靳尚谊 | 风景作品欣赏
来源：凡兮文化
靳尚谊
1934年12月生于河南焦作。1953年毕业于中央美术学院绘画系并继续攻读研究生，1955年入前苏联专家马克西莫夫油画训练班学习。1983年，他担任中央美术学院副院长，1987年任中央美术学院院长；1996年起兼任中国文学艺术界联合会副主席，1998年起兼任中国美术家协会主席。
现任国务院学位委员会艺术组评审委员、中央美院博士生导师、中国美术家协会名誉主席、中国文联副主席、全国政协常委。国务院授予其国家级专家称号，享受政府特殊津贴。
先生自始至终保持着冷静。执教近60年，先生培养了一大批中国油画的中坚力量。靳尚谊先生投身艺术公益事业，成立靳尚谊艺术基金会，支持艺术教育、艺术展览交流，扶助艺术人才，资助艺术文献画册出版。
《远望井冈山》 23×32.7cm 1959年 纸板油画
《树影中的窑洞》16.5×17.2 cm 1960年 纸板油画
《羊圈》19.5×24.7 cm 1960年 纸板油画
《山脚下的草堆》24×32.7cm 1960年 纸板油画
《冬日》19.4×27.3cm 1963年 纸板油画
《门外阳光》27.2×19.5cm 1964年 纸板油画
《桃花》29×39cm 1967年 布面油画
《冀中平原》 19.1×21.2 cm 1975年 纸板油画
《小街》 16×28cm 1981年 纸板油画
《高原的山》 17.7×22.5cm 1981年 纸板油画
《帕米尔的牧场》 26.3×57.1cm 1981年 纸板油画
《帕米尔的雪山》 27.2×39.3cm 1981年 纸板油画
《塔会库尔干的山》 39×54cm 1981年 纸板油画
《太行山农舍》 23.5×34.6cm 1983年 纸板油画
《阴沉的海》 15.9×22.4cm 1988年 纸板油画
《傍晚》16.2×23cm 1988年 纸板油画
《海滨的船》24.7×33.5cm 1988年 纸板油画
《晚照》 25.7×36.5cm 1988年 纸板油画
《黄土山下的窑洞》 16.1×22.9cm 1990年 纸板油画
《阴雾的天》 16.1×23cm 1990年 纸板油画
《夕照》 16.2×23.2cm 1990年 纸板油画
《窑洞夕阳》 16.2×23.2cm 1990年 纸板油画
《太行山小院》 24.5×33.2cm 1990年 纸板油画
《陕北高原》 24.7×33.4cm 1990年 纸板油画
《神木的草场》 24.7×33.5cm 1990年 纸板油画
《黄土高原》 24.7×33.5cm 1990年 纸板油画
《陕北黄昏》24.7×33.5cm 1990年 纸板油画
《林场边沿》 24.7×33.6cm 1990年 纸板油画
《陕北高原》27×39.3cm 1990年 纸板油画
《绿荫下的窑洞》 45×55cm 1990年 纸板油画
《草场》41×51cm 1990年 布面油画
《红色的山岗》15.9×22.5cm 1991年 纸板油画
《陕北窑洞》 25×33.4cm 1991年 纸板油画
《村口》50×65cm 1991年 布面油画
《湖中的船》 19×22.8cm 1992年 纸板油画
《光照阿尔诺河》 45×55cm 1997年 布面油画
《古修道院遥望阿尔卑斯山》45×55cm 1997年 布面油画
《五指山下》50×60cm 1998年 布面油画
《早春》50×60.3cm 1999年 布面油画
《水乡》50×60cm 1999年 布面油画
《万泉河》65.4×80cm 1999年 布面油画
《博克拉鱼尾峰》 60×55cm 2000年 布面油画
《高原暮色》44.5×54.7cm 2001年 布面油画
《傍晚中的湖》40×50cm 2002年 布面油画
《龙井山烟雨》50×60cm 2002年 布面油画
