对于摄影师和灯光指导来说，动作麻利是重要点之一。下面大家就一起来了解摄影布光吧。

灯光拍摄物体，要遵循一个原则，就是只有一个太阳，其他灯也只能起到辅助作用。不管其他灯光怎么变化，主灯是整体的关键。

一、灯光，试试比较有影调效果的三角光，还有后侧光，逆光，单灯等，制造更大光比来获得视觉冲击。

二、构图，如果有支18以下的短焦镜头，你可以把镜头靠近人物，拍广角，效果会比较夸张。大气的照片，开阔处理，特写照片，紧凑处理。注意体现人物的一个小动作，不如把食指咬在嘴了，可以有很多种性感的表达。

三、色调，灯光来强弱，还有用下色片，也是一个比较实用的，黄色片，蓝色片，能直接改变现场的气氛，获得暖调和冷调，拍出来的效果是后期做不出来的。

四、小道具的运用，一片花瓣，一根小树枝，一条丝巾，一个小布娃娃，一个苹果....都可以带来很多意想不到的效果。

五、最关键是和对象的沟通，一定样让对方放开表现，对方不配合你，任你是什么高手，拍的东西也是平庸的。

所谓摄影构图，就是解决画面上各种元素之间的内在联系和空间关系，把它们有机地组织在一个画面上，形成一个统一的整体。一副优秀的摄影作品，首先来源于精准、巧妙的构图。其中，摄影构图中视觉均衡是最常用的重要法则。下面就结合个人摄影实践，谈谈摄影构图的这一普遍规律，希望对摄影爱好者有所启发。

视觉均衡是指画面上的上下左右所呈现的结构因素在视觉重量上的均势，是指画面在线条、影调、色彩上达到协调。均衡的作用就是使画面产生稳定感。如果均衡被破坏，就会产生动感或不安定的感觉。例如，一张桌子放斜了，会给人产生不稳定的感觉，担心有朝一日会倾倒。于是，在人们心理中，就有追求平衡稳定的欲望。画面的视觉均衡主要体现在对称均衡、重力均衡两种具体形式。

《游春》：骑车的母子与左边大面积的紫金花形成视觉均衡，画面整体显得平衡美观。

——对称均衡

对称式均衡象征着一种高度整齐的视觉感受。对称式的构图能使对称结构完美、规整地展示在画面上。对称均衡，是量上的均势，其意义在于能产生均匀美。在处理对称式构图时，要注意打破画面的绝对对称的单调形式，尽量变其为相对对称的变化形式。

《夜色》：左右两边景物呈现高度一致的对称均衡，使图片显得非常平稳端庄。

——重力均衡

重力均衡是利用大小物体不同的远近关系，达到心理感觉上平衡的效果。重力均衡形式生动、活泼，在视觉均衡构图中最为常用。

视觉重量感受是进行重力均衡构图的基础。视觉重量的大小一般遵循的原则是：人物比动物重、有生物比无生物重、动的比静的重、鲜明鲜艳的比灰暗的重、近景比远景重、距离画面中心远的物体比距离近的物体重、形态突出比不突出的物体重。

《丰收乐章》：收割机与仿古建筑形成重力均衡关系，使画面整体上呈现平衡格局。

当然，摄影构图手法千变万化，并非全部拘泥于视觉均衡。既然有均衡构图，就必然有非均衡构图。不均衡构图主有残缺式构图、边角式构图、面壁式构图、错误式构图等多种。不均衡构图的画面有其自身特点，由此显示出作者构图思路的多样性，凸显某种特殊的心理感受和表现欲望，往往给人一种非同寻常的新鲜感、奇特感，引起欣赏者强烈兴奋和惊叹，对画面以外的事物产生联想。

