讲堂｜他笔致放逸，气势豪放，国画地位极高！
知道近代国画山水的人
肯定知道傅抱石
他笔致放逸，气势豪放
“大写意”之风
酣畅、淋漓
傅抱石
傅抱石（1904-1965年），“新山水画”代表画家。原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家。早年留学日本，回国后执教于中央大学。
他擅画山水，中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景，具有强烈的时代感。著有《中国古代绘画之研究》、《中国绘画变迁史纲》等。
他惯用油烟、漆烟旧墨，磨砚作画，从来不图方便，以墨汁作画，无一例外。观察他的山水画的重墨处，当是黑色晶莹发紫光，黑中透亮闪发墨韵光彩。
他说：“黑中自存光，墨中自留趣，笔墨当传神”。
梅花山图
“大写意”
傅抱石的绘画创作题材主要来自五个方面：
自然、诗境、历史、临摹古人、想象与感怀。
他的绘画创作继承了中国传统“大写意”之风，酣畅 淋漓，诗情文思并重。艺术创作以山水画成就最大，傅抱石在艺术上崇尚革新，开启了一天属于自己的“抱石皴”，给后人的启发极大。
三峡图
他曾经说过：
“我认为画面的美，一种自感而又感人的美，它的细胞中心不容有投机取巧的存在，它虽然接受画家所加的一切法理，但它的最高任务，则绝非一切法理所能包办，所能完成！”
《待细把江山图画》 纵100厘米 横115厘米 纸本水墨染以赭石淡彩 藏中国美术馆
画幅右上方题跋云：“待细把江山图画。庚子深秋随江苏国画院漫游太华，归来写此并题稼轩词句。一九六一年四月傅抱石南京记。”
华山素以“险”闻名于世，傅抱石先生没有具体去描绘险绝处，而是以飞动泼辣的“抱石皴”作“大块文章”，气势雄阔、奔放。
山腰间以留白形式表现缥缈不定的云彩，山脚则写平缓坡地，以衬托华山的“高耸云端、壁立千仞、奇峭无伦”的“伟丈夫”气概来。
南京博物院藏傅抱石《平沙落雁》
明代王履曾作有《华山图》卷，写出了华山的险峻，是一件传世珍品，历来为人称道。
但将华山赋予了人格精神和时代气息，则非此图莫属。傅抱石先生曾有闲章“往往醉后”，他作画时常常饮酒助兴，他是将酒作为抒发激情的一个手段，因此他的画多是纵笔挥洒，痛快淋漓，笔下似有千军万马、势不可挡。
漫游太华
鉴别傅抱石作品真伪小提点
作品用纸：
关于纸张问题，傅抱石画人物画喜欢用宣纸，山水画喜欢用皮纸。还有傅先生作画时对纸从不揉搓，揉过纸的傅抱石作品皆为伪作。
根据傅抱石不同时期所用的纸张，特别是贵州皮纸、乾隆宣纸、乾隆皮纸，现代伪造者是无法获得的，这是鉴别傅抱石作品真伪的重要依据之一哦。
编辑 | 渔公子
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