李可染之子李小可辞世，他是艺术探索的行者

多年来他积极参与公共美术事业的推广普及，坚持中国山水画的教育，培育出一批中青年山水画画家、学生。策划了很多重要学术性的美术展览，并且特别关注西藏美术事业的发展。2005年以来赞助、策划了《雪域彩练》《大美西藏》《藏缘》等西藏当代绘画展，为推动西藏当代绘画发展做出努力。2015年8月因纪念抗日战争胜利70周年阅兵仪式，为天安门城楼创作巨幅山水作品《众志成城》。其水墨及版画作品被诸多美术馆、重要机构、海内外藏家等收藏。

1947年初春，李可染邹佩珠夫妇与儿子李小可在北平

李小可是画家李可染的四子。李小可生活在一个浓厚而高雅的艺术环境之中，但他并没有过早跟父亲学艺，只是在中央美院附中学习了两年，随后便走入社会底层，迭经磨难。

20世纪70年代，李可染邹佩珠夫妇与儿子李小可合影

作为一代艺术大师李可染之子，也许是因为从小受父亲的熏陶与教化的缘故，他在艺术的修养与创造上获得了前所未有的发展，这也成就了李小可的绘画生涯。对于李小可来讲，父亲是他艺术生命里的领路者与启蒙者，同时他也在一直打造着属于自己的艺术世界。

李小可也被称为是艺术行者，通过不断的写生实践（二十余次深入西藏、青海、长江源头、黄河源头等地），来丰富自己绘画的表现能力，以鲜明的绘画语言，匠心独运，最终形成了自己的风格。从早期的“北京系列”，延续至“藏迹系列”、“山水黄山”等，李小可毕生探索属于自己的“水墨家园”，留下了大量艺术佳作。

宫墙 李小可

水墨家园

文/李小可

“水墨”是我艺术生涯选择的主要语言方式，也是缘：父亲、山水、中国画的表现……它承载着东方文化的特征。

“家园”是我们所处时代和赖以生存的自然，传统文化同样是一种“家园”。当你走进去时，它会给你带来深深的感动和无限的表现空间。艺术家难的是要把这种感动转化为个人化、程式化的绘画语言，这需要用“艺比天大”的态度去感悟、实践，才有可能实现这个转化。

父亲讲“千难一易”、“苦学派”、“实者慧”表明了这个过程的艰辛；“学步”、“问道”、“以学为进”是我的坚持；“有无之间”是多年来我在水墨实践中的感悟；“吸纳”、“为我所用”则是我对待外来文化和当代视觉经验的态度。我一直努力把传统与自然、生活连接起来，不断寻觅水墨表现新的可能。

我想艺术是从感动开始的，艺术也是生命所经历的岁月的痕迹。当我回顾过去，自己好像是人生旅途的一个行者，作品就是我这个行者在探索的荒途中所做的“活儿”。

春月 李小可

千岩竞秀 李小可

古树千年 李小可

彩练 李小可

苍山 李小可

苍茫 李小可

远方 李小可

佛崖 李小可

雪域山魂 李小可