美国画家丘奇所绘美妙的南美洲原野风光 / 开普饭

《老船》

美国画家丘奇的南美洲原野风光

一条老船横卧在海滩上，船体布满了风霜，被周遭的野草野花簇拥着。它曾经有出海的辉煌经历。或者一个老人用它捕到一个巨大的鲸，为此它与老人一样布满伤痕；它有新下水的快乐时段，或许为了下水，造船的工人还特意地为它作过仪式;或者还请过巫师作法，希望船在海中充满神奇的力量，可以逃过海浪的掀起，保佑出海者的平安，并满载而归;它或许还参加过防止海盗的战争，经历一种守卫者的荣耀；而今它是躺在沙滩上，一言不发，静静地躺着，望着它曾经多次出过的海。海岸的不远处，有一船载数人，也许那是新船，而且是新式的船，它羡慕它，并祝它的好运，能够创造超过自己的辉煌，这也许是我们东方思绪中的：“沉舟侧畔千帆过”的意绪相似吧。

这就是丘奇笔下的《老船》，这种被东方人称为龙骨的老船（废船），在西方的哲人心里，会是什么样的思绪，或者它象征人生，从童年到老年，总之累了到应该休息的时候；或者象征一个集体，有它的繁荣期亦有它的衰落时；或者它象征一个帝国，从兴起到没落，总是逃不过上帝的安排。

丘奇的这幅作品是把老船的意象放在前景突出的位置，地平线不在中间而偏上，给海中安排了另一新船的位置，老船沉着，重心在左，为了平衡画面，新船稍远而小，处在中景偏右，这样有了视觉的平衡：若老船是称，那么新船若称它，这种巧妙的构图也体现绘者的专业与技巧的高超。

弗雷德里克·埃德温·丘奇(1826-1900年)是哈德逊河画派二代掌门人，科尔的学生，他的视野不限于北美洲，伸展到南美洲，还有世界各地，所绘景致的视野是辽阔而旷远，境界宏大，气势憾人。

我们观赏科尔与丘奇等人的作品，与俄国巡回画派的比较，俄国的视野限制在西伯利亚那片森林，往往有时会注意视觉的焦点，近景的刻画，比如那些古怪的大树，当然丘奇等人偶尔也画近景，比如上面说的《老船》，但远观的作品占了多数，视线伸展得非常的长远，这也与美洲的地域风情有关：荒野，原始，古悠。

在他的作品中，似乎还见不到工业文明的痕迹，眼前尽是旷远的原野，森林，河流，瀑布，火山，冰川，多数是宇宙洪荒而少人烟的景象。哥伦布没有发现印地安的桃源世界前，这里就与文明的社会相远离，一切是原生态，也成了新移民美洲的画家大展身手的好环境，放在今天可不容易得到。

我们生活在文明社会，有许多的心理上的困扰，诸种不安，那么这些古悠而宁静的全景画，仿佛就是我们心灵的疗药。每一幅作品就是我们心理的寄托，我们以此而万里卧游，尤其是在疫情时段不能出门远行时。