楷书是书法的基础

相信持有“楷书是书法的基础”这个观点的人不少，这也正是影响很多人书法进步的原因之一。

其实我们可以这样说，楷书是写字的基础，而不是书法的基础。因为写字确实要写得整齐规范，考试或一般公文也要求这样，否则就会被扣分或影响阅读。

假如你只是想把字写好，那么只练楷书一点问题也没有，可以继续这条路。但假如是书法爱好者，想全面感受书法的乐趣，那就不能只抱着楷书不放了。

书法作为依托于文字的一门艺术，她的展现确实是以写字的方式展现的，但书法要求有美的属性，如音乐、舞蹈般变化的美感，这只靠楷书就无法传达这种审美功能了。

那想练好书法，如何练起，如何扎实基础呢？嘉强在入门专栏有详细的介绍，这里只和大家分享一下理念上的东西，具体实操可以查看专栏。

今人是学习的楷模

第二个影响很多人书法进步的认知是只学习今人，而且问题还很严重。

今人能不能学？嘉强的观点是，当然能学！但怎么学，如何学，何时学，却是一个大问题，搞不好你就走进死胡同里，而且还出不来。

假如你找专业的老师给你教书法，他肯定不会让你学他的字，一定是根据你的具体情况，给你介绍合适的古代碑帖，引导你欣赏经典作品，引导你走自己的风格路线，最后才能超越老师成就自己，否则所有学生都学得和老师一样，你说有啥意思？有啥意义？一点意义也没有。

而差的老师则不同，他没有系统地学习过书法，书法审美不高，也无法因材施教，有些更离谱的就是自以为是，高高在上，搞个人崇拜，要求学生必须学自己写的字，最后所有学生的字都是老师的复制品，成就的只有老师，学生只是垫脚石。

古人说，似我者俗，学我者死。所有的学习，最后都是成就更好的自己，而不是成为别人，假如学习都是为了成就别人，成为别人，那社会也不会有进步。

因此，学书法不要随便模仿今人，你有了一定的基础，懂得分辨是非了，可以借鉴参考，但艺术不能用拿来主义，那只会害了自己。

只学技法是影响书法进步的又一大原因。技法当然是重要的，而且非常重要，所有的表现都要基于技法的基础之上，没有技法的表现只是鬼画符，江湖书法就是这一派。

但我们要走进书法的殿堂，享受高级的书法审美乐趣，那就不能只停留在技法上，技法只是一个梯子，让你进来，你要想走得更远，单靠梯子就不行了。

想走得更远，就需要有眼界、有境界、有魄力，要行万里路，要读万本书，要看万幅作品等等。

书法要高级，绝对不只靠笔头，更要靠心头。心头，就是你的思想境界，情感的丰富程度，对艺术的感知是否细腻等等。

展览是当今书法交流的必要形式，也是时代的需要，因为时代在变，展现的形式在变，我们也必须顺应这个潮流。

问题是，你不能因此而丢失了自己。比如展览流行赵之谦，你就把你的优势丢掉去学赵之谦，展览流行行草书，你就放下你擅长的篆隶而只学行草书，这是得不偿失的。

展览只是一个展现的形式，就比如从互联网开始到现在，多少平台起起落落，写作的还是写作，卖货的还是卖货，只是换了种形式换了一个平台而已，你本就不擅长卖货就不要因为平台原因换行来写作。

展厅就是一个平台，它是包容性的，可以容纳各式各样的风格，假如一个展厅里只挂一种书体，一种形式的作品，那就太无聊了，是吧？

结语

当然，影响书法进步的原因不止以上四点，只是这四点比较普遍而已。

书法是一门实践性的艺术，要在实践中不断地总结经验，不断地改善，才会不断地进步。