韩天衡：吴昌硕画中的线条哲学
韩天衡说《豆庐品藻》
讲述收藏背后的故事！
DOU LU PIN ZAO
导读
01 清·吴昌硕《观世音菩萨像》
02 王熙臣红泥紫砂壶
03 三国·吴凤凰三年铜镜
ONE
· 壹 ·
吴昌硕先生诗书画印，四绝一通，为二十世纪最有影响力的艺术家。
他一生传世作品甚多，明的暗的，我粗略估算可近万件。其中画件似占五分之一。
在他的画作里花卉最多，山水次之，而以走兽和人物为罕见。
人物中我所得见之《观世音菩萨像》原作仅两件，此其一也。
缶翁七十九岁作，寓去病祈福之意，作以自存，而非外来订件。
多年来，我曾对人物画家的开相作过些分析，除个别画人外，笔下人物都无意间近似自我的写真，读此图，当知我言之不谬。
或疑为王一亭代笔，然画者最不易摹者，笔也。
一根线条定乾坤，若稚柳师、邦达先生，鉴古画，无需见名款，画轴露出一草一木一枝干，即可报出作者。
缘于一根线条里，蕴藏着每个书画家千差万别的排他讯息。
由此，也足见“笔墨等于零”一说之不经。
事实上悠悠万事，除却做算术题之一减一等于零，世间何来等于“零”之事?
若此画，缶翁线条拙重涩，一亭线条巧俊畅，线质迥异，解人当可分辨之。
TWO
· 贰 ·
母亲生我时，已是家道中落的寒门，家中用茶多茶末，简而廉。
用茶没想过有从陶壶到公道杯再到小盏的过几道弯，对茶壶雅俗的认识更是零。
记得在一九七四年，宜兴来人嘱我为顾景舟刻方小印，我说不熟悉，不刻。
又过了些时，沪上一位熟稔的老友找到我，说请你为老顾(当时除了刘海粟，没听到第二位称大师的)刻方按在壶上的印。
过了两天，我将印交付，此友与顾老交情极好，说：“叫老顾做把壶送依。”我说，我不玩这东西，你的面子，算了。
又过了些时，送来四元钱，推诿不了，收下。十七年后台湾来人找我书画陶壶，我才知道当初的无知和错失良机。长知识就好，吃懊悔药何用？
从拒壶、画壶、写壶到爱壶，从此也收了点名家的壶。
此夺目的红泥筋纹壶即一品，王熙臣作。台湾尤多藏壶家，皆称此壶此泥少见，求售，不可。求拍照，可。
至今搁置高阁，然其真妙在何处？我则不求甚解矣。
THREE
· 叁 ·
铜镜多是铜、锡、铅的合金制品，镜面加涂反光材料，故光可鉴人，足见先民的智慧。
铜镜的收藏以周汉至隋唐为贵。宋以后无论质地、工艺，与先前比较都等而下之了。
你到博物馆去观摩，书画瓷砚都以正面示人，唯有铜镜例外，面朝下背朝上，说句打趣的话，镜面即使光照如新，看到的却是你自己。
在古代这镜子，特别对有身份的人，是自鉴容仪少不得的必备实用装备。因此，有力者在其背面铸以文词、饰以图画，寓以吉祥，当是顺理成章的事。
而后之藏家也非鉴其真容，而是为其背面的精美艺术所吸引、所陶醉。然对藏家言，除却图案、工艺、文词的特别，还要讲究尺寸的大小、品相的优劣，此外还得讲究翻模的精粗。
此镜为三围吴铸，作求心式神与兽图案，颇别致，又以反文铸有凤皇(凰)三年(274)五月……文字一周，镜有年号则可珍。
记得是在一九九三年得于杭州岳王路古玩店，价七百元。那年代的那价格，是别再指望了。