坞近，而另一个，则是因为学校自身建立的体系的成功。
为什么大部分电影学院的MFA是两年，南加大是三年？因为它合理的规划了来到这的每一个学生的发展方向，帮助学生在毕了业后能更快速无障碍的进入工作岗位上，能让学生在学校期间就能了解到真正的产业链上的工作方式。
维欧这几年内也输送了几位优秀的学员到电影的殿堂--南加州大学
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当然，像UCLA，AFI等其他顶尖的电影学院，一定也具备非常专业的学院素养和自身资源，所以能够进入其中任意一所学校都会对学生以后未来的发展有着极大的帮助。加油吧！
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