他是元代著名山水画家，“元四家”之外的大师！【一点资讯】

唐棣，约1269年生，关于他的出生时间还有一个版本，就是1287年，这个姑且不讨论，就对于他的绘画贡献做研究，知道他是元代画家就可以，他是元代著名画家，字子华，号遁斋，祖籍钱塘(今浙江杭州)，他的父亲因为在吴兴做官，所以就把家迁徙到归安(今浙江湖州)，他也自然就生长在这里了。

他自幼聪颖好学，文思敏慧，能诗善画，很多人称他为“奇童”，在山水画方面近学赵孟，远师李成、郭熙，不仅擅长书画，对诗词也擅长。唐棣诗词学习陈寿初，又得到牟巘亲自指导，山水宗法北宋李成、郭煕，笔墨规整，风格严谨。在元代承继李成，郭熙画派的画家中他是最具有代表性的画家。

唐棣从小就被赵孟、马煦等画坛大佬赏识，弱冠之年就拜赵孟为师，学习山水画，马煦升为刑部尚书的时候便带着唐棣到了京师，延祐初进荐仁宗，以绘画侍奉宫廷，在嘉熙殿画屏风“挥洒立就，天子称赏”，待诏集贤院，因而有机会遍览历代书法名画。

这个时候赵孟也奉召至京，任翰林侍读学士。唐棣在宫廷有机会与文臣交往，诗文、书画得到虞集、偈傒斯、赵孟指授，技艺更趋成熟。晚年的时候回到家乡埋头读书作画，生活过得比较凄苦，这个时候也是元朝战乱频繁的时候，人民生活皆比较艰难，大多人隐居在乡野以山水自娱自乐。

我们今天去看他的《风微笛远图》，不难发现这幅画近景画的是松柏二株于近渚上，中景画的是一个高士端坐在小船上，横笛而吹，悠然自得，远景描绘的是悠远的山峰。画上有唐棣的题识：“雨过山色青，风微笛声远。至正二年(1342)二月八日，舟过楚湘篷窗无聊，作此以遣孤闷，当然画上也有他的印象。

这幅画笔润墨淡，风格苍秀，严谨而秀润。用笔有细致严谨的李(成)郭(熙)遗风，但已经是在元人透逸松灵的笔触上去表现宋人的山水神韵了。画中松树枝干向下伸展，用蟹爪法，劲挺有力，这一点我们可以看出他是学习宋代画家郭煕的树法，他的松针有学习的宋代李成的画法，也就是后来人们所说的攒针法。针形瘦长尖细，自有荣茂之色。

唐棣画风在李郭的萧瑟森严、冷漠幽邃中又融入了人的生命热情，给了新的生命，相对于元代其它文人画家重视个人感受而言，唐棣的画更显得积极进取，充溢着对生活的满腔热情与现实乐趣。
其中他的《松下归僧图》，图中画了一个高士坐在高耸的长松下，望向远方，神情淡定。画中山石笔墨圆润婉和，从中可以看到赵孟绘画画法，长松的勾皴苍劲精巧，细枝形似蟹爪，这又是学习郭熙的画法，整幅画给人的感觉是面面宁静自然，淡雅清新。

在元代画家当中很少有宏观的、旷远的全景式构图，而唐棣就是其中一位这样画的画家，这里人物仅仅是起点缀的作用，山水画背景渐渐推远，云雾环绕，水墨层层渲染，简淡的用笔铺陈出一派清幽古雅的气息。

元代绘画的传统，大都师董源、巨然等的山水画传统，唐棣也不例外，也师董源，巨然绘画的精髓，他的绘画创作思想和创作方法直接或间接地受到赵孟俯的影响，又具有自己独特的特色。

他们去欣赏李成，郭熙的山水，总是给人的感觉是他们的山水情调是孤寂萧疏的，云烟惨淡、风雨阴霁，总是是比较哀伤的，他们的情调在唐棣的作品中不再是李郭荒寒冷清的哀伤情调，而是杂木葱郁、流水潺潺，宁静安谧，表现的是一个幽邃怡人的世界，传递出一种山林之间的清新气息。