康熙青花，即使你不懂艺术，只要你喜欢美，就会被它深深吸引

　　康熙青花瓷尊类：摇铃尊，又称纸槌瓶，为康熙官窑的创新式样，平底内凹，均有款，所见多为青花及釉里红两个品种;凤尾尊为当时的流行式样，因其口、足外撇形似凤尾，故名。它是从花觚演变而来的，线条优美，舒展流畅。多是康熙中、晚期产品，无款居多。康熙青花山水人物图凤尾尊高73.5厘米，及青花雉鸡牡丹图凤尾尊均属代表之作。撇口尊、琵琶尊、形似弦乐器琵琶，故名。双陆尊、石榴尊、马蹄尊、筒式尊、兽面衔环尊、观音尊、双耳尊等，其器型撇口，短颈，丰肩，肩以下渐收，至底外撇。

　　康熙瓷的胎精细洁白，侧光视之，常有微细的闪光显现，若煮熟之糯米，故有“糯米胎”之称，其手掂的分量比之不同时期同类大小的瓷器要重。器物的内壁在制作时用竹刀刮制的痕迹清晰，线条分布自然，显得生辣而有力度，有的还存在鸡爪纹(釉面上的裂纹，状如鸡爪，但不伤及胎)。康熙青花瓷的胎还有一类采用多次陶锻制作的方法，称之“澄泥法”，细如粉，色如炒米黄的檀香木色，故也可称之为“檀香胎”，在器足露胎的地方多显现旋胎的痕迹(旋痕)，胎松质轻，窑烧温度较低，烧成后有的釉面开片，称“煨瓷青花”，不开片的叫“浆胎青花”。

　　康熙青花器身及器盖在万字锦地图案上开光，共分四层，内绘花篮、博古图及折枝花卉，在开光的上部交接处又有小开光，内绘八吉祥图案。八吉祥又称八宝，是佛教中的八种吉祥物，分别是：轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、肠，并赋有不同的吉祥寓意。此类图案是康熙外销瓷上最常见的纹饰。最为独特的是，该器的盖钮为一只仰头蹲伏的“反瓷”小狮子，其形态栩栩如生，与瓶体十分和谐而又富于变化。反瓷，亦称“生瓷”，是一种以瓷土作胎，胎上雕琢纹饰，素胎生烧的瓷器。

　　清康熙朝的青花山水，代表了整个清代山水彩绘艺术的最 高水平。这与康熙中期青花山水的风格颇为一致，康熙青花多表现江南丘陵地带的山水风貌，说的具体一点，应该是景德镇周边地区的山水景致。

　　康熙年间的制瓷艺人能熟练运用多种品类、浓淡不同的青花色料，烧制出深浅有别的不同蓝色的变化。一笔之中也可以表现出色泽分明的韵致，让描绘的画片清晰通透、层次分明，有“五色青花”的赞誉。这种效果除了使用优质的青料外，独到之处是成功地运用了分水技法。这种技法源于我国传统水墨画技法中墨分五色的效果，可以将青料分出头浓、二浓等深浅浓淡的不同色调，可以根据画面的不同需要来调配使用。

　　清代早期的民窑青花，在康熙、雍正、乾隆的时期的青花是继明代永宣之后的青花瓷生产的高潮时期。

　　早期青花使用浙料，呈色灰蓝，个别发色较灰暗，与顺治青花特点相近。中期青花使用云南省的“珠明料”，这种青花色料提炼精纯，呈色鲜蓝青翠，明净艳丽，清朗不浑，艳而不俗，有的呈宝石蓝色，鲜蓝而不火气，它与明嘉靖青花蓝中泛紫的特征有很大的区别。康熙青花有五个层次的色阶，有“头浓、正浓、二浓、正淡、影淡”之分。这也是康熙青花备受世人推崇的重要原因之一。晚期青花，呈色趋于淡雅，有的泛晕散。康熙朝除了烧造传统的白地青花外，还有浆胎青花、哥釉青花、郎窑青花、蓝地白花、豆表釉青花、青花釉里红、青花加黄、青花加紫、青花戗金、青花镂雕等派生品种。