周末电影馆 ｜聊聊昆汀佬
周末电影馆
-NO.31-
毫无疑问，昆汀是个鬼才。而所谓“鬼才”，就是“鬼才知道他在想什么”。
非线性叙事、大量的对白、血腥的画面等元素构成了昆汀独特的电影风格。他将二十世纪九十年代美国本土B级片的黑色暴力发扬光大，并因此迅速成名。
今天就跟大家一起来聊聊他的作品，聊聊昆汀佬。
《落水狗》
Reservoir Dog
“有的人注定一出场就要惊艳世界”
《落水狗》是昆汀的处女作，1992年在圣丹斯电影节首映后，立刻引起巨大反响。然而这却是一个很简单的故事：一个大佬临时纠集了一帮家伙去抢劫珠宝店，没想到其中混入了一个卧底，因此中了警察的埋伏，死伤惨重，剩下的人又因为相互猜忌而自相残杀。
没有悬念重生的情节、没有刺激火爆的场面。让它出彩的是昆汀天马行空的确又不失精妙的叙事方式，这种叙事方式也为他之后的电影奠定了基调。
在电影中扮演棕先生的昆汀本人。
电影在悠然的气氛中开始，大佬与纠集的抢劫犯们围坐在一起吃早餐聊音乐，吃完饭后西装革履的一群人意气风发的出门准备行动，演员表随之弹出。然而正当观众期待着他们会干出一番什么大事，下一秒橙先生就浑身是血的躺在汽车里歇斯底里地大喊“l'm dying”。
这是电影的开头，却是故事的中段。接下来用插叙闪回的方式讲述之前与之后发生的事，每一次的插叙还会有一个主人公。
随着电影的发展，各主人公的性格也一一展现出来。
仗义富有怜悯之心的老江湖白先生
谨慎敏感胆小如鼠的粉先生
嗜血变态却又对老大衷心耿耿的金先生
以及电影中最重要的角色，卧底警察橙先生。
“对不起我是个警察”原来最先出自这部电影。
这部电影充斥着浓浓的黑色幽默，一群“专业”的贼自相残杀，最胆小怕事的那一个却成为了最后的赢家。这种黑色幽默不是刻意为之，而是从骨子里流露出的一种气质。在电影中初露锋芒的演员们最后也成就了自己的一番事业。《落水狗》之于昆汀，就像达芬奇画的第一个鸡蛋，爱迪生创造的第一个灯泡。
这是一部有趣的电影、一部很酷的电影，也是一位大师的开端。有的人一出场就注定惊艳世界。
《低俗小说》
Pulp Fiction
“环状叙事结构的经典之作”
《低俗小说》由“文森特和马沙的妻子”、“金表”、“邦妮的处境”三个故事以及影片首尾的序幕和尾声五个部分组成。看似独立的小故事里面，却又有环环相扣的人和事。
这部电影在今天显然已经成为了一种标志，但凡说自己喜欢电影的人，《低俗小说》是不可能没看过的。有人甚至评价它为“电影结构史上的一次革命”。
电影中最经典的一幕，Uma Thurman和John Travolta的狐步舞。
依然在电影中客串的导演昆汀本人。
这部电影中塑造的人物形象也非常经典。
平刘海白衬衫的Uma
顶着一头卷发朗诵着圣经杀人的塞缪尔杰克逊。
它结构巧妙，各个段落不分首尾，互相补充，开头和结尾相连。这部电影的有趣之处在于，谁都可以是主角，谁都好像不是主角。
就像在前两个故事中都是绝对男主人公的文森特，在拳击手的故事中只是一个上完厕所出来就被干掉的龙套。
也许在别人的故事里我们只是连名字都没有的路人甲，但在我们自己的故事中，我们都是主角。
是一部高级讲法的电影，环状叙事结构的代表作，也是我最喜欢的，昆汀的作品。
《无耻混蛋》
Inglourious Basterds
“胡说八道的历史”