《延安的树林》50×60cm 2002年 布面油画
《待建中的安亭》 50×60cm 2003年 布面油画
《西湖烟雨》 52×60cm 2008年 布面油画
《西湖芦苇》 45.5×55cm 2010年 布面油画
《戴尔夫特老街》 53.5×43.5cm 2010年 布面油画
《新戴尔夫特风景》96.5×115.7cm 2010年 布面油画
《我爱桃花》50×60cm 2012年 布面油画
《春》60.1×50.1cm 2016年 布面油画
《晨雾》60.8×50.7cm 2017年 布面油画
芥子园
国画界丹青圣手的摇篮
《芥子园画谱》成书于清代，自此便风行了300余年，毫不夸张地说：它是艺术名家的摇篮，可以快速培养艺术修养。
《芥子园画谱》自出版三百多年以来，不断拓展出新，历来被世人所推崇，为世人学画必修之书。在它的启蒙和熏陶之下，培养和造就了无数的中国画名家。
近现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都从《芥子园画谱》迈出了画家生涯的第一步。称《芥子园画谱》为启蒙之良师，一点也不过分。
齐白石把《芥子园画谱》当做自己的启蒙老师，他的回忆自述说，借来的书，用松油柴火为灯，一幅一幅的勾影。足足画了半年，把一部《芥子园画谱》，除了残缺的一本以外，都勾影完了，钉成了十六本。
齐白石
《芥子园画谱》施惠画坛300余年，育出代代名家，可谓功德无限。何镛称此书“足以名世，足以寿世”，然也。
然而，300多年前的教材，在瞬息万变的今天，是不是已经过时了？
这个问题，由著名艺术家、现中央美术学院副院长、教授、博士生导师徐冰先生来回答再恰当不过了。
徐冰2010年完成的《芥子园山水卷》的灵感，
就是来自于这本古老的教科书。
徐冰认为，这本书是中国绘画的精华与浓缩，最代表中国文化和艺术核心，他说：
《芥子园画谱》就是符号的字典。
它收集了各种各样的典型范式。人分几群，独坐看花式、两人看云式、三人对立式、四人坐饮式：一个人是什么姿势，两个人是什么姿势，小孩问路是什么姿势，都是规定好的。
所以，艺术家只要像背字典一样记住“偏旁部首”、再去拼接组合描绘世界万物。
中国画讲究纸抄纸，不讲究写生，过去都是靠临摹，到清代总结出来，这些拷贝的范本分类、细化，变成一本书。
这就是为什么《芥子园画谱》是集中了中国人艺术的核心方法与态度的一本书。 ”
在康熙年间，《芥子园画传》原版初集就已稀贵如金了，常人难睹其真容。清末时，芥予园旧版已毁废，直至上世纪七十年代《芥子园画传》初集首次在海外被重新发现。
山水卷画论部分《画学浅说》首页，
字大行稀，绝对不用担心看成近视眼。
书中较为系统介绍了中国画的基本技法及绘画、品画的基本技艺。绘画基本技巧介绍科学合理，浅显明了，使初学者易领会、易临摹。
画谱内容丰富，荟萃中国历代著名画家模仿作品，为中国画初学者最宝贵之画谱宝库。故此画谱问世三百多年来，风行于画坛，至今不衰。
对此传世珍宝，我们竭尽全力，重新编辑出版了这本《芥子园画谱》线装彩页版，希图将其精髓尽现于您眼前。
全书主要分为初集、二集、三集三部分，囊括树谱、山石谱、人物屋宇谱、梅兰竹菊谱、花卉草虫翎毛谱之精华内容。除此之外，并附中国画的绘画技法、各名家画论及经典画作于其中，以飨读者。
《芥子园画谱》深入浅出，循循善诱，令人读之如醍醐灌顶，顿开茅塞。
芥子虽小，可纳须弥山。
《芥子园画谱》的影响力犹如这枚小小的种子，携带着能量，飘散在各处，在每一个人心中种下一座须弥山。
《芥子园画谱》是一套世间少有珍藏的艺术品；同时也是零基础学者的入门教科书。不管是拿来欣赏，还是作为绘画入门的书本，大家都应该看看这套书。
《芥子园画谱》手工仿古线装彩页版
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