消失五年回来做音综导师？她的音乐你还在听吗
这个夏天，大把音乐综艺轮番上线，导师阵容是一大看点。《说唱听我的2》请来了龚琳娜、胡彦斌等六位知名歌手，主打年轻女性音乐人的《爆裂舞台》则有韩红加盟，《中国好声音2021》请到汪峰、李荣浩、李克勤等大咖，因行程原因临时退出的那英，也找来著名歌唱家廖昌永接棒。
今天，B站音综《我的音乐你听吗》公布了“超级唱作联盟”名单，常驻导师（节目称为“召集人”）之列是薛之谦、戴佩妮、许嵩，则令人些许意外。薛之谦这几年已很少参加综艺节目，从2018年至今仅作为飞行嘉宾参加了3档，固定参加的只有《火星情报局》，而许嵩这些年参加综艺更是少之又少。
最令人意外的，是已离开公众视野五年之久的戴佩妮。
戴佩妮近几年最被人熟知的，应该还是在音乐会上正唱着苦情歌，把话筒递给粉丝互动后，却被粉丝大跑调震惊到掐着腿才勉强唱完全曲的场面。
这段精品翻车现场，被制作成各种视频、表情包广为流传，以至于被媒体戏称为“可能是戴佩妮出道以来最火的一天”。诚然，或许现在很多人都见过戴佩妮盯着粉丝神情复杂的表情包，却并未完整听过她当时所演唱的这首《怎样》。
沉寂五年后，她为什么会选择加盟B站这档音综？
流水的音综，铁打的金曲
刚刚过去的周末，第32届金曲奖落幕，由歌手卢广仲为电影《刻在你心底的名字》演唱的主题曲夺得“年度歌曲”。
回想近些年来，华语乐坛的走势可谓一年比一年冰冷，现在拥有不错传唱度的金曲，很多都来自热播影视的OST。
但这类歌曲的一个“硬伤”是，需要依附影视剧情与配乐风格，很难突出歌手本人的特色。在电影下档、剧集收官后，OST的热度很容易随之淡去。
另一个让歌曲出圈的方式，则是依赖音乐综艺。从《我是歌手》《乐队的夏天》这样的歌手、乐队竞演类综艺，到《中国好声音》《明日之子》等选秀类节目,都承担着为乐坛输送新鲜血液的使命。
然而曾让黄龄那首《High歌》大火的《好声音》，最新几季节目下来，给观众留下深刻印象的歌却寥寥。《明日之子》播出四季，最火的也还是第一季的毛不易。
节目结束后，艺人本身或许拥有了更多的热度，但大家进KTV唱的歌，却还是那些过去的金曲。
于是一方面，金曲热歌们在各大音综里被反复翻唱、重新编曲演绎；另一方面，每年的年度金曲或者各大音乐流媒体的榜单发布，都会引发很多人“根本不知道这些歌曲”的质疑声。那些原创音乐人的歌曲，为什么不再被大众听到？
这次B站推出的《我的音乐你听吗》，却打出了“专注原创”的旗号。从节目官宣的嘉宾名单中可以看到，除了三位召集人，还有谭晶、梁翘柏、郎朗、阿朵等音乐人，类型工种不同，但都是走“实力路线”的。
而节目设置的“鲜听团”，更涵盖了独立音乐人、音乐制作人、民谣歌手、乐队主唱、电子音乐人、作曲家、乐评人等多维度的评委身份。
这或许也是节目选择请到戴佩妮，在时隔数年后再次走上台前的原因。在戴佩妮的艺人生涯里，参与综艺节目的经历可以说相当稀少，更从未常驻某一综艺或者担任节目的导师。
但如果讨论谁是“原创音乐人”这个标签最当之无愧的女歌手，戴佩妮一定可以排在前列。
用作品说话的创作才女
回看戴佩妮的出道经历，就是一个阴差阳错入行、却凭借自己的创作闯出一片天的故事。
1999年，本是为追寻现代舞梦想来到台湾的戴佩妮，被恩师音乐人陈子鸿发掘，只花不到一年的时间，就创作出一整张专辑。2000年2月25日，戴佩妮发表首张专辑《Penny》正式出道，包揽了几乎所有词曲创作。
千禧年正值华语乐坛的黄金时代，戴佩妮甫一出道，就提名了新加坡金曲奖最佳新人，并在马来西亚一连拿走亚洲中文金曲奖、音乐工业奖、“十大歌星”等奖项的八尊奖杯。
又在不到一年后，戴佩妮于2001年1月18日推出了完全自作词曲的第二张专辑《怎样》。专辑里的《怎样》《你要的爱》，都成为了发行多年依旧很火的金曲。特别是《你要的爱》，作为热播电视剧《流星花园》的片尾曲一炮而红，也让戴佩妮这个名字一夜间传遍华人地区。
此后戴佩妮保持了一年创作发行一张专辑或精选集的节奏，同时还为其他歌手写歌，通过《街角的祝福》《我们的故事》《爱疯了》《一个人的行李》等一系列金曲作品，给大众留下了“创作型才女”的印象。
她也不止一次在采访中，提到自己对于创作的态度：把写歌当做写日记，写的都是自己真实的故事。与此同时，她在娱乐圈中是出了名的低调，不炒绯闻八卦，也鲜少参加综艺。
她选择在音乐中不断突破自我。在2005年的专辑《爱疯了》中，向来习惯以吉他进行创作的戴佩妮，第一次尝试以钢琴谱写音符，并颠覆过往的小清新风格，开始尝试融合雷鬼、爵士、Soft-Rock等多种类型的音乐。
另一个颠覆性事件是2011年，她组建佛跳墙乐队，转型玩起了摇滚。
后来，戴佩妮索性成立了自己的音乐创意品牌“妮乐佛”，自己做老板打造了《纯属意外》这张专辑，随后便逐渐减少了台前曝光，操持起更多幕后工作。直至2017年后，几乎消失在公众视野中。
谁是下一个戴佩妮
回看戴佩妮的创作生涯，她从未拘泥在某种曲风与简单的符号标签中，而是不断尝试多元化曲风与全新的音乐形式，乃至歌曲之外的各种创作形式。正因如此，她的每张专辑都能让人拥有全新的感受，又能迅速体会到其中鲜明的“戴式特色”。
而放眼近几年的华语乐坛，像戴佩妮这样的原创音乐人，想要走出一条属于自己的创作之路，却越来越难。
戴佩妮出道时才22岁，她的音乐就获得了行业青睐，她本人也因此获得了极高的知名度。而在二十多年后的今天，年轻人想进入唱片工业成为“被选中的人”，这条路却已经走不通了。
留给乐坛新人的一条路是参加综艺节目，然而音综里留给原创歌曲的空间并不大。为了在节目激烈的竞演氛围中迅速获得名次，很多选手往往选择唱一些耳熟能详的金曲，《好声音》里就有太多这样的例子。但这同时也印证着一件事，如果没有原创能力，即便嗓音、唱功条件再好，也很难走得长远。
另一条路就是坚持做独立音乐，但缺乏主流音乐工业各类资源的支撑，独立音乐人所收获到的，大多也仅限于粉丝们的称赞与圈内人的品评，很难诞生传统意义上的流行金曲。
在这种背景下，B站这档主打原创，面向不同风格音乐、各种类型音乐人的综艺节目，就释放了一个信号：B站想给原创音乐人一个更大的舞台，一个充分施展才华的机会，回归音乐作品本身，让创作者们被听见。
毕竟，如果想要重塑一个像十几年前那样活力多元的华语流行音乐市场，需要诞生更多个戴佩妮。
先声话题