二战期间，德军上校汉斯在一次屠犹行动中，少女苏珊娜侥幸逃脱。与此同时，一小队由犹太人组成的盟军士兵（绰号“无耻混蛋”）被空投到纳粹后方，执行虐杀纳粹的任务。机缘巧合之下，希特勒和他的高级军官们将在苏珊娜的电影院里参加首映式，苏珊娜决定借放映之机烧毁电影院。而“无耻混蛋”们也计划在首映当晚进行刺杀行动，你绝想不到的是，刺杀竟然成功了！希特勒和他所有的高级军官都被烧死在一个巴黎的电影院里，于是二战在1944年就提前结束了。
这简直就是一段胡说八道的历史，然而昆汀拍的并不是历史。他从来不会按常理出牌，拍起电影来随心所欲、天马行空。
电影从德国的一个小村庄开始，丹尼斯粉墨登场，又是洗脸又是抽烟，一副胸有成竹气定神闲的样子，随着汉斯上校拿出一个超大型烟斗开始，剧情就开始朝着观众绝对意想Inglourious Basterds不到的方向发展了。
号称精通德语的骗子死于自己蹩脚的发音。
貌美如花的间谍女演员在苏珊娜的办公室里香消玉殒。
苏珊娜与列兵也在放映室里同归于尽。
纳粹领袖希特勒在电影院里被射成了筛子。
而最后的赢家汉斯上校也被刻上永远无抹去的纳粹标志。
整部电影就像是昆汀的一场白日梦，不同于任何一部二战题材的电影。他颠倒了所谓的传统、恶搞了所谓的历史。从个性化的人物设置到有趣的对白、从巧妙的摄影到生动的表演，这部电影什么都有，就是没有套路。让人永远无法下一步将会怎样走。
最后苏珊娜一把大火烧掉了电影院，她的脸投影在大屏幕上发出癫狂的笑声。她像一个恶魔，却又奇妙的让人热血沸腾。
也许只有昆汀才会创造出这样一个胡说八道的历史，让二战结束与这间他想象中的电影院里。
《杀死比尔》
Kill Bill
“属于昆汀的暴力美学”
新娘Uma在自己的婚礼上遭到了暗杀，婚礼瞬间变成了一片狼籍的红色。幸运的是，新娘并没有就此消失，而是在四年后苏醒过来，并且接受了高强度的各种各样的武术训练，开始踏上了自己的复仇之路。
这应该是昆汀最出名的作品，也是一部名副其实肢体与血浆齐飞的B级片。其实并没有必要谈论什么剧情与内涵，这部电影就是一次对感官的刺激。漫画式的风格、间隔式的描述、倒叙与插叙频繁出现。
沉浸在自己世界中的昆汀定义了“暴力美学”这个词。
曾经有人问我这部电影是不是很血腥，我说是的，非常血腥，但却一点都不恶心。昆汀用各种各样的色调和动画的演绎方式掩盖了一切让人作呕的血腥元素，然后继续痴迷于自己的暴力世界。
我最喜欢的是刘玉玲所饰演的日本杀手与Uma在雪地上决斗的那段戏，白衣白鞋的刘玉玲宛如一个仙子亭亭玉立在白雪地之上，下一秒鲜红滚烫的血就洒满了纯白冰冷的雪地。除了视觉上的震撼，这部电影的配乐也是让人无法忽略的神来之笔。
让人影响最为深刻的应该就是“加州蛇”在医院刺杀“新娘”时那段令人毛骨悚然的口哨声了。这一段口哨本是西区柯克的御用配乐家、电影配乐大师勃纳德·赫尔曼为60年代的《魔鬼天使》所配，却被昆汀用到了电影中，且用得恰到好处。高跟鞋在空荡走廊上敲击、手中的伞柄随着脚步轻微晃动、锋利的针头正在抽取谋杀新娘的毒药，再配上不和谐的口哨声，将观众的心脏提到了嗓子眼。
正是这些画面和音乐让观众对这样一个长达四个小时的杀戮故事，始终津津有味。大量的暴力元素并没有使电影结构松散，反而章节之间的衔接非常漂亮自然。
其实昆汀只是想告诉你，电影根本不需要什么内涵，你只需要好好欣赏这个精彩无比的复仇故事，欣赏他所创造的这一暴力美学。
这就是昆汀，一个迷人的混蛋。
文编
Zoe 想去天际的草原漫游
美编
蛋泥 眉心黑发对比