《春晓》：左边的人物与右边的红亭形成视觉平衡关系，使图像显得和谐生动。

对于大多数摄影者来说，非均衡式的构图要有深厚的思想内涵。创作不均衡结构的摄影作品，应该是在对均衡构图有较深理解的基础上，才能进行思维拓展，随心所欲。

购买一台单反相机已经不是什么难事，拍摄张人像照片也没有难度，但是想要获得一张成功的作品就不是那么轻松的了。如果你手握相机却不懂得应该怎么把模特拍美，甚至不明白怎么拍，那么以下六种拍人物的方法，一定会对你有所帮助。

人像技巧：背景简介，突出主体

选择一个合适的拍摄环境，对于拍出一张完美的肖像作品来说尤为重要。环境的选择要符合摄影的减法原则，也就是环境应该尽可能单纯简洁。背景元素越简单明了，越能有利于反应出画面主体和人物主体。

人像技巧：大光圈

在日常拍摄时，我们可采用大光圈或是距离背景物体远一些来虚化背景，以突出清晰的人物主体；也能够采用调节光圈值的数值，来控制景深。如果是天空、大海等单一的背景，光圈值可以调整小一点，尽可能将背景表现得清晰一点。

人像技巧：避开杂乱背景

对于杂乱无章的花丛或是树木，摄影者可采用长焦镜头大光圈的优势，压缩画面，这样便可以得到理想的镜头效果。拍摄时，我们应留意查看拍摄场地，不断调整角度，采取仰拍、俯拍或者改变拍摄位置，都可以有效地简化和避开复杂的背景。

人像技巧：环境和光线

拍摄时，不光需要考虑模特的造型与用光，还要考虑到拍摄环境的特点和光线情况，并且把两者有机地融为整体、相互衬托。拍摄人像时，摄影者得充分考虑到拍摄现场的环境特点和光线强弱规矩，提前准备好。除此之外，还要做好人物的造型、服饰搭配等等。

人像技巧：直视镜头

眼神是人物拍摄中的创作重中之重，在眼神的交流之中，欣赏者能体会到模特心中丰富的情感变化，与摄影者的拍摄意图。

人像技巧：巧用炫光

拍摄的时候，如果光线直接照射到镜头，会令画面产生一连串耀眼的光斑和局部过曝的情况。这样神奇的效果，在一定层面上为平淡的画面增添许多神秘的色彩。在利用炫光时，由于画面高光部分过于明亮，无论它的面积大小都会对照片曝光产生影响。为了能够更加真实表现人物主体，应使用点测光对模特面部进行测光，另外还需要利用反光板对模特的阴影部位适度的补充。

记住：摄影师拍摄作品主要靠光线拿捏到位，作品才会有美感哟！

我们今天就来盘点一下，相机哪些部位容易出现小毛病，又该怎样保养相机。

一、相机上的蒙皮和橡胶部位

一般相机机身上都有蒙皮，例如手柄等持握部位，蒙皮可以增加相机质感，提升持握手感，防止在拍摄过程中手打滑，可以说是一个非常贴心的装置。镜头通常在变焦环、对焦环等部位是橡胶材质构成的，也和机身一样，具有一定防滑性，同时可以增加旋转时的摩擦力，操作手感会舒适一些。

恰恰是这些贴心的部件是最容易因老化出现问题的。在相机使用三五年之后，很多相机会出现蒙皮开胶的问题，这很让人挠头，特别是出现在边角位置，如果不注意，继续使用，很可能最终导致整块蒙皮脱落。而镜头上的橡胶环最容易出现泛白、发硬、开裂的问题，随着使用年限的增加，这种情况会日趋严重。

我们在日常使用相机的时候可以注意对这些部位的保养，以延长使用寿命。每次用完相机以后，及时清理蒙皮和橡胶部位的汗渍、污渍。另外，如果出现蒙皮开胶，可以在网上购买专门的粘合胶进行修复，以防进一步脱落。

