玉雕精华 之 俏色绝品
王仲元
1912---1994年，北京市人，中国工艺美术大师，以擅长玉雕花卉闻名。他出身玉雕世家，从小随父学艺，并先后拜画家张兰亭、玉雕名师李汉臣为师，以创作翡翠作品“链瓶”、“龙瓶”、“龙戏珠”而崭露头角。他50年代创作的翡翠“三秋瓶”，70年代创作的翡翠“田园声色”花卉瓶和玛瑙“龙盘”、“虾盘”、“蟹盘”及玉石链条花卉瓶等，风格独特，技艺精湛，堪称艺术精品。发挥了北京玉雕工艺“量料取材，因材施艺，俏色巧用”的特点，但不囿于陈规，以其深厚的绘画功底与娴熟的琢玉技巧相辅相成，使作品形成了构思巧妙、章法严谨、造型优美大方、俏色运用得当的独特艺术风格。王仲元除花卉外，还擅长各种题材和造型的玉器艺术创作，其中许多珍品为国家所收藏，永世流传。
玛瑙<龙盘>
王仲元大师曾经回忆：“说来话长，玛瑙组同志去东北采购，临回京时，收购站传达室老工人让把他多年乘凉坐的石头带走，要二百元钱，碍于情面，只得带回厂。谁知到厂后，一铊切开，露出中间是白砂心，经厂内各组设计师看过，都认为无使用价值，被判为'废料’。我看后觉得这块料的砂心与一般砂心不同，它没有糟性，质坚，又表明没有半点脏绺之处，细看砂心内部，隐约可见有条黑影。我猜想这块料中间必有异色核心状之物，其表皮也是黑中透亮，非一般石质，凭我多年经验，断定它能出好产品，当即对他们讲，这是一块罕见之宝。玛瑙组几个人都非常惊讶，别人都说是'废料’，您怎么说是难得之宝。我说：你们就听信吧！”切开玛瑙，黑皮有1寸厚，白矾石的砂心中间有一团黑糟，还环绕着曲折的蓝线，把中间那团黑糟去净后，露出了湛蓝，是一块黑、白、蓝的玛瑙。王仲元盯着玛瑙“相料”，看着想着，想着看着，恍惚间这块略呈圆形的料似乎旋转起来，眼前浮起一块“盘子”，黑色周边的盘中涌出水花，那曲折的蓝线蓦然腾起宛若一条苍龙...... 玛瑙《龙盘》的最突出特点是用料巧、用色俏、琢技精、题材妙，浑然天成。利用原料固有的黑色料皮做成盘子形状，白砂心的自然纹理做成水浪，蓝色的曲线做成苍龙。采用深浅琢手法，强调龙的四条腿爪之势。巧借白砂心似水波浪涌的自然纹理，完美地创造出海阔天空，白浪滔天，从中跃出青色的龙，逐波斗浪。真是：玉盘叠雪浪，青龙欲腾飞。
玛瑙<虾盘>
原材料是一块淡青色的玛瑙，但当中有一处呈赭红色，作者将整块玛瑙雕成一个淡青色的盘子，当中盛放着一只赭红色的大虾，造型独特，色彩协调，真可谓匠心独运。以白玛瑙雕成半透明的玉盘，沿盘边浅浮雕卷草纹。以驼黄色玛瑙雕成一只大虾，雕工精妙。虾体呈自然弯曲状，大虾头部、胸部、腿部的19对附肢及尾节、尾扇亦生动逼真。
翡翠<三秋瓶>
作品取材于一块质地上乘的翡翠材料，原料重达15千克，白地，含硬绿、黄翡及藕粉色带黄皮。作者构思时，以农村秋收时的景象，多姿多彩的农作物为设计灵感。瓶身采用深浮雕镂空突显立体感；瓶盖采取镂空透雕法，使茎叶、豆角显得玲珑剔透，蝈蝈更显活灵活现，并充分利用了俏色，以俏取胜增强了真实感。1959年国庆十周年献礼时，此作的稿样被放大成三米多高的大形图样，作为参加“国庆”游行队伍的献礼图样及工艺美术行业的标志。60年代，作品到日本各大城市巡回展出，标价50万元（非卖品）。在将要归国时，有人要求50万元购买这件作品。但中方认为该作为新中国杰出作品，属于国宝不能售出，仍运回祖国并在人民大会堂北京厅展出。