中国当代最具收藏价值书画家：胡毅 / 开普饭

胡毅，1969年出生于江西。先后就读吉林延边艺术学院美术系、中央美术学院中国画学院。中央美术学院访问学者、中国美术家协会综合材料绘画艺术委员会委员、中国美术家协会会员、江西省美术家协会综合材料绘画艺委会主任、第十三届全国美术作品展览评委、第三届全国综合材料(宁波)双年展评委及江西省青年美展评委。现任九江画院院长、九江美术馆馆长。

《莲·爱莲》48cm×180cm 纸本 32000RMB

个展（节选）

2019沉—胡毅个展（深圳·关山月美术馆/中国美协会综绘艺委会）

2018那朵莲-胡毅水墨个展（江西/九江博物馆）

2017重塑空间－胡毅个展（中国美术家协会综合绘画艺术委员会/福州威狮国际艺术中心）

群展（节选）

2021周而复始—综合材料绘画学术邀请展全国巡展（中央美术学院）

2020中国美协综合材料绘画与美术作品保存修复艺委会成立十周年学术研究展（中国美术家协会）

2019丝路明珠—中国古代壁画现状模写全国巡展（文化旅游部恭王府博物馆）

2018中国-柬埔寨一带一路国际艺术项目时差/吴哥窟的呼唤盛桥当代艺术邀请展（中央美术学院）

2017《纸》confluences国际文化艺术交流协会美术馆展（法国·普罗旺斯古堡美术馆）

2016第三届“今日丝绸之路”国际美术展（文化部/陕西省政府/陕西美术博物馆）

2015第五届全国青年美术作品展（中国文联/中国美协）

《莲·共生》69cm×69cm 纸本 16000RMB

名家评胡毅水墨

陈湘波：深圳市关山月美术馆馆长，中国工笔画学会副会长，广东美术家协会副主席、中国画艺委会主任委员，广州美术学院硕士研究生导师，澳门城市大学博士生导师，深圳市文联副主席、市美术家协会主席。

“莲花在中国传统水墨画中是人文士大夫最为钟情的题材,和传统水墨莲花作品不同的是, 胡毅兄的水墨画中的莲花，在传承中更赋予了莲花自由洁净的生命哲思和丰富的当代意义，有着自己独特的审美追求和当代特点,也使我们看到莲花这个传统题材在当下所焕发的迷人魅力。”

《莲·归隐》69cm×138cm 纸本 32000RMB

冯令刚：中国美术家协会理论研究处处长、中国美协理事、美学评论家、美术学博士。

“在这片莲花的清凉世界里，他从根本上坚持着中国文人画的书写性和笔墨精神，构图考究，用笔放逸，不拘泥于具体物象，尽展心中逸气情思。同时，这些作品呈现出鲜明的现代形式构成的特点，兼有浓郁的装饰趣味，传统与现代相互融渗，重又彼此唤醒，充分展现了他对传统的体悟和驾驭能力，也让我们得以一窥他寄寓其中的理想人格。优秀的艺术作品对作者有着严苛的要求，天分、阅历、训练、勤奋缺一不可，才能让生命与笔墨在岁月中不断去芜存菁。透过胡毅先生这些作品，我们看到一位优秀的中青年艺术家在艺术之路上朝圣般的诚勇和毅力。衷心期待能看到他更多更好的精品力作！”

《莲·清益》40cm×69cm 纸本 12000RMB

夏可君：哲学家，哲学博士，留学于德国弗莱堡大学和法国斯特拉斯堡大学，现任教于中国人民大学文学院。著名艺术批评家、策展人。

“莲花是九江市的市花，对于我这个去过九江与庐山多次的也第一次听说，这可以看出九江人民的低调，但也可以看出他们对于莲花的热爱已经深入骨子里，不必去喧哗。因为莲花与九江渊源太深了，山有莲花峰，洞有莲花洞，更有千古佳作《爱莲说》，庙也有莲花驿寺，池有莲花池。因此，荷花已经成为九江人文历史与精神品位的命脉，这是融在地方性的血脉与呼吸之中的灵魂。我们就看到了当胡兄庐陵先生来画墨莲时，在他墨管里留出的墨色，就带有九江之水细腻层次的丰富变化，每一荷叶在其片片展开中，如同花瓣一样，以墨块的质感与墨晕的散开，带着呼吸的灵动，似乎还在生长。对于墨与水的书写性活化，把中国传统的写意精神传达得淋漓尽致，这无疑也是庐陵先生受到晚明四僧中八大山人写意笔墨的影响，尤其是那根一笔书中拉长的荷骨，就颇得八大之妙。”

《莲·同行》69cm×138cm 纸本 32000RMB

连辑：著名文化学者。先后担任过内蒙古自治区政府副主席，内蒙古大学校长，甘肃省委常委、宣传部部长，中国艺术研究院院长，中国非物质文化遗产保护中心主任，中国国学研究与交流中心主任。

“谈胡毅的传统水墨画，还要从他的现代艺术创作入手。胡毅综合材料绘画的艺术语言、艺术面貌，一个最本质的特点就是中西融合，或者说，是中国传统艺术与西方现代艺术在观念与实践上的结合体。中国画传统的写意精神和西方美术现代表现精神有机结合，使得其综合材料绘画具有很强的思辨性、主观性和时代感，同时又诠释着中国传统绘画的写意精神。由于其现代作品隐去物象、强化感受，所以就观众而言，会觉得他的作品在艺术表达上具有不确定性和神秘感，这大概也是画家本人希望达到的审美味道。值得指出的是，胡毅把在现代艺术创作中形成的这些经验，特别是中西融合的艺术观运用到传统水墨画的创作中，自觉不自觉地对中国传统的山水花鸟画做了个性化的改造。这也是我前文说到的他的水墨画迥异于人的原因。胡毅承袭了中国传统文人士大夫的仙风道骨，把寄情山水做为价值取向，把山水花鸟作为选题方向。山水画强调山的体积感和肌理感而省略了其他，试图用绘画的方式体现周敦颐以“诚”为核心的理学思想；花鸟重点在鱼戏莲花上，试图用绘画的方式揣摩周敦颐《爱莲说》的伦理意韵。看似传统题材，背后却承继了周敦颐的人文情怀。通过大体量山体的塑造复述至诚主静的哲学思想，借莲花的艺术表现“出淤泥而不染”的君子之风。这种与周敦颐的九江情结、历史文脉和乡党之情，胡毅用得恰到好处又不落俗套。”

《莲·心随》69cm×69cm 纸本 16000RMB

杨卫：著名艺术批评家、策展人。从事中国现当代艺术和视觉心理学研究、艺术批评与策划工作。多所大学客座教授，硕士研究生导师，中国批评家年会秘书长。

“胡毅的水墨画，表现的均是一些司空见惯的日常小题材，如荷塘、荷花、游鱼等。就风格而言，继续了文人画的写意传统。文人画作为过去文人士大夫遣兴移情的方式，以抒泄胸中之逸气、表现自我之性灵为主，强调的是逸笔草草不求形似。胡毅即是以性灵驾驭笔墨，去接近对象，表现对象。具体到语言，就是以润墨为主，加以淡色相辅之，从而形成一种墨色渗透、层层浸染的视觉效果，使他的画面呈现出一派清逸秀润与灵动飘逸的气息。”

《莲·随波》69cm×138cm 纸本 32000RMB

顾振清：著名独立策展人，艺术批评家，中国当代艺术奖（CCAA）艺术总监，曾任上海多伦现代美术馆艺术总策划、副馆长，上海朱屺瞻艺术馆执行馆长、总策划，北京白盒子艺术馆艺术总监，《视觉生产》杂志总编辑并兼任多所知名艺术学院客座教授。

“胡毅的水墨莲花，乍一看似乎是世俗现实中的一种日常符号。然而，他的莲花却有一种超日常的气韵与气质，生动地体现了北宋大儒周敦颐《爱莲说》所彰显的中国传统美学精神。莲是精神的、高蹈的。荷是世俗的、有机的。莲只有在荷的语境中方能成就一种有机的存在，方能在万物关联的景观中成就一枝独秀的亮色。胡毅画中的墨荷、绿叶具有笔笔相生的笔墨意趣。而粉色的莲则是一种造型独特的拟像。它们似曾相识，又没有俗世现实中的范本和原型。这种率性而在任意向度上生长的莲，却具有各向同性的高洁风骨。莲的诗性拟像无疑是一种人格的象征。犹如画中方方正正的游鱼形象那样，胡毅以符号化的文人画形式语言，暗喻了一种高风峻节的思想境界和行为风格。其实，胡毅只是向世俗现实表达了他所觉知的另一种生命品质的形式。然而，他又必须保持一种与世俗现实的互动、共在的状态，因为固化的俗众社会品质是一种激发艺术家不断创新的源泉。只有不断创新，艺术家才能不断追究一种出众的、超常规的、更高维度的生命品质。”