【画廊推荐】画家冯兆平：帆影幢幢笔载情韵 / 开普饭

冯兆平，1943年生，广东阳江市人。长期从事版画和国画创作，作品以大海渔船为主题，表达个人对人生的感悟。作品入选1974年、1977年、1981年全国主题美展，第五届、第七届、第九届、第十届、第十一届全国美展和多届全国版画、国画展。多幅作品被中国美术馆等多家美术馆收藏，代表作品收入《中国现代美术全集》、《中国百年版画》。1991年获日本国际版画研究会金奖，1999年被评为中国80—90年代优秀版画家，获中国版画最高奖——鲁迅版画奖，个人艺术成就载入中国现代版画史。2014年“风正帆悬—冯兆平艺术展”分别在广东湛江市博物馆、阳江市美术馆展出。2014年12月赴法国巴黎参加“纪念中法建交50周年中国艺术名家法国交流展”，2015年获中国海洋画家协会特殊贡献奖，2017年5月在北京国家画院国展美术中心举办“人生之船——冯兆平中国画作品展”，2017年9月在东莞岭南美术馆举办“海上丝路情——冯兆平国画作品展”。中央电视台曾播放介绍个人艺术成就的专题片《一个画家的乡恋》。

国家一级美术师

中国美术家协会会员

中国版画家协会理事

中国海洋画家协会副主席

原广东省美术家协会副主席

湛江市美术家协会主席

湛江市博物馆馆长

广东省第七、第八届人大代表

第八、九届政协委员

名家点评

《春色撩人帆去远》136X70cm

许钦松（中国美术家协会副主席、广东省文联主席、广东画院院长、广东省美术家协会名誉主席）：

冯兆平是一位专注于大海和渔船的画家。几十年来他一直以大海和渔船作为自己创作的主题，通过渔船，表达自己对人生的感悟。冯兆平生活在雷州半岛，面对南海和北部湾，常年以大海为伴，他对大海和渔船产生特殊的情感。他把渔船作为人来表现，试图把人生的悲欢离合、人生的奋斗历程、人生的恩怨情仇寄托在渔船上。渔船寄托着冯兆平的情感和理想。

冯兆平试图在作品中追求现代的表现方式，他从传统的文人画中得到启发，让诗书画印在作品中得到比较充分的体现。他把诗书画印作为一种构成元素，采取二维空间的构图方式处理画面，追求一种既有中国传统文化内涵又有现代审美观念的表现形式。这是他在中国画创新的探索中的一种新的尝试。

《红树如丹醉晚晴》136X70cm

陈醉（我国著名的美术理论家、中国艺术研究院博士生导师）：

冯兆平先生不但版画搞的得好，中国画画得好，书法、篆刻以致诗词也很好，他本身很有文化底蕴，是一位很有文学修养的画家。在当代的画家中，真正能在自己的画面上题一首诗、题上字的不多，有的画家作品的标题弄来弄去都是那么几个，连题个标题都不会，更不会想到用什么样的字体题在画面上，题什么内容、题在什么位置、印章鈐在地方，这都是一种修养的体现，冯兆平他能做到这一点，他把诗词、书法、篆刻很好的糅合在画面上，从而形成自己强烈的个性。冯兆平不光画船，还画花鸟，但他最后集中在渔船、大海、大自然，表现大的气概，画面非常优美。

《水清沙白潮侵岸》136X70cm

吴茂信（著名作家）：

我很喜兆平的题画诗，因为他的诗很有韵味。《毛诗序》说“情动于中而形于言”，第一感觉是从诗词的语言中得来，“花开富贵由天定，莫为寻芳入铁窗”“长记苏公言，画竹可医俗”“曲岸沙鸥远，心系关山”“残月愁烟，渔灯怯露，雲遮雾锁天涯路”，这类语句在兆平的诗词中俯拾即是，形象、生动、准确、独特、富于音乐感，所以充满氤氲的艺术氛围。

《早潮退尽海天晴》136X70cm

邓作列（美国华盛顿州中华美术家协会主席）：

“人生之船”之海上丝路画组系列，集诗词、书法、绘画、篆刻之一身，融版画与国画之技法大全，作品始终溢发出一种民族传统文化之精神的同时，在“一带一路”新国策下，更能彰显出一种时代的民族精神，斯此，实证了任何艺术只能是特定文化的艺术之定理。博大的民族情怀，深厚的国学修养，相信凡是欣赏过其作品的人，必可产生出意想不到美感享受，並从中体识到绘画创作中多种表现形式的可爱、可贵与可敬。