二、快门组件

每台具备机械快门的相机在产品介绍中都会介绍其快门寿命。比如高阶的单反相机快门寿命一般可以达到15万次以上，普通的入门相机可以达到10万次以上。可以说，当到达这个理论快门寿命的时候，不一定真的会出现快门故障，多数情况下仍然可以继续使用。但有些相机在达到快门寿命值之后会出现快门速度不精准的情况，有些相机会在释放快门的时候出现错误信息提示。

当出现这些问题的时候，没必要认为相机就该报废了，其实快门组件在相机中只是一个耗材零件，是可以进行更换的。厂家售后服务一般都提供更换快门组件的服务，而且其价格也并不昂贵，通常在千元左右就可以更换。更换新的快门组件以后相机就可以焕发新的生机了。

我们日常使用相机的时候，尽可能减少无用的快门释放次数，但也没必要过于吝惜快门，正常使用就可以了。如果不是职业摄影师，很可能在你更换相机的时候，快门工作状态依然良好。

三、转盘拨轮

相机上调整曝光、选择对焦点等功能都依赖不同的拨轮、转盘来操作，这些零件使用的频率是非常之高的。这些圆形的装置在多年高频率的使用之下，很可能出现故障。我个人用过的相机中，就有个别相机的拨轮出现了无法精准设定参数的状况，转动选择参数时，会出现来回跳转无法准确设定的情况。

这种情况有可能是有灰尘颗粒进入了相机内部，干扰转盘、拨轮的精准操控，也可能是电子触点发生了了氧化导致不再灵敏。

怎样防止这种情况的出现？其实也没有太好的办法，就是尽量不要让拨轮转盘位置进水，包括汗渍，不要在沙尘严重的环境使用相机。但是，话又说回来，如果是为了创作需要，有时候必须要进行高强度、恶劣环境的使用，也不得不用，尽量做好防护就可以了，相机毕竟是拿来用的，不是拿来省着的。

四、电池

相机电池与当下的手机不同，一般都是可以更换拆卸的，但电池原理都是相通的，基本都是锂电池。锂电池也是存在一定寿命的。你的手机用了两年以后，换机的原因很可能就是因为电池不行了，一天好几充，而相机电池也存在续航缩水的问题。有可能曾经一块电池充满后能够拍摄一千多张，但当使用了很多年后，就只能充满后拍摄500张或者更少了，这就是电池寿命缩减的征兆。

相机电池使用需要注意哪些问题呢？一是要注意及时充电，每次用完后最好把电池充满再存放，不要空电存放；二是要在长期不用时把电池从相机里拿出来，不要一直放在电池仓里；三是用原装充电器充电，不要用副厂充电器；四是多备两块电池，轮流替换使用。只要做到了这些注意事项，一般相机电池使用五年以上是没什么问题的。

五、不要过多清理的位置

对于相机的cmos、反光板、对焦屏等位置，有些用户喜欢经常性清洁，其实这样反而会适得其反。对于这些部位，都属于相机的精密核心部件，一般情况下尽量不要经常性清洁。

如果使用时间长了，确实存在灰尘了，要本着能吹绝不擦的原则，用专用气吹把灰尘吹掉即可，如果实在吹不掉，最好到厂家售后进行专业操作，千万别试图用所谓清洁棒、清洁液去处理灰尘，那样有可能得不偿失。一般情况下在使用相机的时候，打开自动除尘功能，同时在换镜头时保持快速、卡口朝下的方式，机身进灰的几率会大大降低。

经常有人说摄影师把自己给拍胖了，感觉自己在照片中显的比生活中更胖。这是因为在生活中我们观看到的是三维的效果，三维的空间感、透视的转折会让物体在视觉上显的较纤细。而物体呈现在照片中是二维的效果，二维的效果缺少空间的转折，看起来自然会显得胖。当然摄影中的拍摄角度与用光问题也会造成物体显得胖瘦有别。

人物在照片中显得胖可以通过后期来修饰，photoshop的液化工具就是专门为了修饰形体而准备的，打开滤镜下的液化工具。如下图