不同牛姿态的画法
牛在中国文化中是勤劳的象征,在西方文化中是财富与力量的象征。画者需通过对牛的形体结构、运动规律与劳作情景,进行细致的观察与研究,方可画出生动的作品。
不同牛姿态的完整画法
范例1:
1.用重墨先勾画出牛的头部,正面的牛头部结构明显,以鼻梁为中心左右两侧对称。
2.顺势勾出牛的躯干和前肢,牛肩峰高而宽厚,左右两条前腿前后交错,重心落在着地的四肢形成的三角区。
3.继续勾画出胸腹部、后肢及尾部,四条腿两分、两合,左右交替。注意线条的粗细、轻重变化,并结合皴擦,既表现结构和体积,又注意写意画本身的节奏感和形式美。
4.用大笔调重墨为躯干着色,着色时要侧锋用笔,根据牛躯干的身体结构来绘制,以突出形体的转折变化。笔触之间要适当留白,以突出体积感。
5.继续用重墨表现牛的头部,但要注意墨色不能比眼睛和口鼻的颜色重。而后调淡赭石为牛犄角和四肢简单着色,颜色不比涂得过满,适当留白,使画面有透气感。
范例2:
1.牛头垂下,上宽下窄。牛低头时,背部脊梁突出,身体有强烈的透视变化。用干笔擦出牛身,突出前后空间变化。
2.顺势继续画出牛背部和臀部,注意线条的粗细、干湿变化。用中墨勾勒出前肢,注意以笔断意不断之法表现结构处的转折。
3.继续勾画四肢和尾部,注意四肢的透视变化。
4.用浓淡、干湿不同的墨色绘制出牛躯干的体积和透视,头部可用淡墨着色。
5.最后着淡赭墨,为牛身体的边缘着色,完成绘制。
范例3:
本示范图描绘的是云南斗牛时水牛奔跑的动作。
1.调淡墨勾画牛头部,重墨勾牛犄角。
2.顺势勾画出牛的整个身体形态。牛奔跑时速度越快,前后腿的步伐就越大,甚至全部腾空,所以尤其要注意牛的动态走向和重心的位置。
3.丰富牛的躯干和四肢上的线条,完成奔跑的牛的身体绘制。
4.顺势用余墨侧锋写出尾部,与身体断开更显灵活生动性。调重墨染臀部颜色,半干时调淡墨染身体颜色。最后调淡赭石简单为牛的头部和四肢等轮廓线着淡色。
国画中牛的更多形态:
浅水塘水刚好没过牛蹄,绘制时留为空白,更能体现中国画虚实相生的特点,如下图: